梦到自己悲剧
该如何理解悲剧？
悲剧是美学基本范畴之一，是与喜剧美相对的特殊表现形态。它是指现实生活或艺术反映中那些作为实践主体的肯定性社会力量，在具有必然性的社会矛盾冲突中，遭到不应有、但又不可避免的苦难或毁灭，从而引发悲痛、同情和奋发感受的一种审美形态及其特性。 悲剧从两个方面揭示矛盾冲突：一方面正面的事物在毁灭中显示其价值，在暂时失败中预示着未来的胜利；另一方面反面事物在其暂时胜利中暴露了它的虚弱和必然灭亡。 美学中，审美形态的特征具有生成性、贯通性、兼容性和二重性。悲剧的特征，首先通过对人生存在的否定性体验，从而展现对人生存在的价值的肯定。其次、悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身的冲突和超越。最后、悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体验。 悲剧是崇高的集中形态，是一种崇高美。悲剧是崇高特征，是通过社会上新旧力量的矛盾冲突，显示力量与旧势力的抗争。他经常表现为在一定的时期内，还具有强大的实际力量的旧势力对新生力量暂时的压倒，表现为带有一定历史发展必然性的失败和挫折，表现为正义的毁灭，英雄的牺牲，严重的灾难、困苦……等等，在严重的实践斗争中显示出先进人物的巨大精神力量和伟大人格。悲剧中所体现的崇高，经常以其庄严的内容和粗犷的形式震撼人心，引起人们的崇敬和自豪。它是对社会力量的实践斗争的积极肯定。它与悲观、悲惨、消沉等完全是不同的。
为什么说古希腊悲剧是命运悲剧？
全面分析？题目好大。 这样，我从几个方面简要介绍，你自己填充一下。 1、宗教的局限性 我们可以发现古希腊悲剧多数取材于古希腊神话，按照古希腊人的观念，命运是不可抗拒的，是不可知的。这就是古希腊人当时的宗教信仰。并且悲剧本身就是宗教的一部分 2、生产力水平的地下 这种命运观产生的社会背景是人类处于生产力水平低下的时期的体现。因为许多问题是科学无法解释的，所以寄托于命运。其实许多民族早期都将一切规划给未知的神 3、哲学的显现 古希腊早期哲学与神学是纠缠在一起的。哲学讲究自我的求证，是以人为主体的。我们可以发现古希腊悲剧中的英雄们对命运都展开了抗争。这正是人的自我价值只体现。这是哲学的范畴了。
悲剧类型
亚里士多德的《诗学》一书把悲剧分为复杂情节悲剧,性格悲剧(或命运悲剧),情景悲剧和苦难悲剧等四种类型,其中复杂情节悲剧为最好。 在他之后西方文论界出现的诸多悲剧理论,有的是对亚氏思想的坚持,有的是对亚氏思想的修正,发展.但是,理论关注的议题和理论活动的空间并没有越出《诗学》的理论格局。 德国古典哲学时期的黑格尔就在《美学》中提出了三种类型的悲剧,即命运悲剧(古希腊悲剧),性格悲剧(文艺复兴时期悲剧,尤其是莎士比亚的悲剧)和伦理冲突悲剧(近代悲剧). 稍后的叔本华也在《作为意志和表象的世界》中把悲剧分为三种类型,即主人公性格缺陷导致的悲剧,盲目命运导致的悲剧和社会地位相互对立导致的悲剧。 后来也有人把悲剧的类型概括为以下四种： 1,命运悲剧: 神秘力量左右现实人生； 2,性格悲剧: 性格内在矛盾冲突； 3,社会悲剧: 社会不平等,不合理造成人生悲剧,理想与现实的矛盾； 4,历史悲剧:历史必然性和现实可能性的矛盾冲突。 在网络上似乎找不到很详细的答案，建议你去借一本文艺美学方面的书，肯定能找到详细解答。
安徒生童话有哪些是属于爱情悲剧，哪些是属于社会悲剧，哪些是属于命运悲剧
安徒生的第一时期 （1835～1844）： 说给孩子们听的故事——充满浓厚乡土气息的“浪漫主义”安徒生第一集童话出版之后，当时以诗人厄楞士雷革（1779～1850）为首的浪漫主义运动正在丹麦进行。安徒生和当时的浪漫主义者不同，他那种富于想象的活泼文体丝毫没有华而不实的味道，而是充满浓厚的乡土气息。此期代表作品：《拇指姑娘》、《国王的新衣》、《小美人鱼》。 安徒生的第二时期 （1845～1852）： 新的童话——转向严酷的现实主义安徒生。此时期的作品从浓郁的浪漫主义转向严酷的现实主义，自诩为“新的童话”，不仅照旧为小读者喜爱，而且也吸引成年人——同时还使他们看了不得不深思。此期代表作品：《卖火柴的小女孩》、《母亲的故事》和《影子》。 安徒生的第三时期 （1852～1873）： 新的故事——内涵已压缩到单纯“故事”的范围。安徒生此时直接描写现实生活的小说，虽然写法仍保留童话特点，幻想亦相当丰富，但其生活历练更深，思想视野更为宽宏。有时则是用童话形式所写的散文诗。此时期代表作品：《沙丘上的故事》、《树精》、《幸运的贝儿》。
如何理解济金根命运中存在的真正悲剧的因素
如何理解《济金根》命运中存在的"真正的悲剧因素"？ 答：马克思、恩格斯针对济金根的说“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突，还意味着济金根不是彻头彻尾的反动分子。”马、恩肯定他们是悲剧性的人物，肯定济金根的命运中存在的"真正的悲剧因素"。济金根和胡登一方面使自己变成当代思想的传播者，另一方面实际上代表着反动阶级的利益，但他们所领导的骑士暴动，在反对诸候、僧侣和罗马教皇以及要求国家统一、宗教自由等方面，与当时的农民、平民国民运动客观上有其一致性，而他们的阶级地位又决定了他们不可能通过农民、平民的结盟来实现这个历史的必然要求，这就构成了济金根的悲剧冲突。
戏剧史上四大悲剧家指的是?
威廉·莎士比亚（W.WilliamShakespeare）与古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯(Aeschylus)、索福克里斯(Sophocles)及欧里庇得斯(Euripides)合称戏剧史上四大悲剧家。 而《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》是莎士比亚四大悲剧。 拓展： 1、威廉·莎士比亚（William Shakespeare，1564－1616年）： 欧洲文艺复兴时期英国最重要的作家，杰出的戏剧家和诗人。他创作了大量脍炙人口的文学作品，在欧洲文学史上占有特殊的地位，被喻为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。 他亦跟古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯（Aeschylus）、索福克里斯（Sophocles）及欧里庇得斯（Euripides），合称为戏剧史上四大悲剧家。 2、埃斯库罗斯 (Aeschylus)： 公元前525年出生于希腊阿提卡的埃琉西斯。他是古希腊悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家，有“悲剧之父”、“有强烈倾向的诗人”的美誉。代表作有《被缚的普罗米修斯》、《阿伽门农》、《善好者》(或称《复仇女神》) 等。 3、索福克勒斯： 雅典三大悲剧作家之一，他既相信神和命运的无上威力，又要求人们具有独立自主的精神，并对自己的行为负责，这是雅典民主政治繁荣时期思想意识的特征。他根据他的理想来塑造人物形象，即使处在命运的掌握之中，也不丧失其独立自主的坚强性格。和埃斯库罗斯不同，索福克勒斯认为命运不再是具体的神，而是一种抽象的概念。 4、欧里庇得斯（前485或480年——前406年）： 与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。
从窦娥冤看出中国悲剧的特点
《窦娥冤》的艺术特点 简单概括： 1、从人物的形象塑造看，他在杂剧里塑造了一批栩栩如生、性格鲜明的人物形象，为元杂剧的人物画廊增添了色彩。 2、关汉卿善于通过尖锐矛盾冲突，展现人物的内心世界和道德情操。 3、关汉卿善于扣紧人物的身份、地位、遭遇来刻画人物的性格，并在突出人物性格的主要方面的同时，注意人物性格的复杂性。 4、从结构布局看，关汉卿善于紧扣作品的主题，采用环环紧扣和步步进逼的结构手法设计场面和安排人物。如《救风尘》 5、从语言运用看，语言大都从有利于演出和观赏着眼，追求自然质朴、真切美听的风格。 ======================================== 详细分析： （一）《窦娥冤》的语言特点 《窦娥冤》一剧具有很高的艺术成就。《窦娥冤》语言艺术特点表现在其凝练而又明白如话的说白，优美而又有节奏的的唱词，深刻地展示了人物的内心世界，集中表现了窦娥的“怨”与“愤”。不少古代白话，如“只合”（只应该）、“怎生”（怎么）等都表述得十分生动。科白等辅助手段运用的也很好，配合唱词生动地表现了人物的复杂心情，推动了情节的发展。 1、通俗生动的戏剧语言 关汉卿是元杂剧“本色派”的代表。近代著名戏曲理论家王国维称赞他“一无依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故为元人第一。”（《宋元戏曲史》）所谓曲尽人情，字字本色当行，这就是关汉卿戏剧语言的自然，准确精炼，“不工而工”，如《滚绣球》《叨叨令》都汲取人民群众日常生活中生动的口语质朴明快，富有音乐节奏之美。说白部分，对话多而独白少，曲白部分偏重于叙事说理 。这一折的曲词“激烈而少蕴籍“（明•何良俊《曲论》），作者不是间接含蓄委曲婉转地抒发人物的内心世界，而是直截了当慷慨激昂地表达人物的思想感情，使人物思想性格得到淋漓痛快的表现。 如《窦娥冤》全戏的高峰第三折，是一场唱工戏。开始的[正宫端正好][滚绣球]等几支曲子，把窦娥的满腔怨恨如火山爆发般倾泻了出来。窦娥胸中的激愤之情汹涌澎湃，犹如山呼海啸，震撼人心！ “【正宫·端正好】没来由犯王法，不提防遭刑宪，叫声屈动地惊天。顷刻间游魂先赴森罗殿，怎不将天地也生埋怨。 【滚绣球】有日月朝暮
我真是个悲剧的人啊，梦到一个彩票号码，守了三期，没中，结果那个号码第八期就开出来了，好想去撞强！求
坚持这个道理，小学老师不是教过我们了，兄弟你不该啊
送女友杯子有人说是悲剧如何化解
这是一辈子的意思，理解成我要爱你一辈子才是对的。什么杯具不悲剧的，不用听他们的。
《家》中高觉新的悲剧命运是否存在偶然性？
是必然的。 一、当时封建大家庭罪恶。 梅是封建婚姻制度的牺牲品。她是旧式才女，与觉新青梅竹马。但父母之命的婚姻制度，使有情人不能成眷属。封建婚姻给她带来的是不幸、痛苦，最终抑郁而死。 二、觉新性格优柔寡断，不敢反抗。
