贝多芬名曲命运
贝多芬 命运交响曲
贝多芬（1770-1827）是德国著名的作曲家，他出生于一个贫寒的音乐家庭。贝多芬4岁就随父亲学习小提琴和钢琴，父亲曾梦想把他培养成为莫扎特式的神童，但因环境不佳，未能实现。 贝多芬幼年的教师聂耶菲为他的艺术成就奠定了基础。在老师的帮助下，1787年贝多芬到维也纳向莫扎特学习作曲。贝多芬还向许多音乐名家学习，艺术上进步很快。1795年，他曾获得卓越钢琴演奏家和作曲家的声誉。 贝多芬的作品著名的有《c小调奏鸣曲》（“悲怆”）、《第三交响曲》（“英雄”）、《第五交响曲》（“命运”）、《第六交响曲》（“田园”）、歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》（“合唱”）等。 贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统，他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献，对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。 作品赏析： 贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹
有什么世界名曲的节奏类似贝多分的命运的?
1.阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔 雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的 一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和 弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面 都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致， 又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏 来完成的。 [
贝多芬交响乐名曲
《C小调第五命运交响曲》 [
贝多芬的《命运交响曲》英文怎么说
贝多芬的《命运交响曲》 Beethoven's symphony of fate
《英雄》《命运》《田园》《夜曲》都是贝多芬的作品.()
《英雄》《命运》《田园》 分别是第三、第五、第六交响曲。 夜曲是 一种体裁，贝多芬貌似没有创作过这种体裁的作品，倒是莫扎特的小夜曲是神来之笔。
听贝多芬的《命运》有感 800字
在命运面前，很少有人去抵抗命运的威吓，扼住命运的喉咙。贝多芬便是一个如此坚定不移的人，尽管双耳失聪，却仍不放弃他在音乐道路上走下去的梦想。在他激昂的《命运交响曲》中，他错综复杂的心理斗争、他与命运对抗的情景犹如屏幕一样展开了…… “咚咚咚、咚——”命运在敲门。贝多芬面对着可恨的命运，是那么孤独无助。“贝多芬，投降吧！是上天注定扼杀你音乐的梦想，你的耳朵治不好了，快放弃你那愚蠢的梦吧!哈哈……”命运得意地大叫着。贝多芬没有开口，可思绪却像决堤洪水般涌过来：“到底该不该听话？该不该放弃？他的话也是现实——”“不！”脑海里有另一个声音坚定地说，“你不能听命于他，你忘了你对音乐的渴望吗？命运再残酷，你也不能倒下！……”两面派不断争执着，命运带着近乎胜利的狞笑离开了。 ，你也可以投稿 第二次，命运的敲门声又“咚咚咚，咚！”地响起了。命运的脸上浮出一丝奸笑：“哈哈，你放心喽，没有音乐又没什么大不了的，你得听从命运的安排。你的耳朵聋了，只能听天由命罢，怎么能违抗命运呢？那也太不自量力了！”命运说完，贝多芬心里又是一阵翻腾：“放弃？太不值得，怎能轻易屈服呢！不放弃？又是不自量力，耳朵聋了，又能在音乐事业上做什么……”突然，贝多芬眼前浮现了那日思夜想的“朋友”——钢琴！他感到他不再是一个人，钢琴，是他最真诚的“朋友”，隐没在黑暗中，他曾经把所有的情感和激情赋予了这个朋友，赋予了音乐。他是否要抛弃这个“朋友”呢？ “不！”那个声音更坚定有力，“不该丢弃毕生的朋友、毕生的理想啊！就算耳朵永远无救，也要用心去感受这位朋友！别忘了支持者的真心期待，别忘了有钢琴陪伴的日日夜夜，更别忘了自己铁一般的理想啊！！不能，用不放弃！！！”命运仿佛悉知了贝多芬的意志，只好悻悻离去了。 “咚咚咚、咚……”敲门声再一次响起了。但这次，却像海绵一样软化了……命运无可奈何地望着心情充实而开朗的贝多芬，刚要开口，贝多芬却说：“不用多说废话，我不想再知道了。滚吧，命运！别想再动摇我的意志！！”命运万分怅然地离去了。 贝多芬推开窗，不仅是让灿烂的阳光射进来，还要让希望照进来，照亮他灿烂的心情，也照亮他那位常置于黑暗中与他患难与共的“朋友”…… 听完贝多芬的曲子后我十分感动。贝多芬用那钢铁般坚持理想自我的一直，总算战胜了残酷的命运。他坚持不懈、一往如前的精神，我们一定会铭记于心。希望将来我们踏上希望的旅途的时候，也要坚持自己的理想！
贝多芬的生命交响曲和命运交响曲有何区别
同学 我学了这么久音乐 从没听说过什么生命交响曲 我搜了一下生命交响曲 那个土豆的链接是贝多芬的第七交响曲第四乐章 没记错的话 而命运交响曲是他的第五交响曲
贝多芬的命运三部曲分别叫什么
应该就是30，31，32，这三号奏鸣曲。 贝多芬后期的第30，31，32号奏鸣曲创作于作曲家的晚年。由于耳疾关系，作曲家已经进入了一个完全混沌的无声世界中，更由于作曲家本人暴躁，高傲，孤僻的性格（这也是由于耳疾引起的）贝多芬的晚年的世界已经是孤静无人；更加之罗西尼为代表的意大利歌剧的入侵，贝多芬基本在维也纳的乐坛和社交圈中消失。这对于一个热爱音乐，内心充满着炽热感情，热爱人类的，而又敏感的人来说，是多么的残酷。紧握着命运咽喉的那双手似乎已经干瘪无力了，高傲的头颅也在命运的重压下下垂了。。。。 凤凰总要在烈火中复生。在内忧外患的打击下，贝多芬并没有如外界想象那样放弃了音乐创作，相反，由于摒弃了外界的干扰，他的生命得到了进一步的燃烧和爆发。面对着阁楼上唯一的朋友——钢琴，贝多芬开启了一段让后人敬仰感叹的新的创作旅程，而30，31，32号奏鸣曲就是其中的代表作，是其复杂内心世界的真实反映，更为其壮阔的钢琴创作，演奏生涯添上了绝美的休止符。 这三部作品完成于1820年至1822年间。.从30号奏鸣曲第一乐章中那充满诗意，抒情的幻想曲开始，到32号奏鸣曲的最后乐章悲凉状况的颤音，贝多芬向我们讲述了他的一生和他对人生的态度。 从情感天真，充满幻想的青葱岁月（30号第一乐章）开始，接着是热情洋溢，激动跳跃的青年人（第二乐章），但是人生有时也会遇到挫折，需要对之前的所作来一个总结，于是心灵的诉说和顿悟成了第三乐章的主题。 人生总是分为几个阶段，也不可能一帆风顺，在挫折和命运的蹉跎下，人生才能成长，并进入了一个新的境界。31号奏鸣曲正是代表了这样一个新的人生阶段：摆脱了幻想后，能够理性地面对人生和社会。 第31奏鸣曲以一个田园般恬静的序奏把我们带入了一个全新的音乐世界，仿佛经过沉淀思考后对世界事物都有了一个更明晰的理解，心境多了分恬静和安详。但是外界的残酷却依然不断地打压着人性。猜疑，犹豫，消沉，再奋起，仿似大海的波浪一浪接一浪地拍打着心灵的岸滩（第二乐章）。在经过更深的磨练后，意志有些许的消沉，并对人生的真谛和生活的意义产生了各种的自问，一首悲叹之歌从序奏后响起（第三乐章）。无助，孤单，彷徨，不断地重复着，似乎这就是已经注定的人生了。但是伟大的心灵却能在这黑暗中坚持到最后，并找到那一丝欢乐的曙光。在小快板的对答中，又发现了一条幽暗的路，这是通往人生的终极之路吗？是通向安乐之路吗？是通往大同之路吗？在经过强烈的挣扎和拷问后，作曲家决定重新回到残酷的现实中，远远传来了命运号角的声音，重新点燃了其斗争之灵魂，在一段强力的和弦下，全首乐曲结束。我们进入了一个新的世界—— 第32 号奏鸣曲。 这里没有丝毫的怜悯，没有丝毫的良心，在人类物欲的膨胀下，只剩下了刀光剑影般的斗争，压迫，反抗，再压迫，再反抗。黑暗的势力就要完全覆盖着整个世界。紧张无比的戏剧张力使听众的神经几乎都要崩溃，身体都要被撕成了碎片。这是贝多芬在黑暗世界中听到的末日之声吗？是圣殿山上上帝震怒的雷电吗？难以置信，这首技巧高超的钢琴曲仿佛是一座巍峨的大山，横亘在世人的面前，让人只有顶礼膜拜之外就剩下瞠目结舌了。 世界完全都混乱了，新的秩序会建立起来吗？人生会变美好吗？ 没有，完全没有，那个作曲家为之奋斗的大同世界也是遥遥无期。梦想的破灭只在一瞬间。第二乐章，贝多芬用他晚年常用的变奏方式，连续进行了5次技巧高超的变奏，一次比一次深邃，更富哲学意味。仿佛暴风雨过后的苍云朵朵，又象在云端深处审视着这个世界和众生。人生的破灭并不可怕，死也并不可怕，可怕的是理想的破灭却又无可挽回。面对着理想的破灭，作曲家曾经以狂欢的姿态麻醉自己（第四变奏），还有丝丝琐语（第五变奏），奈何接受这个命运的时刻还是来临了，心灵又再恢复平静，在梦幻般的进行曲中辉煌地终结了本乐章，也为贝多芬的钢琴新约作了一个光辉灿烂的结尾。琴声渐渐远去，后人依然会踏着巨人的脚印上路吗？ 这三首奏鸣曲，是贝多芬一生的写照，是一个完整的三部曲，听起来虽然不到60分钟，但是给人的心灵的震撼是其他作品不能表现的。鲁迅先生说“真的猛士，敢于直面惨淡的人生”，以前听来觉得这是小说家的愤懑之言，现在看来，却是历经人生磨砺之后的至真至言。巴金在《激流三部曲. 序言》中说，人生本来就是一场悲剧，为的就是要去征服它。这也是贝多芬钢琴奏鸣曲给我的启示。 在白建宇贝多芬钢琴奏鸣曲开演之前，写上如此感受，与众人互勉…
《命运》表达了贝多芬怎样的感情？
贝多芬的第五交响曲，又称《命运交响曲》。整部作品表达了人类积极进取不被现实所压迫的奋斗精神，将英雄主义表现得淋漓尽致。贝多芬揭示的“通过斗, 达到胜利”是指从黑暗到光明, 从苦难和斗争上升为欢乐和胜利。表达了作者“通过斗争, 获得胜利”的光辉思想。乐曲的开头个4个FF音符 更是形象印证了“命运就是这样敲门的”这一说法。 全曲共分四个乐章。结构精炼、简洁, 一气呵成, 是十分完整的统一体。“命运”第 一乐章为奏鸣曲式, 快板; 第二乐章为歌同谣式曲体, 慢板; 第三乐章为舞曲或诙谐曲, 快板; 第四乐章为回旋曲体, 快板。 第一乐章开头的 “命运在敲门”的四个音。FF之强度震撼人心！不难想象在创作这部作品时，已经完全耳聋的贝多芬徘徊在命运与希望、现实与理想的斗争中，我想，这构成了第一乐章感情展开的主线，就正如他心中呐喊的声音——“扼住命运的咽喉！”。 第二乐章同第一乐章的悲剧感觉全然不同，这好像是一首抒情诗。在这一乐章中，平和的观察和深沉的思索，同温暖的感情和光明的幻想轮番交错，犹疑不定。转化为他坚定的决心。 第三乐章为快板的诙谐曲，强烈的斗争情绪逐步上升。交错式的音符对比强烈。 第四乐章中爆发出了最绚烂的光辉。最后在急板的速度中展现了英雄的凯旋与胜利的欢腾。 第五交响曲的斗争主题原是启蒙运动时期悲剧的典型。但贝多芬改革这个传统的主题，加以新的处理，使人的意志付诸行动。从他的交响曲中，我们不难读到，人的胜利是靠与命运的暴力进行殊死的斗争得来的。而恰恰，他的第五交响曲揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘的。但是贝多芬又对社会负有的崇高责任感，他迫不及待的想去建立功勋。这仿佛就像一位英雄试图扯断束缚着他的锁链，点燃自由的火炬，朝着欢乐和幸福的目标胜利前进。从黑暗到光明，通过斗争走向胜利！我想这就是第五交响曲的整个发展历程。因此，贝多芬的这部作品实际上是一部名符其实的“斗争和胜利的交响曲”。 众所周知，贝多芬在写作这首作品期间，不仅面临着生活的压迫，还遭遇了失恋的打击。多次失恋的他爱上了一位女士，虽然那位女士有了婚约，但贝多芬仍旧众生未娶。耳聋、社会等级等众多打击压得他喘不过气来，在对命运宣泄着不满的情绪同时，心中仍保存着一份理性，我想，就是那一点点的温存支撑着贝多芬继续与命运抗争下去！ 在西方音乐史上，贝多芬最重要的贡献是在对奏鸣——交响套曲结构形式的发展和创新上。贝多芬作为1 8 ~ 1 9 世纪之交的作曲家，为人类留下了众多的艺术瑰宝。《命运交响曲》是《英雄交响曲》的续篇。贝多芬在这里突出地表现了与敌对力量的斗争及获得胜利的全过程。他力图用音乐唤起民众的行动来变革社会, 来改变现状，让人民觉醒！听完这首交响曲，我想说，贝多芬的目的达到了。 “我要扼住命运的咽喉, 它不能使我完全屈服。”来自贝多芬的经典名句。我想，《命运交响曲》就是以这一中心思想为出发点。不仅在过去, 就是在现在, 就是这首曲子它所表现出来的坚韧不拔的斗争精神仍是鼓舞我们前进的力量。在黑暗中寻找光明，面包总会有的，不管天色多么黑沉，而黎明也总会来到的。
《命运交响曲》是在贝多芬耳聋前还是后创作的
你好，是在耳聋后创作的，贝多芬开始构思并动笔写《命运交响曲》是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬并没有因此而选择死亡。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的”。
