梦见创作歌曲

  • 我梦见我梦见我歌曲暗示着什么

      这首歌蕴含的意思就是,她被迫离开娱乐圈的前奏,在歌中她说了,她没放弃,她没放弃。   而且里面的歌词不是说本兮压抑,而是她知道了自己即将被封杀,所以特意出的歌曲,认真听你们就能听懂里面的歌词含义,白T桖,站在人群中不显眼这些歌词都说明本兮有可能不在中国。   里面也有一句歌词是:我有一台时光放映机,翻译过来就是wyytsgfyj,倒过来念就是jyfgstyyw极韵风公司讨厌有我。

  • 梦见家和母亲的创作背景

      18世纪下半叶,美国作曲家奥德威(John P. Ordway)创作了著名的通俗歌曲《梦见家和母亲》(Dreaming of Home and Mother),该曲旋律优美,包含深情。19世纪初,日本词作家犬童球溪对该曲用日本文字进行填词,创作了《旅愁》。此后,使用此曲作词的中国歌曲还有李叔同的《送别》以及周倍庆的《黑洞》。由于《送别》在80年代后流传甚广,基本上所有人都认为李叔同是原作曲者,后来经周倍庆指出在19世纪初就出现过一模一样的曲调,后经证实可追溯到最早的时期是1916年3月31日由美国胜利首次录制过的唱片,歌曲名称就叫《梦见家和母亲》(Dreaming of Home and Mother),是由5位著名歌唱家演唱。但这首歌曲的最初录制年代尚不清楚,甚至有传言传出是在爱迪生发明留声机之前奥德威便谱写出类似曲调,但由于没有曲谱留传,以人声传唱的方式在18世纪末被可储存介质保存。 中文名:约翰·庞德·奥特威英文名:John Pond Ordway,又译名:j·p·奥特威,约翰·p·奥特威生 日:1824年8月1日故 于:1880年4月27日出生地:美国马萨诸塞州的塞勒姆代表作品:《Twinkling Stars are Laughing love》《Dreaming of Home and Mother》 约翰·庞德·奥特威 是美国19世纪 著名作曲家、音乐企业家、教育家。19世纪40年代末与父亲亚伦·奥特威一起在波士顿创办了一家音乐商店。《Twinkling Stars are Laughing love》是他在1855年创作的一首代表歌曲,但是更加有名的是创作于1851年的《梦见家和母亲》(Dreaming of Home and Mother),这首歌曲在美国南北战争期间作为一首带有伤感色彩的歌曲流传于美国南北,并且在日本的版本《旅愁》和中国的版本《送别》至今家喻户晓。 他在1845年组建了“奥特威的伊奥利亚人”(Ordway's Aeolians)乐队,其形式为涂黑了脸扮演黑人的白人演员领唱,音乐也仿照黑人歌曲的格调创作而成,《梦见家和母亲》便是其中的代表作。美国著名音乐家派崔克·吉尔摩(Patrick Gilmore)在奥威特的音乐商店工作过,并且曾经担任过“奥特威的伊奥利亚人”乐队的领队,他的最有名的作词是改编自爱尔兰歌曲的反战歌曲《当约翰尼迈步回家时》,不过他的创作版本内容没有歌曲曲调那么欢快。此外,美国著名音乐家詹姆斯·皮尔彭特(James Lord Pierpont)的第一首歌曲《重返加州》就是为“奥特威的伊奥利亚人”乐队创作的。此后他又为奥威特创作了许多歌曲,其中最为有名的便是《铃儿响叮当》。奥特威在美国南北战争的葛底斯堡战役后,还作为一名外科医生照顾伤兵。他还在1859年到1873年之间在波士顿的哈里克中学担任学校董事,并且在1868年还一度任职于马萨诸塞州法庭。他反对体罚学生,并且还为州议会设立了一个基金。奥特威还建立了马萨诸塞州渔猎协会,也就是马萨诸塞州钓鱼协会的前身。奥特威于1880年4月27日在波士顿去世,享年56岁。

  • 梦见歌曲

    梦里听音乐(乐器声或歌声),预示你会有好运。

    梦到很多人在奏乐、歌唱,则暗示可能家里年长者要去世。

    音乐和旋律代表梦者的内心活动以及和现实环境的关系。

    梦到自己听音乐表示自己有能力处理好这层关系。此外,梦境中的音乐还象征一段有趣的经历,还意味着发展与思念。

    如果梦里的音乐悦耳动听,经常预示你会收到好消息,精神愉悦。如果梦到刺耳或不太和谐的音乐,则暗示你在工作或生活里可能会遇到困难,有很多烦恼。

    梦到听到不太和谐的音乐,暗示梦者在工作或事业中近一时期会有小的困难。

    梦到沉郁悲伤的音乐,则表示忧伤低落的情绪或是某段过去的痛苦。

    梦到民间音乐或是摇滚乐,则表示你身上的原始激情。

    梦到自己应邀出席音乐会,预示你能得到人们的尊重,近期会结交新朋友,并从友情中获益。

    梦到出席在敌人家举行的音乐会,暗示你可能受到朋友的欺骗,近期宜小心谨慎行事。

    梦到自己吹奏乐器,梦里感到听众很伤心,预示着你可能会得罪朋友。

    女人梦到自己在独自歌唱,没有听众,近期要注意身体,暗示你可能会患病,甚至去世。

    未婚男人梦到女友在弹琴或是唱歌,预示未来的生活幸福安宁,无忧无虑。

    病人梦到自己在听音乐,预示身体很快就会康复。

    梦到聋子听音乐的情景,预示你将经历痛苦,内心忧虑。

    梦到歌曲的相关梦境

    梦到别人唱歌,是祥兆,很快会有好消息。

    梦到两人一起唱歌,暗示做梦人希望能有合作伙伴。

    梦到和朋友一块儿唱歌,表示你身体健康,心情愉快。

    原版周公解梦到歌曲

    梦观古乐,吉。梦到古先圣王之乐,主治定功成、情和性适之兆,又为知 音得遇、歌怡悦人之占。更当随梦中所见,是何朝之乐,则文士或应命题,平人或有古器古庙埋没欲显之兆也。《梦林玄解》

    梦天上音乐,大吉。梦此者定有快心之事,其来出自望外。文人梦之,身极显耀,进取异常,不为阆苑宫客,定作龙楼凤阁卿。或朝命忽颂,天恩眷注;或安车蒲轮,迎请征聘。武将梦之,定当独握军权,策功疆域,威震华夏;常人梦之,主有虚荣;病者梦之,恐归天不吉。梦天上乐工并奏,将产贵子,定占鳌头。梦有仙女引道而来者,当有仙缘,不可深恋尘 世。《梦林玄解》

    梦雨声如音乐,吉。未遇梦之,必闻捷报;未娶梦之,必得良姻;官事梦之,必主全胜;商贾梦之,必获大利。《梦林玄解》

    他人作乐,讼有理。《原版周公解梦》

    梦到歌曲的网友梦例

    网友梦境:有好几个梦境,能不能分开解释,谢谢了。 梦到一个男人(貌似很帅)给我梳头。 梦到戚薇(那个大明星)给我化妆。 梦到我和几个同学演唱歌曲《童话镇》。

    周公解梦:唱歌的梦流露了做梦人心中想在众人面前展示自我能力或个性魅力的隐秘愿望,是期望自己能够在他人面前尽量地夸耀自己的能力或是魅力的表现。

    男人梦到大声唱歌,会遇到忧愁和痛苦,需要在言行上有所收敛。

    结合前面的梦境,我觉得你这个系列梦可能跟人际关系有关,暗示你近期要多注意自己的言行,否则会被身边的人非议,甚至被小人嫉妒陷害。

  • 顾顺芝创作首发中国梦十二生肖紫砂壶是真的吗

      十二生肖紫砂壶只是个题材,不少人都会选择这个题材,没有真不真的说法,只要是作者做的,是原矿紫砂的那就都是好紫砂壶。   更多关于紫砂的问题可以去壶史名录了解。

  • 创作隶书对联《为学心难满,忘言理更精》

      百度搜索书法类网站,可以自行选择名家字体生成需要的对联   示例:   

  • 贝多芬第九交响曲的创作背景?

      贝多芬的d小调第九交响曲完成于1824年2月,最初没有标题,后人加了一个很拗口的标题“最后有席勒的欢乐颂合唱曲的交响曲”,英国人习惯于称它为“合唱交响曲”。应该说,这是第一次把人声引入交响曲的创作,当时引起了音乐界的轩然大波。   贝多芬一向喜爱席勒的作品,尤其是《欢乐颂》。传说19岁时,贝多芬就起意用音乐来表现这首颂歌。从1809年开始,贝多芬不断地思考这部交响曲的构架,在他的其他作品中,也不断反映出对第四乐章合唱主题的构想。但是直到1822年,才开始正式写作,并在两年后完工。   1824年5月7日在维也纳,这部人类音乐史上的巨著首演了。贝多芬由于已经全聋无法担纲指挥,只得坐在乐队中。由于此前他全聋时指挥演出出现过差错,他只敢背对观众坐着。这部伟大的作品首演异常成功,可是此时的贝多芬,已经无法听到观众的热烈掌声和欢呼了。直到一位乐手让他转过身来,他才了解到自己的成功,并且激动得热泪盈眶。   可是,又有谁记得,当这部交响曲的首演取得了艺术上的巨大成功后,扣除演出费用,作曲家只拿到了可怜的420古尔登的酬金,还不包括需要支付的杂七杂八的零星用度。当朋友们把帐单递给贝多芬时,作曲家跨掉了……   当时的贝多芬,正处在精神和物质生活极其困难的时期。19世纪20年代初的欧洲,正是拿破仑的法兰西第一帝国覆灭后,四大强国在维也纳会议上决定恢复封建君主制,并且迅速成立神圣同盟,四处镇压欧洲***的时期。而贝多芬自己,贫病交加,还要费心费力去关心他那个不成器的侄子。就在这种状况下,贝多芬仍然创作出了这部人类欢乐的最强音!   不管如何,贝多芬给我们留下了如此宝贵的遗产,我们没有理由不好好的珍惜。对于贝多芬第九交响曲的演绎,版本众多,公认最出色的,是德国指挥大师威廉·福特文格勒(Wilihelm Furtwangler)1951年7月在拜洛伊特音乐节上的现场录音。貌似这个瓦格纳专场音乐节上演出其他作品,老福也是头一份。贝多芬的欢乐颂唤醒了大战后待整的残破心灵,也让后人燃起重生的希望。   正好请回了EMI的世纪伟大录音系列中的这一张,废话少说,开始吧。   第一乐章,不太快的,有些庄严的快板。开始的低音弦若隐若现,《音乐圣经》上称为“如阿拉伯神话的恶魔在一股烟柱里消失了一样”。这个令人窒息的背景,是不是指代着当时欧洲神圣同盟的历史倒退?很快新主题出现了,背后的定音鼓似曾相识。贝多

  • 关于星座的歌曲有哪些啊?

      星座(王力宏) 星座书上(Vae 许嵩) 天枰座圣诞歌曲推荐:Miss You Most(At Christmas Time) 魔羯座圣诞歌曲推荐: Joy To The World 射手座圣诞歌曲推荐: Holiday Inn 白羊座圣诞歌曲推荐:Silent night 巨蟹座圣诞歌曲推荐:Winter wonderland 双子座圣诞歌曲推荐:Santa claus is coming to town 天蝎座圣诞歌曲推荐: I'll be home for Chrismas 双鱼座圣诞歌曲推荐:White Christmas 狮子座圣诞歌曲推荐:Angels We Have Heard On High 金牛座圣诞歌曲推荐:Jingle bells 水瓶座圣诞歌曲推荐: Let It Snow 处女座圣诞歌曲推荐:Merry Christmas Baby

  • 桃花运的创作背景

      《桃花运》是青年作家高占全的一部乡土文学小说。它以生动的故事情节阐述了一个现实陈世美的故事:耿小宝为满足个人的利益,不择手段,丧尽天良,遗弃“糟糠”。温柔贤惠、心地善良的桃花幸得青年才俊,青年企业家陶俊琪相救。歌颂了企业家陶俊琪的善良、友爱。

  • 有什么类似于歌曲《双鱼座》的歌曲啊 告诉下 谢谢

      双鱼座(那小子真帅主题曲)music.qq.com/...607545   QQ音乐官方链接:李安-双鱼座(那小子真帅主题曲)   si ku de e ga o zo da ga   sa la ni zi zo o zo da ka   o lu i lu mo no la so do se   na hom za zu zi na ken zo   pi e cho jo do bu zin pi do   ku long ka bio do pio lun du ni   ku de ye ge sa mu zi ya na   ku te sa la ni go ru jo   cho gi ha nu gu de   do gi na ga cho lo   du mio sa la ji nu   ku lo na   ku ki si lo yo   cha na na da mio   cho ga cho lo   kam sam ko ge so ri jiu jo yo   ku de nu mu xi   sa la gu   gu lu mo no to tue   ha ru ne po ki zo bia cho lo   tam xi ne a bu ru do mu kyo   mu zi ki su ga o zi ma   na ko na di ha lu   te ni...   (Music)   cha gun bun bi ni e   me zi ni su jo lo   du mio sa la ji nu   ku lo na   ku ki si lo yo   cha na na da mio   cho ga cho lo   kam sam ko ge so ri jiu jo yo   ku de nu mu xi   sa la gu   gu lu mo no to tue   ha ru ne po ki zo bia cho lo   tam xi ne a bu ru do mu kyo   mu zi ki su ga o zi ma   na ko na di ha lu   te ni...   配:mu e cha zho lo do zu ni e   ku lo ta bio lo to lu ku ni   原:mu zi yo na do na la lu   ku de ne sa la mi do   配:cha m ku ni de i su cho lo   cho gi ha nu go cho gu cho lo   原:ha xi he du ga sa la ji nu   me ga tue gi xi lo yo   ko na ji ha lu   te ni......余下全文>>

  • 走过场的创作自述

      “在地球上某个地方,曾经有一个世界奇迹,它的名字叫圆明园。艺术有两个原则:理念和梦幻。理念产生了西方艺术,梦幻产生了东方艺术。如同巴特农是理念艺术的代表一样,圆明园是梦幻艺术的代表。它荟集了一个民族的几乎是超人类的想象力所创作的全部成果。与巴特农不同的是,圆明园不但是一个绝无仅有、举世无双的杰作,而且堪称梦幻艺术之崇高典范——如果梦幻可以有典范的话。……当初在巴特农所发生的事情又在圆明园重演了,而且这次干得更凶、更彻底,以至于片瓦不留。我们所有教堂的所有珍品加起来也抵不上这座神奇无比、光彩夺目的东方博物馆。”——维克多·雨果雨果在《致巴特雷上尉的信》一文中,把圆明园和巴特农神庙联系起来,是因为二者作为东西方文明的代表,在外来的侵略战争中总是逃脱不了被掠夺的命运,但是二者所代表的东西方文明并没有像它们自身一样被摧毁,而是依然熠熠生辉、光照千秋。由此,我深深地感受到文明或者是文化所具有的强大生命力,这种生命力根植于本民族的山山水水和人们的内心深处,这也正是我以圆明园为素材的创作初衷。从2009年开始,我就凭着摄影的敏感在圆明园拍了许多纪实性的照片,回来后没日没夜地研究这曾经风华绝代的“万园之园”。 看着这些颓垣断壁的现场照片,又看了很多历史性的纪录片和用高科技“还原”为圆明园原貌的数字影片,我竭尽全力地想象,想把在我脑子里的圆明园表达出来,并试图在想象和现实之间找到某种联系和嫁接。《十二生肖》系列用的就是圆明园和不在场的“十二生肖”作为创作主题,在创作中我借用了笔记本电脑的信息检索手段,这十二个生肖的图片就是在百度搜索中得到的,然后我把这些图片与圆明园遗址并置起来,去构成一个看似客观又毫无新意的事实。我试图让这十二个生肖各归其位回到它们原来的位置,然而它们却真实地回不去了。在这虚拟和现实之间的距离实在太遥远,我们只能用“历史”两个字来概括和表达。在创作《十二生肖》系列的同时,我就有了在圆明园与上海世博园之间寻找某种嫁接和进行一种历史性思考的初步想法。看到上海世博园中各个国家馆的相继设立,在这欣欣向荣的建构场面与圆明园废墟的景象之间,某种无言的诉说震撼着我的心灵,因此与《十二生肖》系列一脉相承,形成了我后面的创作——《万国园记》系列。同时,我想到了2010这个具有历史性意义的时刻。始建于康熙四十八年(1709年)作为清代盛世象征的圆明园,却于咸丰十年(1860年)给国人留下了伤痕累累、无法被历史湮没的屈辱。而今天(2010年),中国正在逐渐强盛起来,历史在这两度辉煌之间经历了整整三百年。站在这个具有象征意义而又值得我们总结和思考的历史点上,我想从历史存在与变迁的视角,重新审视我们国家的境遇与沧海巨变,更深入地挖掘其带给我们的历史启示,并予人以深度的思考。因此,我把“历史”与“思考”作为创作的基本基调和主要线索,并且通过摄影的艺术手法力求表现中国逐渐强盛起来的精神状态。以2010年上海举办世界博览会这一历史契机,我们可以联想到历史上(1900年)英、俄、德、法、美、日、意、奥曾经的八国联军入侵中国,酿成了圆明园的悲剧,在100多年后的今天,他们再次踏上中国的土地,纷纷在上海世博园设立了国家馆。历史惊人的相似使我们不得不反思这种戏剧性的对比:前者是对中国建筑艺术和文化的焚毁和破坏,而后者则是建构与文化的友好展示。八国在中国的两次齐聚给我们带来了许多联想,我们无需见证大的场面,只要见证一种改变。在《万国园记》系列中,我把圆明园遗址与这八国在上海世博园的国家馆进行并置,打开的笔记本电脑犹如史书般诉说和记载着历史的沧桑与巨变。我用相机见证的是新中国成长为世界强国的每一个瞬间,而圆明园遗址与八国馆建筑本身作为一种历史存在,则是一部永不休止的相机,它们静静地见证和亲历着历史,诉说着中国的昨天和今天。所以,我希望能够把《十二生肖》和《万国园记》这两个系列组合起来做一次展览,完整地把我的创作观念表达出来,也希望它能够启发更多的人对我们的历史、现实以及未来进行关照。在这里,摄影已经突破了一般意义上的纪实意味,以它特有的艺术方式,演绎着现时中国社会的经济和文化状态,成为当代艺术观念表达的新方式;在这里,摄影已经不再是简单的图像,而是一位历史的见证者。作品评论一切历史都是走过场 文\胡赳赳历史呈现的样式是“你方唱罢我登场”,没有一个绝对场域中心。即便在宣扬“场域学说”的法国哲学家布厄迪尔那里,它也是随着资本与权力变动的社会空间。万园之园“圆明园”的命运必然是“废墟”,世博园英国馆的命运一定是“拆啦”,这中间玄机重重。从1860年圆明园遭列强洗劫,到2010年世博园列国出席,经历了150年。150年间,仍是王霸争雄,大道潜行。世界发生的变化并未出其右。无论是宣称“历史的终结”、“文明的冲突”还是“后现代的崛起”,所究其实,仍是四大思潮在主导人间——达尔文的进化论(1859)、马克思的资本论(1867)、弗洛伊德的性动力学说(1905)、凯恩斯的消费刺激生产理论(1936)。正是有感于历史在虚无与真实之间“拉风箱”(天地之间,其犹橐龠乎!《道德经》), 傅文俊先生用摄影之术表达他对历史之道的思考:一切历史都在走过场。当年的主角如今在跑龙套,当年的反面角色如今成为正面形象,当年的成败利害如今已无法得失计算。也许。用中国一句戏文喟叹就是:“眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了”。我能想像傅文俊先生在夕阳中面对圆明园、在放睛时眺目世博园的那份家国感慨与历史情怀。因此,当他找我操办展览时,我无法不领命。而在美学的技术上,其重要性已经等而次之了。他的拼贴与挪用,属于当代艺术的修辞格。在摄影后期的加工,则是他对“造影术”这一理念的实践,显然,造影更接近于造物,这是艺术家的野心。我喜欢北大考古系徐天近教授一语:“古今一体,恒久当代。”以此赠给有志于当代艺术的同道。要想当代艺术其当代性恒常久远,历史学与未来学,都是上佳的艺术资源。运用之妙,存乎一心。作为一名德高望重的前辈艺术家,傅文俊先生其游有艺,其心可鉴。面对这场横跨一个多世纪的游园盛会,从北京到上海,从野蛮到和平,他时时生起“游园惊梦”之感,不知置身何处。最后,凝结成12幅圆明园、8幅世博园的摄影作品。这一出游园惊梦,无声处有惊雷。多言数穷,不如守中。看戏。新的世界开始了 文\王春辰傅文俊的这批影像很有视觉感,切入到新的视觉角度,有很突出的效果。这个效果就是艺术家要实现他的意图和目的。毕竟,今天的影像是一个主动性的视觉创作,而不是被动性的创作。被动性可能是抓拍、也可能是记录,从艺术家角度实际上是一种被动,尽管他是主动去发现。他的这组作品即属于这种主动创作,体现着最近几年国内的影像艺术创作特征。这批作品在我看到的一瞬间,感觉到它们比以前作者的其他作品要明确多了,从语言上也比以前明快、直截了当。背景是八个国家在世博会的建筑,但前景是一台笔记本电脑屏幕,里面有圆明园的图景。这样,电脑之中的图像和外在的空间图像构成了联动关系,形成时间对比之下的几层关系。电脑为现代的产物,也是当代高科技产物,具有时代的当下性。但图像内容却是过去的圆明园。因此,外景与内景形成了时间的对比、对峙。事实上,作者的意图正在这里。作者之所以称这组作品为《八国联军》,是在置换历史概念,将最具有历史悲剧色彩的这组词汇拉入到当代的全球化景观中,即主动、主观地与西方诸国家进行对话。这种对话藏有很多潜台词。“八国联军”对中国人来讲,就是对中国的侵略、强势的列强,而并不是当今社会的国与国之间的平等关系。虽然这种关系还没有达到普天之下,人人平等、国家平等、民族平等、文化平等,虽然全球化中也有经济、文化、政治的冲突、角逐,但是叫“八国联军”就使时光倒退。这是作者有意为之。这里,对圆明园象征下的中国近代历史进行再思考,关键在于要做到什么立场,是否提出当代看问题的新的文化眼光。所以,以这样一个具有文化象征意义的词语“八国联军”来命名作品,会在中国人心中引起对历史的回忆。实际上,作者试图以一个具有历史含义的词来和当代社会、当代中国包括当代全球化进行对话。显然,艺术家是在追求一个新的高度、新的视野或新的角度去看中国的社会文化,借以希望今天的中国具有开放的看世界的态度。“八国联军”是一个历史概念,而今已经G8、G20、甚至环亚太地区国家,这个概念已经被拓展开。八国联军的概念被扩展即意味着抛弃历史的阴影,也意味着对沉重的文化心理的释放,这恰恰是在与新的世界景观接触后的一种新的国与国的文化态度,表明一个民族心理、民族自信的态度。只有走出历史的不自信,才能走向更开放、更自觉的文化广域。所以,傅文俊的画面传递的信息或视觉的感受,是积极的,而不是悲壮的,或消极的。弹指间,一个新的世界开始了。当代的影像创作在今天中国、包括世界范围,都出现了这种自觉地运用电脑技术、摄影技术,组合起来形成新的视觉方式。它们为今天的艺术家创造了新的可能性,也意味着更加的主观和主动。对傅文俊而言,这样的技术和手段成为他的艺术的媒介的一部分,可以使他自由地创想观念的实现。这是一种艺术的文化表达的潮流和趋势,傅文俊用具体的实践来表达一种姿态,也是进一步推动传统摄影和当代数字化技术的结合,不仅仅是技术的结合,还包括当代的文化、社会、如何看待事物、如何表达的结合,这样,艺术也就变得越来越有价值、有意义。记忆与失忆的博弈 文\张奇开傅文俊是坚持用摄影镜头来陈述自己艺术观念的艺术家。在他的作品中,记忆作为艺术的功能之一,仿佛总是被他不厌其烦地凸显出来:已经被废弃的工业设备,立即就要被现代化浪潮淹没的旧城、遗留着生活痕迹的面孔……,不仅仅是传统意义上再现式的记忆,傅文俊重视的是时间在物体上的刻痕,这些刻痕就是自然力量要毁灭记忆的步骤之一。傅文俊的作品似乎妄想与自然界的失忆进行较量。敏感的观者根据他图像中的刻痕提示便可以从中对照自已的审美与文化价值判断,回忆起记忆中的失忆。作为一种记忆与失忆博弈的视觉论证,傅文俊在北京今日美术馆个展展示的两组新作——《十二生肖》和《万国园记》就是对记忆与失忆的文化阐释。《十二生肖》这组图组是把中国人熟悉的北京圆明园的历史残骸作为画面的背景,在近处,一个打开的电脑屏幕上,圆明园的十二生肖兽首骇然在目。这些造型怪异的动物头颅其实并没有崇高的审美价值,反而是丑陋无比,甚至可以被归为造型上的失败之作。但它们象征的中国人的历史命运却赋予了这些不伦不类的红铜雕刻巨大的文物价值,也因此而引申出了高度的商业价值。圆明园兽首曾经一度印证了中华民族过去的耻辱伤痛与今日的经济成功之间的纠结心态而成为了拍卖与媒体的焦点。傅文俊正是利用了传媒的高密度累积而产生的全民认知效应,把它转化成了图像文本。电脑屏幕、十二生肖兽首与圆明园遗迹在图像上的共创图景暗示了历史与当下、虚拟与现实、失败与成功、商业与传播等诸多时代情结。傅文俊通过这些情结的图像记忆揭橥了中国人在现实与历史的纠葛中特有的“剪不断,理还乱”的既快意又凄厉的文化精神。傅文俊对电脑这个现代化的伟大成果决不会掉以轻心,他把它作为图像中一个稳定的符号固定下来,权当自己艺术系统的逻辑线索。他的另一件作品《万国园记》和《十二生肖》一样同样是被这个线索连接成了他的图式系列。《万国园记》与《十二生肖》相同的是形式上的一贯性:建筑背景、电脑道具、以及电脑中的图像。不同的是内容却作了大幅度的更换:《万国园记》把《十二生肖》的圆明园废墟更换成了2010上海世博中的英、法、德、意、奥、美、俄、日等国专馆的不同身影,而电脑中的图像置换成了圆明园废墟。众所周知,圆明园废墟在此时此刻的现身,使中国世博园里的八个国家复现出了它们的历史面孔。这些国家曾经组成一个联盟于1900年对清帝国发动了一场征战。作为这场战争的胜利者,他们在英法联军1860年焚毁过的圆明园再度放火,并进行了更残暴的掠夺。因而,圆明园废墟就不单只是一个历史遗迹,也不仅仅是中华民族机体上的一道战争创口,它更是中国人精神上永远都难以抚平的伤痛。而在中国人的记忆中八国联军也几乎就成了为我们造成这个伤痛最主要的罪魁祸首。国耻固然难当。我们可以设想倘若我们没有经历百年沧桑,没有现代主义的觉醒,没有一场革命的洗礼,没有经济崛起,2010年的世博能演变为今日中国主场吗?傅文俊的作品正是诞生于这种复杂的背景、心境与语境。他的创作手记作了如此记录:“看到上海世博园中各个国家馆的相继设立,在这欣欣向荣的建构场面与圆明园废墟的景象之间,某种无言的诉说震撼着我的心灵……我想到了2010这个具有历史性意义的时刻。”因此,我们总是说,当代艺术是具有问题意识的艺术,是具有意义的视觉符号。而傅文俊的摄影就是有意识地利用这种符号来所指中国在千年难逢的时代机遇的信心与困惑,成功与反思、自满与自卑的历史心态,是在故意挑动记忆对失忆的激烈博弈。 1955年生于重庆,毕业于四川美术学院,现为自由艺术家。中国摄影家协会会员,美国职业摄影师协会(PPA)成员,高级工艺美术师,国家一级摄影师,曾多次担任各类艺术比赛评委。曾在法国巴黎大皇宫美术馆、美国纽约JACOB K. JAVITS 展览中心、日本东京都美术馆、日本横滨美术馆、香港文化大会堂、阿联酋迪拜文化艺术中心、泰国曼谷艺术中心、中国军事博物馆、中国三峡博物馆、北京今日美术馆、北京圆明园、重庆美术馆、重庆市图书馆、广东美术馆、云南省博物馆等重要艺术机构举办艺术展。2009年获得日本AJAC国际艺术家邀请展金奖,2011、2012年两度获得世界华人当代艺术作品展国际金奖,2012年被评为当代最具学术价值与市场潜力的艺术家,并获世界杰出华人艺术家称号等国际艺术奖项。