命运的曲作者是谁
《命运》的作者
路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.) 一七九二年，二十二岁的路德维希·凡·贝多芬从波恩来到维也纳，一直到他一八二七年逝世，他就从未离开过这座对音乐家特别有吸引力的城市。贝多芬的绝大部分作品是在这里创作的。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌剧创作《费德里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材於德国诗人席勒的《欢乐颂》，如今已经成为欧盟的盟歌。 辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年，贝多芬由於逐渐丧失听力，悲愤之余，写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪，一八一九年，贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年，人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年，贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。 造访音乐家贝多芬 贝多芬晚年频繁迁居，虽然留下了众多的故居，但是很多故居未能作为展览馆向游客开放。贝多芬当年喜欢居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，离市区很远，在市区的正北方。一八零二年，贝多芬居住这个城区，在这里创作了他第二部交响曲。同年十月，贝多芬在这里写下了《海里根施塔特遗嘱》，这是一封他写给两个兄弟的信，这封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在这里。贝多芬的这处遗址如今被称作为「海里根施塔特遗嘱屋」，周二至周日向游客开放。 地址：Probusgasse 6, 1190 Wien 帕斯克瓦尔蒂楼房(Paqualitihaus)是贝多芬居住时间较长的一处住所。一八零四年至一八一五年间，贝多芬虽然数次离开这个居所，但是最后却又返回到此地。楼房的主人帕斯克瓦尔蒂是贝多芬的好朋友，每次贝多芬出走，他都吩咐佣人不要出租贝多芬的房间，因为“他总是会回来的”。在这里，贝多芬经历了创作的鼎盛期，他的第四、五、六部交响曲，第四钢琴协奏曲和歌剧《费德里奥》都是在这里创作的。 地址：Moelkerbastei 8, 1010 Wien 一八二七年，贝多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人，从他们那里却一无所获，於是他就远离了众人。”能够让贝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家，在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。如今，这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。 地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien 一八八八年，两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园。如今，贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中。 地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien 一八八零年，崇拜贝多芬的人们还为其建造了一座纪念碑。从此，这个地方更名为贝多芬广场。贝多芬塑像的周围围绕著九个小天使，象徵音乐大师不朽的九部交响曲。 地址：Beethovenplatz, 1010 Wien
刘欢 弯弯的月亮 曲作者是谁 来点资料
一曲《弯弯的月亮》，曾经风靡了大半个中国。歌曲以其优美的曲调和丰富的内涵感动了当时的人们，被音乐界公认为中国现时通俗歌曲的一首代表作品。 作曲家李海鹰，就是这首歌的词、曲作者。 珠江边走出来的李海鹰，是全中国最出色的当代作曲家之一。在内地流行音乐界，他是名副其实的 “跨界音乐大师”。 跨年代：创作历程横跨三个年代，脍炙人口名曲达上百首 在80年代，他创作了《弯弯的月亮》的不朽经典 在90年代，他创作了《七子之歌》《走四方》、《过河》的街知巷闻 在21世纪，他打造了《爱如空气》的流行神话 跨领域：涉猎唱片、音乐会、影视音乐、音乐剧等各个领域。 跨风格：音乐风格横跨流行、民族与古典，并且将跨界融合得天衣无缝 李海鹰1954年生于广州。他从小喜欢音乐，很早就开始显露音乐才华。1970年，他才16岁就进入广州粤剧团，当上了小提琴手兼创作员。5年以后，他成为中国海军南海舰队政治部文工团的小提琴手兼创作员。这期间，他被送到广州星海音乐学院作曲进修班学习了一年半。1982 年底到1997年3月，他在广东音乐曲艺团当创作员，《弯弯的月亮》就是这期间写出来的。从1997年4月起，他担任了广东电视台的音乐总监。 李海鹰创作过一系列有影响的影视音乐作品。除了电视艺术片《大地情语》的插曲《弯弯的月亮》之外，还有电视剧《外来妹》的主题歌《我不想说》、电视剧《一路黄昏》的主题歌《走四方》、电视剧《女人天生爱做梦》的主题歌《我的爱对你说》等等。在这些歌曲的创作中，他集作词、作曲、编曲于一身，充分发挥了自己的才能，歌曲一经播出便大受欢迎，被广为传唱，流行范围很广。他还为电影《鬼子来了》《黑冰》《背叛》《荣誉》——到近期风靡全国的《亮剑》等写歌编曲，无不给人留下深刻的印象。 由于这些成就，李海鹰曾获得五个一工程、文华音乐奖等全国、全军、省、市以及海外音乐创作奖百余项 ，并且还担任了中央电视台1989 春节晚会音乐指导；担任了1998、1999中央电视台春节晚会音乐统筹。1997年，他担任了罗马尼亚第十届国际金鹿流行音乐节大赛评委；1999年，他担任了哈萨克斯坦共和国第十届亚洲之声音乐节评委；他还担任过中央电视台1988、1992、1996、1998四届全国青年歌手电视大奖赛评委，担任过中国文化部1996、1998通俗歌手出国选拔赛评委。此外，他还担任了中国轻音乐学会的副秘书长、中国音乐著作权协会理事、中国电影音乐学会理事和广东音乐家协会理事等社会职务。他还是国际艺术节组织联合会的成员，并被入选ABI国际杰出人物名录。 1994年11月19日，他在北京首都体育馆成功举办了“《弯弯的月亮》李海鹰个人作品演唱会”。这应该是他音乐生涯的一个里程碑。 醉心于音乐的李海鹰喜欢拓展新的音乐领域，成名之后，他迷上了音乐剧。音乐剧盛行于美国百老汇，以流行音乐为主体，形式轻松、活泼，很受观众喜爱。而在中国 ，由于戏剧界在“文化大革命”以后涉足音乐剧的时间还不长，所以尚未有很成功的作品。李海鹰决心要在这个领域有所作为，在1996年和1997年的中国中央电视台春节联欢晚会上，他推出了《过河》及《地久天长》两个音乐短剧，获得成功。但他并不满意，期待有一个好的剧本一试身手。当他看到四川“人艺”女编剧李亭写的校园音乐剧《未来组合》的剧本时非常高兴，马上全力以赴投入了创作。音乐剧《未来组合》上演后，反响很大，受到了音乐爱好者，特别是大中学生的好评。 为了迎接澳门回归，中国中央电视台拍摄了一部大型电视专题片《澳门岁月》。电视片中有一首起点睛作用的主题歌，歌词用的是诗人闻一多先生在1925年写的诗歌《七子之歌——澳门》。中央电视台把作曲任务给了李海鹰。 “你可知：‘Macao’不是我的真名姓，/ 我离开你太久了，母亲！/ 但是他们掳去的是我的肉体，/ 你依然保管我内心的灵魂。/ 三百年来梦寐不忘的生母啊，/ 请叫儿一声乳名：澳门，/ 母亲！我要回来，母亲！”手捧着闻一多先生写下的充满幽怨愁烦的诗句，李海鹰非常激动。对于澳门，他有剪不断的情缘，因为他父亲的家乡就在离澳门仅一衣带水之遥的南朗乡，那里很早以前与澳门同属香山县，小时候他曾回去过那里一次，澳门的歌谣也是他儿时记忆里的童谣。四十多年在广东的生活，更是孕育了他深沉的南国音乐情怀，令他极易感受澳门的风土人情韵味。 闻一多在这首诗里所表现的艺术形象是一个离开母亲太久了的孩童，她向母亲述说着Macao不是她的真姓；她呼唤着母亲叫一声她的乳名澳门；她大声呼喊着“母亲，我要回来……”四十多个日日夜夜，李海鹰寝食不安地用心灵体会着这个艺术形象，苦苦寻找着最有表现力的音乐语言，终于，一股压抑不住的挚情带着《七子之歌——澳门》的旋律冲出他的心底…… 《七子之歌——澳门》随电视片《澳门岁月》播出之后，深深地打动了海内外亿万华人的心，立刻响遍海内外。特别是在澳门，反响尤为强烈，不但在各种庆祝回归的大小活动中被演唱，而且经常在大街小巷响起。电视界、音乐界人士都评论说：与以往的“回归歌曲”不同，《七子之歌——澳门》是有深度、有很强的艺术感染力的作品，它将人们带进21世纪。李海鹰感到非常欣慰，他觉得，他是用音乐的形式与闻一多这位他从小敬仰的、杰出的文化先辈进行了一次超越时空的心灵对白。这首歌曲已随嫦娥卫星飞向太空！ 李海鹰是珠江的儿子，他是从珠江边走向成功的。珠江边，曾走来过冼星海的身影，他的一曲《黄河大合唱》，一直都是我们这个民族品尝不尽的精神仪式；珠江边，也走来过马思聪的身影，他的一曲《思乡曲》，直到现在，都一直是全球华人的归家的路；今天，珠江边又走来了李海鹰。乘着歌声的翅膀，他仿佛又看见了先人伟岸的背影。他想追逐那个背影，用他坚定的脚步；他想祭奠那个背影，用他一生的追求！ 改革开放至今，内地流行音乐走过30年的历程，这30年来歌坛过无数经典名曲和无数红极一时的歌星，但是在幕后领域，却一直鲜有具备大众知名度的大师级人物。纵观整个乐坛，无论从资历、作品的影响力还是在对流行音乐的贡献方面，李海鹰都是最具备这一资格的音乐人。他的创作总是能够紧贴时代的脉搏，在当时都能造成深远的影响。他抓住了流行音乐的精髓并且成功的与古典、民族元素进行嫁接，在当代音乐界有突出的贡献。 在民乐方面，李海鹰也作出了很大贡献，他所创做的葫芦丝曲《竹楼情歌》也是广为流传，成为葫芦丝乐曲里面的标志性作品。 2008年7月6日，李海鹰在广州举行了《李海鹰作品音乐会2008》，当时有刘欢、韩磊、孙浩、韩雪、毛宁、孙楠、孙俪、潘长江等众多大腕明星将同台献唱。
命运交响曲的作者是谁？
《命运交响曲》又称《第五交响曲》，作者是贝多芬。 路德维希·凡·贝多芬是一位集古典主义大成的德意志古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家。贝多芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。1787年以后，贝多芬担起了全家生活的经济重担。1792年，贝多芬在海顿的鼓励与支持下，来到维也纳定居。1797年以后，贝多芬患了耳聋病，病情逐年恶化。26岁时失聪。对一个音乐家来说，再没有比这一打击更沉重的了！但贝多芬最后的晚年是他一生最悲惨、最痛苦的年月，孤寂和贫困的威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，1827年3月26日病逝于维也纳。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。在东亚，贝多芬被尊称为“乐圣”。 望采纳~
出塞这首古诗表达了作者对城边将士悲惨命运的同情和对当时的什么什么的思想感
《出塞》与多数边塞诗尽力描写战争生活的艰苦险恶不同,这首诗着重表现的,是对敌人的蔑视,是对国家的忠诚,是一种勇往直前、无所畏惧的英雄主义气概.前两句写皎洁的明月和雄伟的城关,既引起了人们对历史上无数次反侵略战争的回忆,又是今天将士们驰骋万里、浴血奋战的历史见证.后两句用汉代的名将李广比喻唐代出征守边的英勇将士,歌颂他们决心奋勇杀敌、不惜为国捐躯的战斗精神.这首诗由古到今,有深沉的历史感；场面辽阔,有宏大的空间感.字里行间,充满了强烈的爱国精神和豪迈的英雄气概.表达了作者对将士们久征未归的同情,同时也表达了诗人希望朝廷起用良将,早日平息边塞战争,使国家得到安宁,人民过上安定生活的美好愿望.
《百家姓》的作者是谁？在什么朝代写的？
《百家姓》本是北宋初年钱塘(杭州)的一个书生所编撰的蒙学读物，将常见的姓氏篇成四字一句的韵文，像一首四言诗，便与诵读和记忆，因此，流传至今，影响极深。《百家姓》本来收集四百一十一个经赠补到五百零四个姓，其中单因姓四百四十四个，复姓六十个。
易经的作者是谁
根据现代学界研究，一般认为，《周易》（64卦及卦爻辞）为周初周人所作，重卦出自文王之手，卦爻辞为周公所作。 1、成书背景 中国早期社会由于生产力低下，科学不发达，先民们对于自然现象、社会现象，以及人自身的生理现象不能作出科学的解释，因而产生了对神的崇拜，认为在事物背后有一个至高无上的神的存在，支配着世间一切。 当人们屡遭天灾人祸，就萌发出借助神意预知突如其来的横祸和自己的行为所带来的后果的欲望，以达到趋利避害。在长期的实践中发明了种种沟通人神的预测方法，其中最能体现神意的《周易》就是在这种条件下产生的。 2、经历发展 《汉书·艺文志》在描述《周易》的成书过程时，称“人更三圣，世历三古”。三圣，即伏羲，文王和孔子。 否定孔子作《易经》的大学问家很多，如欧阳修、龚自珍。当代学者钱玄同精心考据后认为“孔丘无删或制作‘六经’之事。”鲁迅在《汉文学史纲要》中断言：“谁为作者殊难确指，归功一圣亦凭臆之说”。清儒家学者几乎一边倒认为“孔子以前不得有经”，康有为则认为：“凡‘六经’皆孔子所作”。
祥子一生命运的3部曲是
祥子人生道路上的三部曲：在自食其力的劳动中充满自信与好强；在畸形结合的家庭生活中苦苦挣扎而终归失败；在绝望中扭曲了灵魂而堕落成走兽。三起三落：1、奋力拼搏攒钱买车，车被军阀败兵掳走。2、再攒够了买车的钱，钱被孙侦探抢走。3、成家，靠虎妞的积蓄又买上一辆车，最终在虎妞难产死亡后卖去。
求油画的名字和作者
第一幅《苏格拉底之死》，法国古典主义大师大卫作品； [
求朱塞佩 塔罗齐著命运的力量读后感800字.有作者小传最好哦
实在找不到该作者的小传.只知道是意大利籍作家.以写作作曲家传记为主。 读后感如下： 2011年1月，是朱塞佩·威尔第逝世一百一十周年纪念。到时全世界都会纪念威尔第这位伟大的作曲家，现在读威尔第的传记正逢其时。 在国内翻译过来的各种威尔第传记中，这本应该算是不错的一本。对传记我们基本的要求是资料翔实可靠。《命运的力量》把威尔第的形象确定为一个小地方出身的"庄稼人"。他并不是风流倜傥或者才华横溢的那种大师，而是一个脾气暴躁、爱记仇、渴望出人头地然后回家买地安安静静过日子的人；由于早年未被米兰音乐学院录取，并且一部失败的歌剧在那里遭到无情嘲笑，威尔第终生都嫉恨那座城市；威尔第早年写歌剧的首要目的是为了挣钱买地，因此在小有名气之后曾经在短期内写过好几部粗制滥造之作；为了稿酬、版税，他会和剧院经理、出版商撕破脸皮；他早年并不关心政治，但他懂得投观众之所好，所写下了不少满足观众民族情绪的旋律和作品；他不是瓦格纳那样有美学和哲学理论支持的作曲家。威尔第认为重要的，就是写出他和观众都喜爱的作品。这个未经粉饰的威尔第形象给人感觉比较可信，更像一个普通人。 由于以作品贯穿全书，对威尔第的每一部作品的创作过程、威尔第的创作思想、时人对作品的评价都有详细的介绍。从介绍中我们可以看出威尔第一生思想的变化。虽然还是那个"庄稼人"，可是随着地位的增高、财产的增多，威尔第后期关注的更多的是歌剧的艺术性、独创性，并且在创作中开始自觉抵制来自北方的影响。成名以后的威尔第也开始关心政治，在意大利统一运动中发挥过一定的影响。本书附带介绍了当时意大利政界、思想界、艺术界的各种情况，我们可以看到其中对曼佐尼、罗西尼、普契尼、马志尼、加里波第的生动描写。 这本传记的文字文学性较强，有可读性。虽然是俄译本转译而来，但译笔顺畅。厚厚的近500页的书很快就能读完。关于作者，书中没有任何介绍的信息。不过塔罗齐还曾经写过一些意大利作曲家的传记，比如普契尼等人。应该具有一定的学术研究功底。总之这是一本合格的传记。如果没有更好的选择，这本《命运的力量》应该可以初步满足我们了解威尔第生平的需要。 完毕。
琵琶行中作者概括歌女的命运容颜衰老，无奈出家的句子
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。 今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 这两句意思最好也加进去```而且我觉得楼上的最后说的有点不``恩```怎么说呐``我不是这么认为的```我觉得只是写了琵琶女的失意```没你说的那么惨吧``` 副赠琵琶女唱的那段译文``自己改去吧83``` 本来是京城里的姑娘，家住在虾蟆陵附近。十三岁就学会了弹琵琶的技艺，名字登记在教坊的第一部里。弹罢曲于，曾赢得曲师的赞扬，妆梳起来，常引起秋娘的妒嫉。五陵少年，争先恐后地赠送礼品，一只曲子，换来无数匹吴绫蜀锦。打拍子敲碎了钿头云篦，吃美酒泼脏了血色罗裙。今年欢笑啊，明年欢笑，轻轻地度过了多少个秋夜春天；兄弟从了军，阿姨辞别了人世，无情的时光，夺去了美艳的红颜。门前的车马，越来越稀，嫁了个商人，跟他到这里。商人只看重利，哪在乎别离，上个月又到浮梁，去买茶做生意。留下我在江口，独守这空荡荡的船仓，绕船的月光白得象霜，江水也那么寒凉。深夜里忽然梦见少年时代的往事，满脸泪水，哭醒来更加悲伤。……
