贝多芬命运交响曲第二乐章
如何写听贝多芬第五（命运）交响曲第一乐章有感？
《第五交响曲》的斗争主题原是启蒙运动时期悲剧的典型。 在古典悲剧和与它紧相联系的格鲁克的音乐剧中， 人同命运的矛盾是不可调和的， 但是严厉残酷的命运形象却常被描写为不可避免的， 而人的胜利往往又是由于外界的力量而突然发生。 贝多芬改革这个传统的主题，加以新的处理，使人的意志付诸行动； 在他的交响曲中，人的胜利是同命运的暴力进行殊死的斗争得来的。 他的《第五交响曲》揭示了人在生活中遇到的失败和胜利、 痛苦和欢乐，说明生活的道路是艰难曲折和满布荆棘的， 但是对社会负有的崇高责任感，使人格外奋不顾身去建立功勋。 英雄扯断束缚着他的锁链，点燃自由的火炬， 朝着欢乐和幸福的目标胜利前进。从黑暗到光明， 通过斗争走向胜利，这就是《第五交响曲》 的戏剧性冲突的整个发展历程。因此， 贝多芬的这部作品实际上是一部名符其实的“斗争和胜利的交响曲” 。 为了体现这部交响曲内容的重大意义和深度， 贝多芬采用了很多新的手法。 这部作品的四个乐章组成一个不可分割的整体， 其中乐章与乐章之间的联系，不仅在于戏剧性发展的进程， 而且还在于一个特定的“主导动机”——作为整部交响曲的“核心” 的动机。 这个动机，贝多芬曾经说过：“命运就是这样敲门的”。 他的这个说法，不妨这样理解：生活中的矛盾、障碍和苦难， 可以作为命运的象征，但是一个人应该使命运顺从他自己的意志， 他应该成为生活和命运的主人，而不是听天由命。 他曾在书信上明确写着：“我要扼住命运的咽喉”，他的《 第五交响曲》同样反映他的这个主导思想。这个“命运的动机” 以各种不同的形式在各个乐章中反复出现，它的音响有时阴暗凶险， 有时欢愉和神气，有时倔强而紧张，有时则悲戚和低沉， 有如模糊的回忆一般。在第一乐章中，这动机是第一主题的骨架， 又是第二主题低音部的伴奏，同时还是结尾段的基础。一句话， 它的节奏型贯串着整个乐章，支配着整个乐章神速的发展。 第一乐章从这一主题开始，展示了一幅惊心动魄的斗争画面： 主题开始时，强调表明紧张的悲剧性因素，它的音响顽强、威严， 甚至凶险；它那鲜明的力度对比、紧张的和声、活跃的进行， 造成了一种惊慌不安的情绪。 这一主题在它最初的呈示中相继掀起两次浪潮， 而且一次比一次紧张，当法国号用大调奏出这个动机的一种变体时， 情绪才有所转换。紧接着出现的第二主题是一支歌唱性的抒情旋律， 这是安谧和温暖的形象。但是这样安宁的场面并不长久， 命运的动机并没有消失，它只是暂时躲在第二主题的低声部。 逐渐地这命运动机又表现得越来越执拗、坚决， 它甚至使第二主题的进程也开始带有激动不安的色彩。 但是当音乐的紧张度达到极限的时刻，突然出现新的转折， 一支洋洋自得的旋律，虽然也贯串着命运的动机， 但它是英雄气概形象第一次短暂的显露，它在大调明朗的气氛中， 以果断、欢愉和热烈的音响结束了这奏鸣曲形式的呈示部。 在非常富于表现力的两小节休止后，乐章的发展部开始了， 音乐立即又回到第一主题那种阴暗和不安的音调中来。 这命运动机开始时夺居了首要地位，它无休止地反复， 调性不安定地转换，力度明显地增涨，说明命运的动机正处于攻势， 非常活跃。但它还是没有能够完全站稳脚跟，随后出现的第二主题， 像号角齐鸣那样鲜明有力，同前者争相抗衡； 原来十分活跃的那些八分音符的节奏进行， 逐渐地给一系列二分音符的和弦刹住了；音响从最强（ff） 变成最轻（pp），这时候调性和音区的频繁变换， 音调的低抑和不稳定，反映出动摇、怀疑和焦急等待的心情， 好像命运的黑暗势力衰退了，陷于一种麻木的状态之中。突然“ 敲门的动机”又勇猛地闯进来了，它以乐队全奏的方式， 减七和弦的和声，一直保持最强的音响（ff） 和动机本身的不断反复，掀起了一次大爆发， 形成了发展部的戏剧性高潮，并直接进入奏鸣曲形式的再现部。 再现部中，重又回到先前的斗争场面——命运主题的急剧发展， 一度为双簧管独奏的一段缓慢而悲戚的曲调（Adagio） 突然打断，随后它立即恢复激动不安的情绪奔腾， 它想主宰一切的意志也增强了。只是当大调的第二主题昂然出现时， 乌云又逐渐消失，欢愉、明朗的英雄性因素又出现了。不过， 光明与黑暗的斗争并没有结束， 这种斗争在相当扩展的尾声中反而愈演愈烈， 形成了全乐章的最高潮——有时候凶恶的命运动机占了上风， 有时候英雄性的进行曲式主题发出高傲而威严的音响， 好像要把命运动机赶走。但是，命运的黑暗势力还是相当强大， 这凶兆的主题暂时取胜了，它用敲门动机的强烈音响结束这一乐章。 当然，斗争还没有真正结束，在这场激烈而残酷的斗争中， 英雄锻炼了自己的意志，坚定了自己的斗争信念， 可是通向胜利的道路还很长远，还要经历艰巨的斗争
贝多芬第五交响曲的每个乐章是如何表现的
全曲共有四个乐章 I. Allegro con brio 第一乐章 灿烂、辉煌、明亮的快板，c小调，2/4拍子，奏鸣曲形式 概括的讲（下同）就是乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息。通过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题。 乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。第一乐章从这一主题开始，展示了一幅惊心动魄的斗争画面：主题开始时，强调表明紧张的悲剧性因素，它的音响顽强、威严，甚至凶险；它那鲜明的力度对比、紧张的和声、活跃的进行，造成了一种惊慌不安的情绪。这一主题在它最初的呈示中相继掀起两次浪潮，而且一次比一次紧张，当法国号用大调奏出这个动机的一种变体时，情绪才有所转换。紧接着出现的第二主题是一支歌唱性的抒情旋律，这是安谧和温暖的形象。但是这样安宁的场面并不长久，命运的动机并没有消失，它只是暂时躲在第二主题的低声部。 逐渐地这命运动机又表现得越来越执拗、坚决，它甚至使第二主题的进程也开始带有激动不安的色彩。但是当音乐的紧张度达到极限的时刻，突然出现新的转折，一支洋洋自得的旋律，虽然也贯串着命运的动机，但它是英雄气概形象第一次短暂的显露，它在大调明朗的气氛中，以果断、欢愉和热烈的音响结束了这奏鸣曲形式的呈示部。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。在非常富于表现力的两小节休止后，乐章的发展部开始了，音乐立即又回到第一主题那种阴暗和不安的音调中来。这命运动机开始时夺居了首要地位，它无休止地反复，调性不安定地转换，力度明显地增涨，说明命运的动机正处于攻势，非常活跃。但它还是没有能够完全站稳脚跟，随后出现的第二主题，像号角齐鸣那样鲜明有力，同前者争相抗衡；原来十分活跃的那些八分音符的节奏进行，逐渐地给一系列二分音符的和弦刹住了；音响从最强（ff）变成最轻（pp），这时候调性和音区的频繁变换，音调的低抑和不稳定，反映出动摇、怀疑和焦急等待的心情，好像命运的黑暗势力衰退了，陷于一种麻木的状态之中。突然“敲门的动机”又勇猛地闯进来了，它以乐队全奏的方式，减七和弦的和声，一直保持最强的音响（ff）和动机本身的不断反复，掀起了一次大爆发，形成了发展部的戏剧性高.潮，并直接进入奏鸣曲形式的再现部。 再现部中，
贝多芬的《命运交响曲》是第几乐章
此网友的回答实在好笑！楼主你的提问也很有问题。什么叫做贝多芬的《命运交响曲》是第几乐章？你该问是第几部吧？告诉你是第五部，不是第五乐章，一部交响曲至少有四个乐章，贝多芬创作了九部交响曲。
巧对对联:上联搏命运风浪,巨人谱写英雄乐章（贝多芬） （写文学人物） 下联：（ ）（ ）
叹路途坎坷，智者弹奏黑白世界，（阿炳） 博命运风浪，巨人谱写英雄乐章。（贝多芬）
命运交响曲第一乐章是什么曲式
典型的奏鸣曲式，主部主题就是命运敲门的主题，副部主题是那个优美舒缓的主题。
贝多芬的英雄交响曲听起来像强风一般的是哪一首？
应该是《命运交响曲》
贝多芬创作命运交响曲的故事
贝多芬一生57个春秋创作了256部作品，其中有像《热情鸣奏曲》等许多传世佳作。评论家认为，贝多芬的作品集古典音乐之大成，开浪漫主义音乐之先声。他比任何前辈都更鲜明地揭示：音乐的力量可以不借助语言文字而传达一种人生哲学。他通过自己的音乐语言，倾诉了欧洲人民在封建专制桎梏下的苦难境遇，信守自己提出的“人民艺术家的作品，应当为穷苦人们服务”的信条，讴歌了广大人民群众反抗专制统治和外敌侵略的英勇斗争。他主张“应给世界以和平和完善的法律，不要再进行侵略”，音乐“要表现外界和内部的和平”。在音乐形式方面，他开拓了奏鸣曲、交响曲、协奏曲和四重奏的范围。他最伟大的成就之一，就是提高了音乐的地位：音乐在18世纪曾被认为是低于文学和绘画的艺术；在他之后，再也不能说音乐只不过是“悦耳的艺术”了。 然而，更令参观者感动而铭心难忘的还是贝多芬战胜耳聋、成为乐圣的惊人毅力。他年轻时患有耳疾，32岁时加重，49岁时完全失去听觉。这对一位音乐家来说，无疑是致命的打击。他曾闪现过自杀的念头，写下了著名的《海利根遗嘱》，但发自内心的艺术家责任感的呼唤使他醒悟：“不能什么都没有创作就离开这个世界。”他决心向厄运挑战，“要扼住命运的咽喉”。于是，他以水滴石穿的坚强意志，在耳聋条件下，全凭记忆和乐感作曲和演奏，写成了《第五交响曲》、《第九交响曲》等一批不朽名作，攀登上音乐的光辉高峰。无产阶级伟大导师恩格斯在给他妹妹的信里曾谈到贝多芬的《第五交响曲》：“昨晚听到的是一部多么好的交响曲啊！要是你还没有听过这部壮丽的作品的话，那么，你一生可以说是什么也没有听过。”据讲解员介绍，《第九交响曲》的首场演奏空前成功，许多人流下了眼泪，当贝多芬出场时，群众五次热烈鼓掌欢迎，而习惯上对皇族出场也只用三次鼓掌表示敬意，直到警察出来干预，欢呼声才得以停息下来。命运交响曲 贝多芬的《c小调交响曲》（作品67号）开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765—1848）的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它绝不能把我完全压倒！”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上！”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓
贝多芬命运交响曲有几种乐器
你好，贝多芬第五（命运）交响曲按照其总谱配器要求，乐队所用到的乐器及编制为： 弦乐乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；（常规编制） 木管乐器：短笛一、长笛二、双簧管二、单簧管二、大管二、低音大管一； 铜管乐器：圆号二、小号二、长号三； 打击乐器：定音鼓（一组） 希望对你有帮助~~ O(∩_∩)O
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李斯特根据贝多芬的交响曲改编过钢琴四手连弹 第九交响曲 第四乐章 [
贝多芬的第三交响曲，第五交响曲，第六交响曲，第九交响曲又叫什么？
第三交响曲：英雄（c小调） 第五交响曲：命运（c小调） 第六交响曲：田园（F大调） 第九交响曲：合唱（D大调）
