命运交响曲喜欢的理由
命运交响曲
我想但凡学生，对于贝多芬的《命运交响曲》都不会陌生。哪怕你是一个乐盲，在你已经走过的那些岁月里，你都会听别人说起过这个闻名遐迩的曲子，甚至不夸张地说，你也一定曾经亲自聆听过，只不过你不曾知道它的名字，或者因为是支离地听过，并不曾完完整整地领会它。我也是音乐门前的过客，除了会三两支笛子曲以外可以说是一窍不通，但贝多芬的《命运交响曲》在我心头弥留下的却不只是一瞥惊鸿的瞬息印象而已。我至今不敢说我懂得这首曲子的深刻内涵，但所幸人的灵感是最宝贵的财富，因而，我可以为所欲为地享受每一次听音乐过程中心头的感喟。 众所周知，《命运交响曲》亦叫《第五交响曲》，是贝多芬于1805至1808年间所作。大家对于这首曲子的评价可以说是到了令人“高山仰止”的地步，而且在评价这首曲子时一般都会引贝多芬自己说过的一句话：“我想扼住命运的喉咙，它决不能使我屈服。”于是也不难看出，《命运交响曲》是对命运的叫板，是一个身残志坚的作曲家不屈于命运的折磨的最好印证。作曲家的灵魂是歌曲的灵魂，一个铁骨铮铮的好男儿会作出软若无骨的曲子么？似乎不能，所以，贝多芬的天性为《命运交响曲》作了最好的诠释。在他的辉照下，其余附和般的评价倒显得可有可无了。 贝多芬，全名路德维希·凡·贝多芬，生于1770年12月16日，卒于1827年3月26日，是德国最伟大的音乐家、钢琴家，也是维也纳古典乐派代表人物之一，曾经师从海顿，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。 贝多芬的一生是辉煌灿烂的一生，也是孤独痛苦的一生。他的命途乖舛。孩提时代，在许多人还依偎在父母怀里撒娇耍赖的时候，他嗜酒的父亲为了把他培养成一个像莫扎特一样的摇钱树，使用暴力逼着他练习各种各样的乐器（说到这一点，倒有点像中国人传统观念中的“棍棒底下出孝子”）。对于一般人而言，压力越大，反抗的情绪也就越严重，幸好，贝多芬对音乐有其独特的天赋，所以最终能够玉琢器成。但不久厄运便降落到他身上，等他稍微长大一些，他最亲爱的母亲离他而去，贝多芬悲痛欲绝，痛苦中唯有写信向朋友哭诉。但悲伤不止于此，人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争，不幸之中总埋藏着更多惨烈。当贝多芬开始崭露头角、初尝成功与鲜花的美好滋味时，痛苦又一次找上了他——他慢慢地竟失聪了。对于一个作曲家来说，失聪是一件多么可怖的事情！就好像一个手工艺人没了双手一般，这对贝多芬的打击不可谓不重。但贝多芬拒绝了常人的软弱，他以坚强的毅力和对音乐的灵敏与天赋，在失聪后作了许多脍炙人口的作品，甚至可以说，几乎贝多芬所有出名的作品都是耳聋后写的，包括《命运交响曲》。 《命运交响曲》，那是一个史诗般的“恢弘巨制”。说它“恢弘”，说它“巨制”，不是说它的篇幅有多大，而是它的影响力、它个中所蕴含的内涵与哲思甚深。什么叫叹为观止？这便是。《命运交响曲》，那是一个强者面临苦难所应承受的精神总汇，是“吃得苦中苦，方为人上人”的最好概括。 《命运交响曲》充满了生命搏动的气息。在《命运交响曲》的开头，是这样一段乐章：“︴ 03 33 ︴1— ︴ 02 22 ︴7— ︴……”这给人的错觉就仿佛是命运的敲门声——咚咚咚，咚咚咚。然后生命的序幕拉开，宣读圣旨一般把上帝的安排竹筒倒豆腐似地倒了出来。好比门拉开，看见了拜谒者，但拜谒者正是典型的“不速之客”，喧宾夺主地叨叨不休。人是天地间最不会屈服的生物，作为生命的强者犹如是，于是，人与命运展开了殊死搏斗，第一乐章的快节奏，第二乐章的慢节奏，以及第三、第四乐章融合奔放、快速、抒情诸般情调的旋律，正是人与命运抗争的最好表现。人不管面对什么事，往往有喜有忧，有坚决有犹豫，这是人之常情。而《生命交响曲》里，音乐的高低起伏，舒缓紧急好比是人的心历路程，音符流淌间是最真实的生命再现。 无疑，人在命运面前是微不足道的，两相比较，就好比是蚂蚁与大象。但再小的蚂蚁也有自己的尊严，再大的大象也不能击垮蚂蚁的信念。正如海明威在《老人与海》中所说，人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但决不能被打败。这就是强者的风范，是重压下的风度。重压下的风度，指的便是面对困难，面对严酷的悲剧命运，面对难以逆转的社会现实，自始至终都不失去人的尊严，不失去勇气、决心和信念，以坚强刚毅、勇敢正直的态度对面一切尖锐的外部冲突和内心冲突，积极乐观。它是一种永恒的超时空的存在，是一种悲剧人生的艺术表达，是一种压倒命运的力量，更是一种值得每一个人去学习的优雅。 在《命运交响曲》里，作曲家很好地再现了孟子“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，行弗乱其所为，所以动心人性，增益其所不能”的思想。如果说命运真是上帝，是俄林波斯圣山居住的神，那么曲子里幻化而成的英雄就是不屈的普罗米修斯，是传说中日复一日推石上山的西西弗斯。援引中国的一个典故，则是“刑天舞干戚”。“刑天舞干戚，猛志故常存。”只要人自己不向命运低头，命运是如何也战胜不了人的。俗话说，有志之人，主宰命运；无志之人，命运主宰（他）。这是一个不争的事实，好比你逆水行舟，不进则退。 在《命运交响曲》的奏鸣曲部分，作曲家旋律的回喝，再现部对程式部有变化的重复，就好像再现着命运一次又一次的打击。而程式部主副部之间用圆号所作的衔接、再现部之前用单簧管演奏的引子，富丽堂皇，具有高贵典雅的气息，便好似强者的骨气与风度。前后间的对照，是强者抗拒命运的又一种象征。我总觉得生命是一座坟墓，要想重生，必须有凤凰涅磐的勇气，有苍鹰啄羽的胆量。罗曼·罗兰不是曾经说过，生活这面犁，一方面割破你的心，一方面掘出新的源泉。所以我们要像惠特曼笔下描绘的那样——“即使在命运的迎头痛击下，我头破血流，但我仍在前进。” 我们不能屈服于命运，不能做命运的奴隶。人生于世，就好比草长一秋，风吹雨打、磕磕绊绊是在所难免的。要学会坚强，学会在苦难中成长。我们不能因为悲苦而一味沉沦，不能因为灾难而一味感伤，人是小草，风再大，我们依然昂首挺立在风中，没有什么能压倒我们，包括命运。哲人说过，坚强是一个英雄最本色的后盾。当我面对自己生活中所遭受的坎坎坷坷时，我也一直是这么执著的。我相信，这个世上没有什么过不去的坎，如果困难来临就向命运俯首屈膝，从而失却一个人做人的尊严，那实在太不值得。我们可以无所畏惧地挑战一切，号称权威的命运也不在话下，只要我们有足够的勇气和信念——而这些，在《命运交响曲》里被诠释得很好。 《命运交响曲》，是一首集生命哲思和古典意蕴于一体的曲子，它捕捉到了人真正称之为人的灵魂性因素。也难怪贝多芬被世人誉为“音乐诗人”，单就一首《命运交响曲》，他就无愧于这个称号。人说，一首好的曲子，好比是一部好的小说，须内容充分，意义深远。而《命运交响曲》足足具备了这一切。有时候想想，与音乐相比，其实文学真的很笨，因为“文学只有言语，只有阅读，音乐无需说话，只要聆听。若用音乐传递感情，不需纸笔，却能以文学难以想象的速度飞越千山万水，飞进千家万户。生活也由此而变得更加精彩。”似乎，音乐的力量便在于可以不借助语言文字去传达一种人生哲学。 历史总是这样，让痛苦和磨难去造就英雄、造就伟人。《命运交响曲》，恰恰是一部英雄对抗命运的传奇之作，它严谨而富有渲染力的音调与旋律，让人感觉如梦如幻，却又真实得不容置喙，让人于无形中体会到一种力量，一种足能与魏晋风流相媲美的重压下的风度！
第五交响曲和命运交响曲是同一首歌么
著名的“命运的叩门”，是对解释贝多芬第五交响曲的最简短而又最形象化的注释。“命运的叩门”这句话被重复了不知多少次，几乎要被某些音乐“行家”指斥为对贝多芬音乐的庸俗化、简单化的形容。可是我们这里还是要再重复一遍这句话，因为这句话的确是理解贝多芬第五交响曲的最中肯的断语，它出自贝多芬本人之口。据贝多芬的学生，贝多芬传记作者辛德勒的记述，他曾向贝多芬请教关于第五交响曲第一乐章主导动机的寓意，贝多芬回答说：“这是命运的叩门，命运就是这样敲门的。”后来人们就称第五交响曲为“命运交响曲”。
《第五交响曲》（即《命运交响曲》）的作者是：
贝多芬c小调第五交响曲 编辑同义词 命运交响曲（贝多芬交响曲作品）一般指c小调第五交响曲贝多芬C小调第五交响曲，作品67号（Symphony No. 5 in C minor, Op. 67），又名命运交响曲（Fate Symphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬最为著名的作品之一，完成于1807年末至1808年初。此曲声望之高，演出次数之多，可谓"交响曲之冠"。贝多芬在交响曲第一乐章的开头，写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作此曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。据说，歌德在听了这首曲子后便有了结交贝多芬的想法。
有个很震撼的交响曲，不是命运交响曲，经常在战争电影有的
是不是电影《现代启示录》中瓦格纳的交响乐《女武神的骑行》，《女武神的骑行》出自《尼伯龙根的指环》第二部《女武神》中的第三幕。http://www.51t.com/ting/a2cf32eb/404a003a/
《命运交响曲》赏析
此曲完成于1807年末至1808年初，是贝多芬最为著名的作品之一。本曲声望之高，演出次数之多，可谓交响曲之冠。贝多芬在交响曲第一乐章的开头，便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲具有吸引力的标题。作品的这一主题贯穿全曲，使人感受到一种无可言喻的感动与震撼。贝多芬在第三交响曲完成以前便已经有了创作本曲的灵感，一共花了五年的时间推敲、酝酿，才得以完成。乐曲体现了作者一生与命运搏斗的思想，“我要扼住命运的咽喉，他不能使我完全屈服”，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。恩格斯曾盛赞这部作品为最杰出的音乐作品。整部作品精炼、简洁，结构完整统一。全曲共分四个乐章：第一乐章，灿烂的快板，C小调，2/4拍子。奏鸣曲形式。乐章的开始由单簧管与弦乐齐奏出著名的四个音动机，并发展为第一主题，即命运主题，极富男性粗壮的气息。通过圆号对第一主题的号角式变奏，引出明朗、抒情的第二主题。第二乐章，稍快的行板，降A大调，3/8拍子，自由变奏曲。第一主题抒情、安祥、沉思，由中提琴和大提琴奏出。与之对应的第二主题先由木管奏出，后由铜管乐器奏出豪迈的英雄凯旋进行曲，表现了战士们的信心和勇气。第三乐章，快板，C小调，3/4拍子。诙谐曲形式。在这一乐章中，命运主题的变奏依然凶险逼人，但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后，乐队奏出旋风般的舞蹈主题，引出振奋人心的赋格曲段，象征着人民参加到与命运斗争的行列中龚黑暗必将过去，曙光就在眼前。在低音乐器震撼人心的渐强声中，不间断地进入第四乐章。第四乐章，快板，C大调，4/4拍子。奏鸣曲式。乐章的主题是乐队以极大的音量全奏出辉煌而壮丽的凯歌，如长河般浩浩荡荡，表现了这一场与命运的斗争最终以光明彻底的胜利而告终。
第五交响曲《命运》的创作背景
贝多芬的《c小调交响曲》(作品67号)开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》(作品10之1)第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》(作品18之3)第三乐章、《热情奏鸣曲》(作品57号)第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲(作品72号)、《降E大调弦乐四重奏》(作品74号)等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上！”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、 惊心动魄的，简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。
贝多芬的《命运交响曲》琴谱
世界音乐大师贝多芬（1770-1827）的a小调钢琴曲《致艾丽丝》（亦译为“赠艾丽丝”），通过出版、演出、广播、电视、唱片、录音磁带等各种传播媒介传入千家万户，同他的许多不朽之作一样，深得我国听众的喜爱。在一次音乐会上，我曾听到一位音乐工作者席间向一青年介绍这首乐曲，说它“是贝多芬为他的爱人艾丽丝写的”显然，这一望文生义的解说是不准确的，可谓讹中再讹了。 那么，《致艾丽丝》这首名曲，贝多芬是为谁写的呢？这里面曾发生过一段以讹传讹的饶有情趣的乐坛轶事。 熟悉贝多芬历史的人都知道，贝多芬终身未娶。1801年，他曾有过一个钟爱的对象，名叫琪丽哀太·琪却尔第，由于她的风骚、稚气和自私，使贝多芬大为苦恼。1803年琪却尔第嫁给了一位伯爵。1806年，贝多芬经其好友的命媒，与其友的妹妹丹兰士·德·勃伦施维克相爱，订了婚约。虽然两人笃爱情深，但由于种种原因，终未结成良缘。爱情把他抛弃了，至死孓然一身。说《致艾丽丝》是贝多芬为他爱人写的，显然与事实有违。 那么，《致艾丽丝》这首乐曲，到底又是怎么回事呢？这首作品在贝多芬生前未曾发表，是人们在他逝世后的1867年才发现的，乐谱草稿上的题词写着“为艾丽丝而作。1810年4月2日，贝多芬。”艾丽丝是谁？果有其人吗？先前没有史籍记述，成了一大疑问。后经近代音乐学者考证，才云雾始开。原来这支名曲是贝多芬在40岁时，为他的一位年仅17岁的女学生名叫特蕾泽·玛尔法蒂而作，后来特蕾泽又将此曲转送给她的朋友布莱托露。在贝多芬逝世后，由德国音乐学家、贝多芬传记第一撰稿人诺尔于1867年最先发现此手稿，将原稿题词误录为“致艾丽丝”，致使此曲名延留至今。 曲名虽然以讹传讹，但它无碍这首名曲的艺术价值，乐曲以其固有的艺术感染力，迅速传开，飞向世界各国。每当欣赏这一名曲时，都会使你深切地感受到，贝多芬以真挚亲切的情感、活泼明快的节奏，以分解和弦为基础的清新又流畅的旋律，描绘出一位纯洁少女的音乐形象。致爱丽丝(完整版）-认证谱 http://www.ccjt.net/guitarpu_look.asp?id=4835&page=0&zhu= 古典影视其他&types=古典独奏致爱丽丝-古典独奏 http://www.ccjt.net/html/4907.htm 致爱丽丝-贝多芬-bert( GTP 六线 五线) http://www.ccjt.net/wy_html/6728.htm 致爱丽丝-双吉他版-贝多芬-bert( 六线) http://www.ccjt.net/wy_html/6536.htm
有什么像《命运交响曲》类似的电视剧?
迟帅和杨幂一起演过《京城四少》，杨幂和冯绍峰演过《虎符传奇》
谁知道命运交响曲电视剧在哪可以看
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命运交响曲是轻音乐吗
轻音乐，是指那种风格轻松、活泼的音乐，它是能给人以愉悦和抒情感，优美动听、通俗易懂的音乐。所谓“轻”，是指与庄重的严肃音乐对比而言。舞曲、进行曲、小夜曲比奏鸣曲、交响曲要“轻”；轻歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲比大合唱、清唱剧要轻；喜歌剧要比正剧要“轻”。形象地说，它是音乐中的轻武器，和文学里的小品文、笑话、抒情诗等大致相同。轻音乐在当前人们的音乐生活中占有重要的地位。优美、健康的轻音乐不仅可供消遣娱乐，同时也能陶冶情操，提高欣赏者的音乐水平。 轻音乐作品的旋律优美动听、清晰流畅，节奏鲜明轻快，音色丰富多彩，深受人们喜爱。总括起来说，轻音乐的特点是：结构短小，旋律动听、形式不拘一格。乐队组织精炼、配器新颖、节奏鲜明。它能较细腻地表达人的思想感情。 在人民群众中间，轻音乐十分普及，具有广泛的社会意义和精神作用。轻音乐的种类较多，它包括一般的生活歌曲、抒情歌曲、诙谐歌曲、讽刺歌曲，还包括一些轻歌剧、圆舞曲、小型管弦乐序曲、小夜曲，以及部分管弦乐曲小品、电影歌曲、舞蹈音乐、优美钢琴曲等。 一、 什么是交响音乐 交响音乐不是一种特定的体裁名称，而是一类器乐体裁的总称。这类体裁的共同特征是： 1、由大型的管弦乐队演奏； 2、音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等； 3、有较严谨的结构和丰富的表现手段。 按照约定俗成的惯例，交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。但其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲，如中国作曲家郑路、马洪业的《北京喜讯到边寨》等。
