贝多芬命运交响曲曲式分析

  • 贝多芬 命运交响曲

      贝多芬(1770-1827)是德国著名的作曲家,他出生于一个贫寒的音乐家庭。贝多芬4岁就随父亲学习小提琴和钢琴,父亲曾梦想把他培养成为莫扎特式的神童,但因环境不佳,未能实现。 贝多芬幼年的教师聂耶菲为他的艺术成就奠定了基础。在老师的帮助下,1787年贝多芬到维也纳向莫扎特学习作曲。贝多芬还向许多音乐名家学习,艺术上进步很快。1795年,他曾获得卓越钢琴演奏家和作曲家的声誉。 贝多芬的作品著名的有《c小调奏鸣曲》(“悲怆”)、《第三交响曲》(“英雄”)、《第五交响曲》(“命运”)、《第六交响曲》(“田园”)、歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》(“合唱”)等。 贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统,他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献,对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。 作品赏析: 贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》,它是一部哲理性很强的作品,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大,富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题,它贯穿着第一乐章,推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着,圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入,引出了展开部,威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中,转调非常频繁,这更增加了原有的不稳定性,使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处,两个主题再次汇合,音乐的气势不可阻挡,进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹

  • 求贝多芬《热情》的作品曲式分析及曲式结构示意图

      第一乐章的讲解:   第一乐章很快的快板,有两个主题。整个乐章表现了作者的思绪起伏和内在的意志,并对社会提出质疑,希望得到解决。   其中第一主题表现压抑的情绪和对光明的渴望,以及对所谓“命运”的强烈反抗。是英雄和热情形象的发展。表现压抑的情绪和对光明的期望,阴森逼人的“命运”动机引起了强烈的反抗。   第二主题在音调和节奏上与第一主题有密切的联系,表现对幸福生活的向往。但是理想很快破灭,在进一步的展开中,不可遏制的热情和尖锐剧烈的斗争象汹涌澎湃的怒涛一样掀起了壮阔的波澜。当第一主题再现时,“命运”动机变成了一片隆隆声,更显得焦急不安。再现部是一股热情的巨流。再接再厉的斗争一直贯穿到尾声。   在形式上,《热情奏鸣曲》表现了贝多芬的独创精神,创作手法自然、灵活。他将“普罗米修斯的不安的灵魂”和被刚强意志所克服的狂澜般的情感,理智地组织在古典式的、严整、纯洁的音乐形式里,音乐语汇朴素、简洁、精确。对此,罗曼.罗兰称赞道:这是“在花岗石的河道里的火焰的巨流。”   巴杜拉-斯科达讲授“贝多芬热情奏鸣曲”(较详细,分小节,分主题的讲力度,速度,奏法之类)[

  • 贝多芬的命运交响曲是怎样的歌

      它是一部哲理性很强的作品,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。   结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系。   整部作品情绪激昂、气魄宏大,富有强烈的艺术感染力。   第一乐章激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。   第二乐章抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。   表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。   第三乐章象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。   第四乐章表现人民获得胜利的无比欢乐。   都是总结式的话语呀~~~

  • 如果有条件 你也听一听贝多芬的命运交响曲,把想象到的画面写下来

      不屈,激昂,压抑中的抗争,必胜的信心。

  • 贝多芬的"命运交响曲"表达了什么?

      乐圣贝多芬(1770——1827)集古典大成、开浪漫先河。资产阶级革命的先进社会思想,成为他 创作的思想核心,贝多芬是第一位把音乐艺术和人类命运结合在一起的音乐家。他热爱大自然,热爱生活,喜 欢听农村乐师们奏乐,并将此体现在创作之中,在《F大调第六(田园)交响曲》、《F大调第八交响曲》中 都出现德奥乡村乐队演奏民间舞曲的淳朴形象。《d小调第九(合唱)交响曲》中的《欢乐颂》洋溢着德国民 间歌谣中特有的恳切、质朴、热情的情感。据罗曼·罗兰研究贝多芬表达群众共同感情时,如爱情、友谊、婚 礼等,常引用民歌旋律。 欧洲古典主义作曲家音乐中的民族民间因素,是他们的启蒙意识对现实生活的一种自然流露。是他们接近 现实生活“到民间去”、“回到自然去”的美学思想的具体表现。体现了资产阶级上升时期的时代精神:反抗 封建束缚,坚定乐观、勇于奋斗的民主精神和深刻的人道主义精神,高度完美和谐。因此可以说古典主义音乐 中的民族民间特征是一般性的,并没有其他别的意义,是启蒙意识和民主精神的自然流露与反映。 三、浪漫乐派音乐深深植根于各自民族音乐传统基础之上 浪漫乐派作曲家舒伯特、韦伯、肖邦、勃拉姆斯、威尔第等人的音乐创作深深植根于本民族音乐传统基础 之上,音乐艺术强调民族特征。

  • 贝多芬第七交响曲第二乐章 赏析

      贝多芬第七交响曲   A大调第七交响曲(1811-1812),Op.92   Symphony No.7 in A major, Op.92   从1800年,《第一交响曲》在维也纳首演,一直到1808年《第六交响曲》问世,在8年时间内,贝多芬完成了交响征程上的六个脚印。虽然与才思敏捷的天才莫扎特相比,贝多芬的交响曲产量远远不及前者,但是贝多芬的每一部作品都充满了值得咀嚼的内涵和哲理,蕴藏了属于作曲家本人的个性与才华。其实从贝多芬一生的创作历程而言,从1800开始直到1809年,这10年之间,可谓贝多芬音乐创作生涯中的一个高峰期,无论从数量还是质量上来评价,都是如此。但是从1809年开始,贝多芬逐渐开始走向沉寂,以至于他的第七部交响曲,直到1812年才问世,与《田园》相隔了将近4年之久!大家或许要问,这段日子贝多芬在做些什么呢?   1809年5月,曾经被作曲家所崇拜的法国皇帝拿破仑命令法军进攻奥地利首都维也纳,炮声隆隆,战局紧张。贝多芬早年的先师海顿也在此时去世了。但贝多芬没有被战火所吓退,在十分艰苦的环境下坚持创作出了包括《26号“告别”钢琴奏鸣曲》、《致爱丽丝》以及《第五“皇帝”钢琴协奏曲》在内多部重要作品。当时维也纳的局势非常紧迫,侵略军的不断骚扰,货币的不断贬值让贝多芬的生活非常窘迫。好在1810年战局被平息了,维也纳恢复的往日的平静。但是贝多芬也就此陷入了一生中创作热情最低落的一段时间。   在介绍《第四交响曲》的时候,我们说到过贝多芬比较失败的爱情生活。在这时,经历了几年的甜蜜以后,恋人们逐渐远离了他,使贝多芬重新陷入孤独和寂寞当中,可以说这是贝多芬失去创作灵感以及动力的一个较大原因。其次,来自于耳朵疾病对他的折磨,其实当时的病情已经发展到几乎让贝多芬完全丧失听力的程度。同时维也纳的经济萧条依然继续着,生活条件日渐艰苦,贝多芬不得不为衣食住行而拖累。不少知心好友也在这段时间相继离开了贝多芬,或是因为去世,或是去往其他地方发展,这让作曲家的生活越加苦闷。在这种种因素的影响下,贝多芬在1810到1812年,只写出了几部并不成功的作品,数量寥寥无几。   不过从1812年开始,这头“音乐雄狮”开始复苏了!而复苏的标志则正是他的第七部交响曲!虽然这时候的贝多芬依然生活的不怎么愉快,但是这部《第七交响曲》却拥有非常独特的舞蹈风格,可见作曲家已经可以做到抛弃凡尘俗

  • 贝多芬的九部交响曲的名称

      纠正一下楼上很多人说法:   唯一有标题的是“田园”。   至于第三,原稿上的最初写的是“献给伟大的拿破伦”,后来因为拿破伦称帝而改为“献给一位伟大的英雄”。后人称之为英雄交响曲。   第五,按照贝多芬自己的说法,第一乐章是写的“命运在敲门”,也是后人称之为命运交响曲。   第九,因为贝多芬第一次把合唱加到交响曲中,所以这部作品被称为“合唱交响曲”,〈欢乐颂〉是合唱的歌词,所以第九交响曲也是没带标题的,可以称为“合唱交响曲”,但不能说成“合唱”或是“欢乐颂”   区别每一首没有标题的发放是,调式+作品号+作品形式,比如说C大调第一号交响曲。   所以说九大交响曲一般为   C大调第一交响曲   D大调第二交响曲   降E大调第三交响曲“英雄”   降B 大调第四交响曲   C调第五交响曲 “命运”   F大调第六交响曲《田园 》   A大调第七交响曲   F大调第八交响曲   D调第九交响曲“合唱”   请注意符号,田园应该是《 》 另外的只能是“ ”

  • 贝多芬 命运交响曲创作背景

      卡·克莱伯指挥维也纳爱乐乐团DG 415 861-2   依我之见,好像从来也没有哪本书能够讲得清楚“命运”究竟是什么东西。但人们却相信,在贝多芬的《第五交响曲》里,“命运”是活生生的。它会“敲门”,它会蹒跚,它会欢呼。短短的30几分钟里,从个人的孤独感直到人类世界的历史性冲突,音乐调动起我们情感的空间如此之大,冲动如此之强烈,音乐的奇迹再没有比在这里更突显,更完美了。   首乐章开头由三短一长的四个音符构成的短句,即“命运的敲门”,是音乐史上人们谈论最多的话题之一。这个动机的确再简洁不过了,但它包含的趋向极多,气势极大,而且悬念极强。   整个乐章是恐怖的,带着动荡感向前发展。第二乐章是有点宗教感的,悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出具有女性温柔的,起伏宽广而平顺、滑爽的第一主题——比作步履,仿佛是葬礼上人们走向墓地,而比作思绪,则犹如心灵在天国翱翔。赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地唱响,将众生的心灵照亮。谐谑曲的第三乐章和首乐章是个对比。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇,严峻,真切,具有压迫感的话,那么这里的“命运”就是鬼鬼祟祟,影影绰绰,颇具幻想性了。而紧接着,在这虚幻的,几乎无声之中,骤然爆发了末乐章的胜利欢呼,将我们的卑微和怯儒一扫而光。总之,四个乐章听下来,该抚平的都抚平了,该牵挂的,依旧是人类精神的永久牵挂……   贝多芬的生平   一七八七年四月,一位年青人前往维也纳拜见当时的大音乐家莫札特。此人其貌不扬,短小精明,在莫札特面前大展钢琴身手,连被誉称神童的莫札特亦为之惊叹。立即向在场的朋友说:"此年青人必为乐坛掀起狂澜。" 莫札特的预言不到十年立即应验,此人正是鼎鼎大名的贝多芬。   贝多芬一七七零年十二月十六日出生於德国科隆附近莱茵河畔的波昂。他的父亲约翰庸庸碌碌,嗜酒如命,童年时代贝多芬毫无幸福可言。   ~惨遭鞭笞的童年声声疼~   他的父亲希望儿子成为第二个神童,以便靠他享受荣华富贵,所以强迫他学习钢琴,稍有不遂,即遭毒打。就在这样凄惨痛苦命运下,贝多芬渡过了童年。   贝多芬天赋过人,再加上后天刻苦的磨练,程度愈来愈高,连他的老师都自叹弗如。   十二岁时贝多芬受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师,也负起了养家责任。在宫廷中贝多芬遂渐受到重视,但他心怀远大,在一七八七年远赴维也纳投拜莫札特。但很不幸,他的母亲在波昂病危,回家不久,母亲就去世了。这对贝多芬打击甚

  • 贝多芬的命运交响曲在音乐史上的艺术地位? 在人类音乐史上的伟大贡献深远影响? 求好心的哥哥姐姐帮帮忙

      斯美塔那

  • 贝多芬命运交响曲总共几章?

      全曲共有四个乐章。   第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。   第二乐章   稍快的行板、双重主题变奏曲式。   第三乐章 快板、诙谐曲,是决战前夕各种力量的对比。   第四乐章   快板、奏鸣曲式。