做梦见自己上五年级

  • 五年级作文下坡推车

      我和姑姑高高兴兴从鞋城回家,我们边走边聊,不知不觉来到西湾路口。 就在我们要过马路时,我看见天骄口有一位老太太,身材有瘦有矮。老奶奶在把水果往匡装,然后慢慢地在搬到一辆小小的方便车去。搬完后,在往天桥推动时候。可是,老奶奶由于年纪大了,所以推起来有点吃力,气喘吁吁的。这时我的头脑毛出一个念头:“得帮老奶奶一把。于是我和姑姑走在后面,天桥上人山人海到,我们一起帮老奶奶推水果车上天桥。老奶奶的手抓住栏杆慢慢走上天桥来。我和姑姑一起推着水果车,我对姑姑说:“你推车,我去父老奶奶走天桥的楼梯。 我们把老奶奶的水果车推上天桥上的时候,老奶奶慢慢走过来说:“好人,你们真是好人,你叫什么名字啊?我姑姑走过来说:“她叫舒枳,是我的侄女。”老奶奶夸我说:你真是懂事儿,学会乐于助人。”老奶奶用双手到筐里去那里几个苹果,用了个袋子装着,提给我说:“着些是写礼吧!”我和姑姑都说:“不用,着是我们应该做的。”可是,老奶奶硬塞,不让我从包包里拿出水果来。我说:“好,那我们就收下。本来着是我们应该做的,像一句话说:“帮助别人的到他想要的,自己就会梦想成真。”我在帮老奶奶推车的时候,周围的人都在往望着我,个个大声说:“着个女孩真懂事。真会乐于助人的人啊!现在我要走了,老奶奶跟我说:“拜拜。”老奶奶打声说:“谢谢你帮我推水果车上天桥哈,小女孩。”

  • 上五年级的学生昵称大全

      我有一个幸福的家,家中有三口人,爸爸、妈妈和我,我们一家相亲相爱、幸福快乐地生活着。   小  \r\n我的爸爸很能干,是托里县客运站的职工,妈妈是学校的语文老师,我呢,是托里一小五年级十班的一名学生。大名付逸凡,超超是父母对我的爱称。从名字就可以看出,父母对我寄予了厚望,他们肯定是希望我能够超越自己,超越平凡,在人世间做一个快乐的精灵。   \r\n  \r\n  \r\n爸爸平时工作特别辛苦,每天早出晚归,忙忙碌碌。但是,他时时刻刻把我和妈妈放在心上,我喜欢的玩具,我爱看的书,我喜欢吃的零食,每次在爸爸回家的行囊中都塞得满满的;妈妈常用的化妆品,妈妈喜欢的漂亮衣服,妈妈最喜欢的酸梅,也都会装在爸爸的背包中带回来。我们都知道,爸爸背包里带会的不仅仅是礼物,而且还是爸爸深深的爱!   \r\n  \r\n  \r\n妈妈是老师,对我的要求很严格,尤其是学习方面。虽然妈妈每天工作都很辛苦,改作业备课经常忙到很晚,但是,她从来都不放松对我的要求。平时即使再忙碌,再辛苦,妈妈都要认真检查我的作业,帮我搞懂我出现的错题,给我听写,辅导我写作文,有时候还和我一起学英语。当我进步的时候,妈妈会比我还高兴,鼓励我,支持我;当我遇到挫折的时候,妈妈会陪我一起度过难关,让我继续微笑着面对生活。   \r\n  \r\n  \r\n我呢,是一个很自觉、很懂事的小男孩,上课认真听讲,积极回答问题。下课了,我就和同学们打成了一片,可不要误会啊,这个\\“打成一片”可是说因为我的性格好,人缘不错,同学们都喜欢和我玩哟!每天放学我总是按时回家,自觉完成作业,奶奶老是疼爱地夸我是个最爱学习的好孩子,上学期我还取得了全年级第一名的好成绩呢!   \r\n  \r\n  \r\n看,我的家里,爸爸勤劳肯干,妈妈温柔善良,我活泼可爱,这不正是一个幸福美满的家庭吗?在这个充满爱的家里,我快快乐乐地成长,开开心心地生活,相信我们的幸福会一直到永远!     答案补充   应该有600字了。

  • 幸运之花作文五年级

      在众多花儿之中,我最爱的还是百合花。冰清玉洁,清香袅袅。百合花是一种姿态优美的草本花,形状犹如绽开的喇叭,每一朵花都有五六朵花瓣,像雪花一般纯洁,花枝上长着小巧的花骨朵,花瓣中有黄色的花蕾,像蝴蝶头上的两根触角一般,十分优雅。触角上面有着黄色的花粉,她总是散发出隐隐请香,让人神清气爽。它绽放在宁静的夏夜。百合花不仅美丽无比,而且生命力也很强。即不怕太阳晒,也不怕雨水打,不管天有多么干旱,百合花照样亭亭玉立,我最喜欢的就是它这种顽强的性格。腼腆的玫瑰花儿刺多的很,温驯的羊儿常拿角来吓人;百合花却一味在爱情里陶醉,没有刺也没有角损坏她的美。这首诗足以证明百合花的美丽。纯洁。百合花也叫作圣母之花,象征着纯洁与吉祥。在现实生活中,你会看到许多新娘都手捧百合花。这是因为百合花寓意着百年好合,百事合意。百合花,我爱你。

  • 做梦好吗?

      多梦的原因很多,有心肾不交,心血不足,心脾两虚,血虚,气虚,肝郁气滞,心肝火旺,血瘀,忧思伤脾等等。   意见建议:建议检查确诊。也可以找中医辨证用中药治疗。也可以选服中成药如养血安神片,解郁安神颗粒,舒眠胶囊,安神补心片,脑心舒口服液,安神补脑液等治疗。

  • 艺术作品观后感小学作文五年级六百字

      城市工商业繁荣的礼赞   张择端所作的«清明上河图»对宋代城市面貌社会风俗作了百科全书式的描绘,是现实主义艺术的杰作,它是一幅真实描绘汴京――12世纪时一个国际大都市的商业繁荣景象的巨幅画卷.从画卷中我们可以看出画的精美细致,人物的传神和自然景观的协调之美,突出作者作画的功底之深,但我们又可以看到城门上竟没有一个守城的士兵,虹桥上设满各种各样的小摊,反映当时统治阶级的腐败无能.虽是初春季节,春寒料峭,却有人穿着简陋,衣不蔽体,辛苦地搬运着沉重的物品,同时又有人穿着绫罗绸缎,手里拿着扇子,在街道上悠闲散步,从中可看出当时社会两极分化天上人间般的生活. (潘娇)   王希孟的«千里江山图卷»,用矿物颜料石青、石绿敷色,在画法上属青绿山水,这幅画风格十分华丽,山水画古往今来不计其数,但我觉得这幅画给人的感受有实有虚,梦幻一般,对于山水所采用的颜色处理也非常得当,在以绿色为主色调的画面之下,有明有暗的阴影光线处理,比例恰当的山水房屋树木,让人有身临其境却又觉得意境虚幻如梦境一般,由今人看来,仿佛是隐居山中的万家,开遍灯火,照彻整个画面如蓬莱仙岛.值得注意的是,画家王希孟作这幅画时才18岁,但笔法却已相当老练,特别是其对于色彩的把握力,更让人看出他高超的画技,笔法大胆,是其年轻的象征,入笔细致,可看出他作画的认真态度,但我最佩服的还是他的用色和明暗处理.   (戴辰冰)   南宋杨无咎的«四梅图卷之一»是一幅很有韵味的梅花图,古人云:梅以曲为美,直则无姿;以欹为美,正则无果;以疏为美,密则无态.作者把古人的审美观点表现得淋漓尽致,极其生动形象地刻画出了梅曲、欹、疏的三大特点,他用苍劲有力的笔锋描绘梅的枝干,让人感受到梅花”凌寒独自开”的坚韧无畏,不惧严寒的气度,又用细腻的笔触勾勒出梅花纤柔的姿态,突显梅花可人的另一面,这样刚柔结合,使梅花富有拟人气息.洁白的花瓣令人感受到梅花的纯洁静谧,与潇洒不羁的枝条形成鲜明对比,更好地表现了梅花的情态.这样一幅梅花图使人更能体悟到梅花不凡的气质,给人以无限启迪,梅花的精神确实震撼人的心灵,难怪古代画家喜爱以梅花为题材来作画,梅花独一无二的特点在杨无咎的画笔之下展露无遗. (施士超)   文同的«墨竹图»线条组合交错,变幻丰富,作用是通过墨竹的形象表现,发挥出笔墨的长处,将竹子的君子形象体现得淋漓尽致.画中墨色有深有淡,并且处理得十分得当,粗粗观看,人一种纷繁零乱却又错落有致的感觉,细致端详,又不乏细腻之处,竹枝看似弯曲却透着昂扬的生气,体现出坚忍不拔的品性,而竹叶的线条颇为紧凑,更加强了它品性的体现.图中画的是整棵竹的一部分,却没有把它的源头画出来,给人若即若离之感,它既重了形,更突出了神,平凡之中见高贵,见画如见人,文同此画堪称是花鸟画中极品. (朱明捷)   «江山如此多娇»是由我国著名画家傅抱石、关山月为人民大会堂而创作的,作品以绘画形象再现了毛泽东诗词«沁园春.雪»的磅礴气象,这幅画还得到了国家领导人的具体指导,经过改动后使作品的气度、尺度与宏伟的大会堂建筑取得和谐,此画给人磅礴伟岸的气势,一种蒸蒸日上之感,站在山顶,俯览群峰,阔大无尽,当时新中国刚刚建立,人民终于站起来当家作主,整个国家有着一颗奋发向上、团结的心,中国的土地是广阔富饶的,画中显示的中国大地具有容纳万物的气度,表现出更为宏观的现代意识、时代气息. (黄海涛)   徐渭其人   明代画家徐渭一生多劫,怀才不遇,可谓境遇诸多不顺,但他的画作在画史上的影响却是颇深的,以«墨葡萄»为例,这是一幅水墨淋漓的写意山水作品,图中所画的葡萄姿态各异,深浅不一,颇具层次感.葡萄藤虽柔亦韧,似乎也从一定方面体现了作者的人生态度:即使身处困境依然固我.再看画中那首自题诗”半生落魄已成翁,独立寒斋啸晚风,笔底明珠无处卖,闲抛闲置野藤中”.犹其是颈联,说出作者的辛酸与悲哀.怀揣一身才学抱负却无处施展,这是何其不幸啊!书中另一幅徐渭的画像,从他的眉眼中一股淡定之气即扑面而来,但从稍带忧郁的眼神中也可看出作者的人生是不如意的,没有少年得志的意气风发,也没有大器晚成的欣慰快然,有的只是一种看透世事凄凉,人情冷暖的疲惫之态,哀莫大于心死,徐渭一生的悲也多,苦也多,而独独少乐.”天不仁兮降乱世,地不仁兮使我逢此时”.一个可歌可泣,可悲可叹的人生,正如徐渭啊!   人生一世,赤条条来去无牵挂,但愿这悲苦的人在另一个世界里好生安息,再不为”笔底明珠无处卖”而苦恼. (张婧尔)   满怀希望,憧憬未来――«一篮春色卖遍人间»   构图:主人公卖花女占据了画面的大部分,在主人公双眼眺望的方向留白,满怀希望,寓意深刻.   造型:卖花女衣着朴素,扎着长长的麻花辫,手提一篮春意盎然的鲜花,目光炯炯有神,望着前方,以侧脸示人,脸型轮廓清晰明了.   选题:作者捕捉生活中一位普通的卖花小女孩的形象,贴切再现百姓生活,真实却又不失艺术地表现了生活在底层的人们渴望幸福的生活.   色彩:全画以水墨勾勒,但并没有太多水的朦胧处理,以墨色为主,而一篮红色的鲜花则是全画最突出的一部分,深深抓住读者自己的眼睛,令人回味.墨色流畅,干湿浓淡自然,以完全松弛的线条描绘出衣服的褶皱,人物脸型,而头发用了大量的深墨色,并留出空白表现发质的反光,这一技法在过去的人物画法中不曾运用,传统中见创新.   意境:全画通过一位在生活底层的普通小女孩卖花的景象,生动而传神地表达了普通百姓在期盼新中国成立,早日安定繁荣的美好愿望.而画中小女孩那满怀鲜花,眺望远方的深邃表情也似乎预示着在不久的将来,幸福之花必将撒遍人间. (顾昱)   (清)郑燮«兰竹石图»   作者自题”――既又见大涤子画石,或依法皴,或不依法皴,或整或碎,或完或不完,遂取其意构成石势,然后以兰竹弥缝其间――”.兰竹之势与石之势交相辉映,一零一整,一柔一刚,将兰竹之韧,石之坚互相衬托着表现出来,兰竹因有石而愈发浑厚,再加上浓淡墨色的相互映衬将石”或依法皴,或不依法皴”,兰竹”弥缝其间”的意境表现得淋漓尽致,整个画面给人清高脱俗的感觉,宁静而惬意.我觉得这幅作品蛮淡雅,看着蛮舒服的,又因兰竹坚韧的品性,顽强的特质,两者结合在一起,使整幅画带上了高洁的色彩,让人折服.我喜欢其中兰竹的笔法,运用笔峰转换画出叶片的正面侧面,用浓淡的墨色画出兰竹的层次与疏密,每一张叶片都似乎带上鲜明的柔韧个性而置于一块儿,又很整体,既散而又”整”. (曹黎)   (清)郑燮«兰竹石图»   这幅作品整体清逸雅洁,超凡脱俗,恰倒好处地体现了兰草高洁的品性与生于峭壁而难求,画家以书法线条勾勒兰叶,一气呵成不拖泥带水,准确表现了兰叶的纤长,又以笔锋的顿挫,线条的粗细表现兰叶偃仰反侧的姿态.兰叶错落有致,繁复交错的姿态不给人以杂乱之感,是因为画家画出的兰叶片片不同,又依山势而生,感觉自然清新,画家所画山石,以较粗的线条,写意手法画就,与兰叶的精致形成对比.画家有以浓墨表现兰叶,淡墨和次淡墨表现兰花与山石,虚实得当,主次分明,突出兰草的雅致姿态,并在画面右下部较为空白的部分题诗数行,既弥补了画面空白,又平衡了整个画幅,使画面更觉清俊脱俗.画家以兰草来表达自身高洁与傲然的品性,抒发自身不恋官禄的性格. (张思婕)   苏州拙政园   苏州的拙政园属于私家园林,私家园林一般规模不大,因此拙政园与其他私家园林一样,在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化,”园林巧于因借,精在体宜”,拙政园则将这一境界发挥得淋漓尽致,园内幽冷的小湖,怪石嶙峋的假山,郁郁葱葱的参天古木,古朴典雅的建筑,置身其中,无不让人感到自己就是那退归山林的官吏或富商,就是这悠悠园林的主人,在午后淡淡的阳光中,悠闲地品茗,兴致来时,挥毫泼墨,享受着”不下堂莛,坐穷泉壑”的乐趣,追求清雅幽静,闲云野鹤般的乐趣.园内曲折变化的古朴长廊,错落有致的假山清池,婆娑树影中若隐若现的亭台轩榭,以及那将无限情趣隐藏于有限视野中的园洞门\屏风,无不体现园林主人淡泊名利,豁然旷达的情趣.(俞震)   江南私家园林一般多为小巧精致,追求细腻而富变化,«园治»中写到”园林巧于因借,精在体宜”,所谓”因”,便是根据园林本身地基和地形的不同特点,对构成园景的各种建筑或山石或草木做一个合理的安排,以达到”精而合宜”;而”借”,更为精粹,”巧而得体”,园林主人有较高的文化艺术素养,在这依傍家宅的美景中,享受”不下堂莛,坐穷泉壑”的乐趣,不失清净淡雅.   如我漫步在这小巧玲珑的园子中,不禁会和北京的颐和园等皇家园林来个对比,那种宏伟的气派,皇家气息,固然能让人一惊,可这江南特有的细腻宁静之感也别有一番风味.如果在这烟雨弥漫的江南矗立一座气派的皇家园林,那必然会有一点不和谐之感,所以,”枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”的那一份感觉必然要由这私家园林独有的韵味来衬托.而那些建造园子的文人们,一定是体会到这种韵味儿,再也不忍将那皇家的气派硬扣到江南这块细腻精致的土地上.如是我,我也一样.(谢茉晗)   展子虔«游春图»是人们公认的已知年代最早的一幅独立山水画作品.整幅画用了很大的篇幅来呈现水,相对而言两岸的山与树显得十分渺小,尤其是人,或立或骑或乘舟渡江,星星点点地都身着白衣点缀其中.陆地上的树大都还未长出叶子,原本一幅萧条的景象,云雾缭绕下的山却让人感到了一丝丝律动的意味,再加上人的点缀,原本平淡亢沉的画面顿时活泼了起来.   放眼望去,滔滔江水忘情地流着,沉睡一冬的青山绿水又慢慢恢复了从前的节奏,即便数枝横七竖八地扎得人心生疼,那潺潺流水依旧能抚平根根突兀,远处的山与水与天相连,一派广阔豪迈的景象,疲倦的冬装褪去,又是一种旷达、释然的意境.   近处的几根桃树正绽放着粉色的桃花,远处山间的房屋若隐若现,骑行者沿着江边蜿蜒前行,似要把这春意带入深山.   故冬已去而春正开. (柳灵颖)   «踏歌图»马远   这是一幅表现民俗的山水画,突破了北宋以来全景式构图,追求单纯与精练,山石画法用大斧劈皴,形象简洁有力.我想,这是一幅令人眼前一亮的画,回顾画史,皇家画师用奢华的笔法绘出一幅又一幅纸醉金迷的画供皇家消遣,他们的文化是百姓不敢承受的,他们的文化不能代表画史,而俯视民间,他们的作品虽然反映着底层生活的方方面面,可却显得平面了些,而«踏歌图»就象是霹雳一样,”大斧劈皴”的画法劈平了混沌的平面,给人新鲜自由的呼吸.   徜徉于画中,我闻到了山间独特的芳草气息,也隐约听到远山传来的踏歌声,感到山的伟岸沉稳,水的灵动秀美,石的刚硬不阿,画家对山石的轮廓画得如此清晰了然,以至于我都可以感觉到山石中孕育着的那些美好的品质. (王莉娜)   «踏歌图»马远   以马远、夏圭为代表的南宋山水画突破了北宋以来全景式构图,对景色大胆剪裁,山石画法用大斧劈皴,形象简洁有力.我认为这幅山水,笔锋刚劲有力,浑然天成,山好似用斧子劈过一样,树也笔直刚毅,给人以独特的审美享受,这正是马远之画的独特之处.再看山下那一片空白,这样独特的剪裁,既画出了山的悠远淡泊之意韵,也颇有新意和视觉美感.山水充满画家的情感,笔锋的刚劲是画家一生不得志,对中庸、腐败朝廷的悲愤之情,男子气概跃然纸上,而山下的留白,暗喻朝廷对江山统治的留有空白,画出当时的社会状态.这幅画是画家情绪、生活、社会的真实表现,源于生活,却高于生活,不乏创新之举,具有独特深厚的文化意识价值.我看到一位借画抒情的老者,把自己的人生壮情全寄托在一纸山水之中,刚劲的笔锋,突破常规的剪裁像要打破时代的束缚,是画家一腔悲情的体现. (尹诚敏)   «踏歌图»马远   我印象最深的就是这3幅画与同时代的绘画作品有一种”格格不入”的基调,画面笔法苍劲,远处矗立着突兀的山石,似有危机之感,近处有牧童在放牧嬉戏,又展现祥和安宁的生活风俗,也许是寄予的希望,画面简单却又让人看后记忆犹新,树木、山峰,以及蜿蜒的山路,均是苍劲稀疏的几笔,并无太多的柔和与琐碎,画中有力的笔法中隐约显示出画家的坚毅性格.在南宋,人民处于动乱中,统治者腐败无能,画家以这硬朗笔调勇于向平庸挑战,宣泄自己的不满与愤恨,为国家命运担忧,由此可见画家崇高的忧国爱国情感与大胆坚韧的品性.从这一幅山水画中,我可以感受到画家试图冲破时代的桎锆,渴望挥洒自我个性,这在当时是难能可贵的.一幅好的作品不仅仅需要具备创新的技巧,更源于向人展示的是绘画人本身的品行与情操,情感,这使静止的画面被赋予人的思想情感,而被提到更高的境界. (张舒苡)   «踏歌图»马远   这幅画给人大气广阔的感受,画中运用浓墨淡墨勾勒出远近前后的层次,并用刚劲的笔锋画出山的棱角,使山凹凸有致,松树上的松针栩栩如生.又渲染了远山和隐藏在山中的松树,若隐若现,效果逼真,浓墨画就的几块大石给人沉重透不过气的感受.此画在表现各种物体形态上也有许多出彩之处,松树和山都用了下粗上尖的笔法,格外挺拔,又给人无限遐想空间,同时山中的房子也有优美的形态,露出几扇窗,露出一个屋顶,都给人森林深处,神秘难测的感觉,画中的树干形态也是蜿蜒曲折的,却苍劲有力.   此画在构图上由下往上,由重到轻,由深到浅,给人地下天上的感受,山中的景物排放错落高低有致,很有视觉想象.   这幅画营造了一种山林深处的意境,我以为这幅画在层次处理,用墨及营造山林气氛上做得很好,只是画面底下偏重,略有不足. (孔祥祥)   «踏歌图»马远   这是表现民俗风情的山水画,笔法写实,画中嬉戏的孩童栩栩如生,近处山石、竹枝,远处山峰、松柏映衬之下,全然不失写意的潇洒自在.这样一种笔法上的写实和思想情趣上的写意,把画的清新活泼和大气磅礴完美地融合为一体,在作品中集中表现了出来.   画面的山石画法运用了大斧劈皴,用干焦的墨色熨透出了山石皱瘦而峰起的态势,给深山老石以一种不近尘世的清高之感,似乎深入云霄而临人之上,豪迈逼人而具洒然风度.这样老迈而刚劲的山石与近处活泼清丽的孩童,形成了鲜明的对比.孩子给山石以生机,山石给孩子以庇佑和关怀,似乎这样的孩子生来就该属于这样的自然,这样的自然生来就该润养这样的生命.   画面近景远景之间采用了似若烟岚的空白,手法类似范宽的«溪山行旅图»,以此拉开前景与远景的空间距离,更让人感受远山摄人的雄浑高峻,这样的空白也给人一种时间上的辽远感,似乎远山伫立在那里而从未摇过,让人领悟天地恒昌,感受山水永存,若不是隐现松柏间的一角阁楼,真让人以为这是深山仙境一景. (陈斯扬)   ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~   品评历史演义,感受三国风云——《三国演义》读后感   “滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄……”提起这首词,人们都会想到四大名著之一的《三国演义》。   《三国演义》,全名是《三国志通俗演义》,是明代文学家罗贯中编著而成的。由题目可知,这部小说是依据《三国志》写的,但是不向正史那样庄重,而是古代的白话文小说。与《三国志》相比,《三国演义》变得艺术性更强了。下面,我就从几个方面来点评一下这部66万字的名著。   一、真实与虚构   演义与正史的最大区别就是,演义不是全部真实的,演义是小说。人人都说《三国演义》是七分史实,三分虚构,的确是这样。但是虚构,使用艺术的手法进行虚构,而不是随便那段史实就可以拿来虚构的。比如,关公温酒斩华雄,史书上并没有写这件事。又如,关于单刀赴会见鲁肃,史书上写的是鲁肃单刀赴会见关羽。类似的例子当然是数不胜数。读过之后,稍做分析,可知这些虚构的情节,大部分是为小说描述的一个个人物作铺垫的。因为,如果仅仅是象正史中所说的塑造真实的人物,有些人物就和作者的政治思想观相违背了。而且,作者在虚构的同时,还注意到了情节的合理性、连贯性,而不是生硬的去虚构,这也就是为什么读过之后,会有身临其境的感觉。总之,作者在这方面的写作是相当成功的,而且这些情节也表现了作者的一部分主观愿望。   二、神化与丑化   《三国演义》中的人物,并不完全是真实人物,而是正史经过加工后的人物,这其中就有被神化的人物和被丑化的人物。   被神化的人物的典型代表就是诸葛亮和关羽了。诸葛亮被神化的地方是“未卜先知”,关羽被神化的地方则是“忠”“义”。下面,我想简单比较一下作者为什么着重的神化这两个人。   南宋著名的理学家朱熹,认为三国之中蜀汉是正统。而朱熹以前的观点,从陈寿开始大部分都是以曹魏为正统。自朱熹之后,君王、大臣、百姓也开始接受朱熹的观点,原因就是这种观点是符合儒家思想,并能被统治阶级所接受的。罗贯中也是同意朱熹的观点的。所以他神化的人物大多是忠于“汉室”的。这其中,作者又把诸葛亮写成了“智”的化身,把关羽写成了“忠”“义”的化身。这也就是为什么受《三国演义》的影响,道光年间的统治者曾给关羽长达三十余字的谥号了。   至于丑化,基本是对神化而言的。比如周瑜,历史上是英雄早逝,《三国演义》却把他描述成了一个忌贤妒能的人。丑化大部分都是为神化作映衬的。

  • 为什么老是做梦出轨呢?

      天呢 我无语了你不会做点别的啊梦是反的别怕啊

  • 新华小学有五年级学生235人,再一次农业劳动中,男生人数的一半和10名女生去摘西红柿,15名女生去

      设年级男学生有x人,则女生有235-x人   根据题意得方程:x/2=235-x-10-15   x/2=210-x   x=140   140/2*2=140   去场院劳动的学生共有140人。

  • 小学五年级语文下册白杨一课高大的白杨树指什么,几棵小树又指什么

      1“一棵高大的白杨树”暗指父母.“几棵小树”暗指孩子 .   2爸爸以扎根边疆,献身边将,他希望自己的孩子如小树一样经受锻炼,成功建设边疆的栋梁之才..   3因为父亲想到了白杨的无私奉献的精神,而白杨也象征着在祖国西部,在茫茫的大戈壁上艰苦守卫祖国边疆的西部建设者们,他们无私奉献,毫无怨言的守卫边疆!   4爸爸的“微笑”表达了在一棵高大的白杨树身边,几棵小树正迎着风沙成长起来.应为他比喻了老一辈合少一辈.   主要讲白杨在戈壁滩恶劣的环境下坚韧顽强生长,阻挡风沙,它们象征了守卫祖国边疆的战士,由物及人,以物喻人,赞美白杨的同时也在赞美保卫边疆的战士。

  • 星座密码舞蹈 适合11岁五年级的女生吗

      拉丁舞如何,我是学拉丁的,个人觉得芭蕾你这个年纪练的话太苦了,身体柔韧度没有小时候那么好了,拉丁很练身材的呢!

  • 关于做梦

      你是属于先天会做这种梦的人~   经过后天的锻炼与学习也可以做到~只不过很困难~   清醒梦:   清醒梦(Lucid Dreaming)是在意识清醒的时候所作的梦,又称作清明梦。清醒梦跟白日梦并不相同,清醒梦是做梦者于睡眠状态中保持意识清醒;白日梦则是做梦者于清醒状态中进行冥想或幻想,而不进入睡眠状态中。清醒梦一词首先由荷兰医生Frederick Van Eeden在1913年提出。在清醒梦的状态下,做梦者可以在梦中拥有清醒时候的思考和记忆能力,部份的人甚至可以使自己的梦境中的感觉真实得跟现实世界并无二样,但却知道自己身处梦中。   清醒梦是人们在做梦的时候还保持意识的清醒。这时会有更加清楚的感觉,甚至有时可以直接控制梦的内容。完整的从开始到结束的这种过程就叫做清醒梦。   Stephen LaBerge是个有名的作家并且也对清醒梦做研究。他将清醒梦定义为“知道自己在做梦时做的梦”。   科学研究:   不少的大学对于清醒梦的技巧及影响进行持续的研究,同样研究更有一些如Laberge的The Lucidity Institute等独立机构进行。到目前为止,无任何已知情况显示清醒梦会对人类生理或心理上构成损害。然而,要分辨究竟清醒梦会否阻止人从正常睡梦中得到好处也是十分困难的。   第一本承认清醒梦独特及具科学研究潜质的书是Celia Green1968年的《Lucid Dreams》。回顾过去文献及他的新实验数据,Celia Green分析了这些清醒梦的主要特征,并下结论认为它们是跟传统正常的梦并不一样的种类。她预言它们跟快速动眼期有关。Celia Green也是第一个把清醒梦与假清醒连系起来的人。   清醒梦科学上的首个支持在1970年代晚期由英国超心理学家Keith Hearne提出,自愿参与实验的Alan Worsley以眼球运动讯号在多重睡眠电图仪器中标出清醒梦开始的时候。哲学家Norman Malcolm1959年的议题《梦》中质疑这种方法的准确性,但这实验证明了在现实中可以做到的行为在清醒梦中同样可以做到。史丹福大学的Stephen Laberge曾在他的博士论文中再度进行类似的实验。有趣的是,LaBerge对于Hearne和Worley之前类似的实验并无认识,可能由于Hearne没有公开他的研究结果有关。   很多人报告他们在生活中尝试过清醒梦,而且不少在童年中发生。纵使清醒梦是一种需要条件的技巧,即使在有训练的大前提下,在固定基础上实现清醒梦也很困难,也并不常见。纵使有着这些困难,有意图地实现清醒梦的技巧已经有了一定发展。