国画梅花取名

  • 紫梅中堂对联字画国画 紫气东来紫色梅花 客厅办公室

      上联:紫气东来添福寿   下联:梅花竞艳迎新春

  • 国画题词:4尺三开的国画,写意牡丹,荷花,芙蓉,梅花,竹子,兰花......

      梅兰竹菊,四季长存同学谊   芙蓉丹荷,一生难忘导师情   图题:满园芬芳   落款:某某人,某某年月日 题赠老师同学   印章   说明:花不求全,少点什么也不必在意,桃李满园,情深意浓,意思到了就好。   字体:自然是毛笔书写为好,真草隶篆皆可,不必拘泥。但写意画题字,以行书、章草为首选。   此外:如果是同届或者同班同学,“同学”二字也可以改为“同窗”。叫导师似乎比“老师”好。

  • 客厅挂梅花国画有什么讲究呢?请大师指教

      客厅挂梅花的话,应该挂在进门的两侧,梅花是我的国画,是我们名族的精神象征,坚韧不拔,含蓄,所以真要挂应该在两侧

  • 家里挂梅花好吗

      梅花很好,岁寒三友之一,历来是国人推崇的。古人挂画以明志,自然挂中间。以下这些境界的不要挂家里,夕阳参照、落叶萧瑟、枯木老鸭、孤身下路、隆冬荒家、恶兽相搏。这样的字画倘若挂在家中,就显得暮气沉沉,无精打采,灰暗没有生气。

  • 竹子国画挂什么方位 客厅适合挂国画竹子吗

      竹子国画挂应该挂在什么方位,这个倒没用什么特别的讲究的,只要主人喜欢,放哪儿都可以的,当然作为客厅,我个人觉得适合挂黄色迎客松的,客人一进门就看到了迎客松,足见主人的用意的,但国画竹子也属于高雅之作,挂在客厅也不错的,四君子之一嘛!

  • 梅花的花语

      花语:坚强、高雅和忠贞。 1、春落梅枝头   古人说,梅具四德,初生蕊为元,开花为亨,结子为利,成熟为贞。后人又有另一种说法:梅花五瓣,是五福的象征。一是快乐,二是幸福,三是长寿,四是顺利,五是我们最希望的和平。梅花的五片花瓣,分别象征着吉祥。 2、梅常被民间作为传春报喜的吉祥象征,陈志岁微型诗《梅花》这样写道:“为使与严寒搏斗之俦侪坚持下去,便把春消息透露给人。”梅花是岁寒三友之一。

  • 给几个好听的国画名称

      春意怎么样

  • 因为冬天梅花盛开英文

      Because the winter plum blossom in full bloom   因为冬天梅花盛开

  • 国画靠山图有什么用处

      靠山图的哲学原理,来源于南北朝时期哲学家范缜在其著作《神灭论中》关于『形神具备』的论述。王永杰先生探讨研究五行命理数十年的经历,对于不同人的需求,根据所学理论,及积累的大量实践经验,针对各类不同人的需求,构思出不同的具有绝对针对性的五行实用山水书画作品——『靠山图』。   现代物理学证实,在我们人类赖以生存的这个自然界中,物质与物质之间存在某种关联,相互作用着。人类生存在这个相互作用的物质空间之中,自然就会受其影响。历史的发展过程中,西方世界在人类与自然关系中的某些论述,例如:“如果失去半山区作为依靠,世界上百分之八十的富人区将会消失”的观点,也为『靠山图』提供了另一个佐证。这个说法和我们的风水学概念不谋而合。自然形成的人类居住环境,不论是东方人文还是西方人文,都自然而然地符合“前有照后有靠”的标准。

  • 国画,画竹子的技巧

      画竹先画竿。画竿时注意中间部分的竹节较长, 上下两端的竹节较短。点节时笔墨较重,行笔如写书法,不要完全地重复,注意浓淡干湿变化。     在主要的竹竿上加分枝时,不要只加一边,以免画面重心不平衡。小枝的形态如鹊爪。而画风,雨竹时,会有相应的变化,请留心观察。   画竹的用笔如同写书法的用笔。画竹根及主干时如“楷书”笔法,稳健而力透纸背;画小枝杈时则用“草书”笔法,行笔流畅,一一气呵成。初学画竹,还是要求笔笔送到,不求速度,有了一定的基础,再追求更高要求。     一幅画面中如出现几根或几十根竹,要注意各根竹和竹节处,不要在一条水平线上。画竹竿时应有笔墨变化,通过竹竿的粗细,用墨的浓淡干湿等来营造出虚实关系和空间感。     画竹叶,前人总结了许多方法,最基本的组叶形式有“个”字,“介”字和“分”字。这些组叶形式多以字取名,如“女”字,“人”字,两个人字为“重人”,还有三笔并排下垂,一笔横提画出的为“一川”等等。也有以象形命名的,如“鱼尾”,“落雁”等。     不同的组叶形式,可以表现不同状态的竹叶特点。例如,“一川”的形式适合表现风竹,“重人”形式则适合表现晴竹,“分”字形式比较适合表现雨竹等。画一根竹子和竹叶时,可选择一两种相近的组叶形式,相互叠加,既有变化又较统一。选择的形式太多,会使画面混乱,不好收拾。     掌握了这些基本组叶形式后,在实际绘画中还要灵活运用。组叶的相叠相破,会使画中的叶子富有生命力。     画竹的顶端或枝梢称为“结顶”,可以说是亮相的地方。如何“亮相”?没有一定之规,还是要把基本组叶形式画好,以生动为原则。多到大自然中写生,多观察,多体会。     仔细观察竹子,会发现许多生动有趣的地方。所谓“平尖”与“尖尖”是指在竹枝梢端,有生长成熟的叶子,表现整体外形较平,称为“平尖”;而刚刚长出的小叶芽,尖尖的,直直的,则称为“尖尖”。     竹叶的组合,要有主次,虚实,前后,多少等变化。主体部分叶子较多,通常用重墨画出,机时次要部分,与主体呼应起辅助作用的叶子,通常画时会在重墨中加些水分,把它们处理略虚一些,有加紧主体。这样还可以使画面富有变化并和谐统一。     画竹讲究构图,讲究聚散关系。一幅画中竹叶的布局有聚有散,不可均匀对待。哪里为聚,哪里要散,哪里留白,都应在作画之前有所考虑,有所计划,正所谓“胸有成竹”。     “二蚕抵首”的组叶画法   “二蚕