如何给作品起名字

  • 摄影作品起名字

      五香食色,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

  • 给孩子起名字的作品目录

      关于姓名学的探讨一、姓名初探1.姓、名、字、号2.姓氏的地方性3.名字的时代特点4.满姓汉译5.千奇百怪的名字6.关于唯心主义姓名学二、取名的原则1.好认、好写、有较深刻的含义2.名字不能有歧意3.要用规范字4.名字的语音要求5.别叫“姐”和“妹”三、如何防止重名1.造成重名的原因2.重名带来的问题3.怎样才能不重名起名字的思路一、给男孩取个响亮的名字1.名字中的阳刚之气2.参考名人的名字3.让人感到你与众不同二、给女孩子取个漂亮的名字1.用以女字为偏旁的字取名2.用形容美女或赞美女性的词为名3.挑选以王字为偏旁的字取名4.参考女名人的名字三、到花丛中为孩子找名字四、以草木为名五、以大自然为名六、从古诗词中找名字七、用地名作名字八、从珍禽中找名字九、以生肖及相关字为名十、在名著佳作中探访您喜欢的名字十一、起个朴素的名字十二、起个洋气的名字十三、四字名字的探讨十四、拆字起名法十五、起个有时代特色的名字十六、姓名自选商场后记

  • 不会给作品起名字,我不会怎么办

      根据当时拍照意境取名三。

  • 晁谷的作品点评

      纵观晁谷的创作历程,我们可以惊奇地发现,这位近年以花鸟画著称的艺术家,其实是以人物画筑基开始寻求“自我”发展的生存与艺术经验的。如果你见过他在十八九岁时画的人物写生和速写,一定会赞赏他素描功底的扎实;如果你读过他在23岁时画的水墨素描连环画《骆驼祥子》,一定会服膺他驾驭多人物、大场景的能力;如果你看过他入选“全国第二届水彩、粉画展”的粉画作品《高原之舟》组画,一定会惊羡他西法表现力的精彩;更令人震撼的是他曾花六年时间(1987~1993),苦其心志地临摹法海寺的巨幅壁画《帝释梵天礼佛护法图》,其宏伟壮阔的气势、生动准确的人物造型、丰富多变的色彩处理、线描组合的艺术技巧和浓郁瑰丽的装饰趣味,无不显示出晁谷在工笔人物画方面的极高造诣。当他在1993年于中国美术馆举办个人画展时,仍然是以油画人物和国画人物而博得众人的喝采。进入21世纪,他逐渐淡出人物画,大自然中的花形鸟态、野禽家畜唤起他的创作热情,成为他笔下涓涓不息的源头活水。究其缘由,他毫不讳忌地说,这与他对任伯年的厚爱不无关系。或者说是任伯年这位在人物画方面具有杰出贡献的近代人物画大家,同样在花鸟画领域双管齐下的作为对他的深刻影响。在他看来,任伯年不仅以前无古人的精湛技巧开辟了近代中国人物画新方向的大家,也开创了兼工带写的小写意花鸟画法,代表了从古老的中世纪向近世转化的新画风。可惜后学一叶遮目,大多沿着吴昌硕、齐白石、潘天寿等大写意花鸟一路蜂拥而上,致使任伯年小写意花鸟一路门可罗雀,知音甚少。如果我说得不错的话,正是任伯年这位全面发展的画坛奇才,影响着擅长人物画的晁谷转向花鸟画领域的探索,踵武前贤,欲占两种,寻求“自我”的更大发展;也正是任伯年身后留下的空旷迷人的空间,引发晁谷走进任伯年,得其小写意花鸟神采又走出任伯年,而飞跃到一个新的阶段。走进任伯年,使晁谷的花鸟画同任伯年花鸟画同任伯年花鸟画有着最直接和最明显的继承关系,它们在最基本的艺术观念和创作方式上保持着一致性。它们的一致性至少有以下四点:一、他们的艺术创作都是由善画人物画兼攻花鸟,具有无所不能、涉笔成趣的造型能力,都是为花鸟传神写照的妙手,形诸画幅之中,对“气韵”、“神似”都有不倦的追求和独特的表现;二、讲究笔墨与色彩的融合,保持着双勾填彩与没骨写意的并进,既有泼墨大写意,也有潇洒的小写意,掺和着西方水彩画技法,既有恽南田的没骨法,也有周之晃、王武的勾花点笔法,可谓兼容并蓄,不断深化着传统艺术;三、注重写生的长期磨炼,更注重从动静和节奏上来写神传情,尤善于捕捉表现对象令人感动的稍纵即逝的瞬间;四、总是将花卉和禽鸟有机的结合在一起,有静有动,有声有色,潜心于鸟语花香、田园诗般的画境营造,作品主题是入世的,给人以摒俗求雅、明快温馨的格调。可贵的是,晁谷由此出发,勇于实践,好学多思,又能走出任伯年,不仅形成了任伯年花鸟画在当代历史条件下的一种新形态,而且在不断精进、不断地突破与不断地完善。既然是一种新的形态,在新旧之间必然存在着明显的差异。我仔细地比较过晁谷与任伯年作品之间的区别,我感到至少表现在以下几个方面:其一,在创作中,同是抱着入世态度的晁谷和任伯年相比,时代已发生了翻天覆地的变化。作为改革开放新时期成长起来的新生代画家,在进一步革新小写意花鸟画上有着任伯年所没有得天独厚的条件。其作品所蕴含的意味、情调、境界远远超出了古人隐逸超脱的境界。从晁谷的作品看去,无论是画人物题材,还是画花鸟题材,他总是尽力从中提炼与当代人精神气质吻合的东西,透过他的一幅幅作品,人们自会体验到种种切中现代人的思维和感受。关爱自然,讴歌生命、向往美好是晁谷艺术的旨趣,新时期的国门重新打开,则为他借鉴西方艺术以便光大民族传统提供了有利的环境,重要的是,心怀远志的晁谷在苦苦自学中筑基深厚,无论是西画还是中国画,无论是工笔还是写意,都已窥见堂奥。对于花鸟画虽取法任伯年,更能转益多师,追源溯流,我们不仅在工笔画方面看到他学习北宋双勾设色的深厚功力,也在写意画方面看到他对白阳、青藤、八大、虚谷、恽南田等艺术大师的深入研究,还有现代的刘奎龄、王雪涛、孙奇峰等大家对他的深刻影响。集诸家之大成,融中西于一体,构成了晁谷与任伯年不同的知识结构,也构成了与任伯年时代不同的生活气息。 其二,从题材上看,晁谷的花鸟画一方面来源于对任伯年的继承,如他笔下的荷花、紫藤、芭蕉、桃花、天竹、月季、鸡冠花、梅、兰、竹、菊以及野鸭、鹌鹑、鸳鸯、鸡、猫、锦鸡、水鸟、燕雀等都是任伯年画中常表现的题材;另一方面也来源于画家对艺术的创新,如他的《谷穗系列》《十二生肖系列》等,都充溢着今人的情感和理性。“谷穗”是传统花鸟画中从未表现过的对象,晁谷以勾勒与没骨、水墨与色彩、泼墨与点,几者的互补、交汇与融合,把沉甸甸的谷穗、活脱脱的鸟雀收进画图,表现出他对于乡村平凡风物的一种朴实的热爱,刷新了花鸟画的面目,重铸了画中的精魂,不免使人耳目一新。他的《十二生肖系列》是一个艺术创造的大工程,每一个生肖他要画上五六十幅,进行多种构思构图和表现方法的尝试,他准备用十二年的时间完成全部生肖的创作。从他已完成的作品来看,他画的十二生肖之牛,是把主体置于山水田园之中,让牲畜与山水结合,浓缩了一种中国化的田园之思。他画的十二生肖之鼠,以活泼可爱的松鼠代替令人生厌的老鼠,并以工笔丝毛法深入细致地刻画了一个个神气活现的松鼠形象,让它们跳跃闪现于写意的古董、蔬果、竹叶、榴树、芦草、荷塘之中,写意花木笔写而意工,工笔松鼠笔工而意写,这种对于花树动物生动真实的描写所表现出的审美态度,与写意花鸟的齐白石同样精审于工笔草虫如出一辙。他又以同样的表现手法去画十二生肖之兔,以突出人见人爱的白兔、灰兔温驯、和善、生动的个性与形象,而他所画的十二生肖之虎却一反常态,不是表现老虎啸傲山林的威严,也不是渲染老虎令人胆寒的凶猛,而是把虎作为美好与吉祥的化身,作为人类的朋友置身于人文的环境之中,并对生活环境进行了多方的构想与设计,让人们感受虎文化的神奇魅力。晁谷的《十二生肖系列》的龙、蛇、马、狗、羊、鸡等正在有条不紊地创作中,不远的将来他还会给我们带来一个又一个的惊喜。其间,他也时而进行人物画创作。比如2011年,他接受中国邮票印制局设计《关公》特种邮票的邀请,花了九个月时间完成了一套《关公》组画并制成邮票在全国发行。其工笔重彩画法寓豪情于旖旎,走健笔于谨严,古意系乎今情,雅趣兼乎俗赏,深得画界与集邮界之好评。其三,在具体的艺术表现上,晁谷在尽力保持较多传统笔墨技巧和中国笔墨韵味同时,有意识地参融了现代点、线、面的构成意味,并把带有现代意味的色彩大规模地吸收渗透到水墨画中,墨与色自然交融,浑为一体。这样,在他的作品中,点、线、面、色的组合方式完全不同于任伯年。相比较而言,任伯年的笔墨构成显得慢条斯理、含蓄典雅,而晁谷的笔墨构成则显得奇异突变、闪烁动荡。进而言之,任伯年的作品追求笔墨的单纯和洗练,而晁谷的作品非常讲究点线面的微妙变化及墨色的丰富层次,其好处在于有效地强化了笔墨色彩元素所具有的视觉力量,将西方的色彩自然巧妙地融进了水墨神韵之中,超越了传统水墨的程式与规范,体现了水墨画十分强烈的现代感。晁谷用这种方法所创作的《荷塘系列》《藤花系列》《谷穗系列》等一大批作品,更显苍润、浑厚,也更有新意,发展了小写意花鸟画的风格特色。在前述创作的《十二生肖系列》作品中,更是把中国画的工笔与写意、水墨与色彩、中法与西法在更高的层面上进行语言的交配,在那更具形式意味的形、神、色、墨的交响中,晁谷探索的是在研究古典传统的风格语汇中去演绎出一种适于现代表现的绘画方式。这种现代表现的绘画方式拆除的是传统笔墨的技巧,强调的是语言混融的观念,以达到艺术本体个性的发挥和拓展。犹如生活本身那样丰富多彩、争奇竟妍,晁谷一往情深地驱遣自己的彩笔,潜心于现实生活之中,游目骋怀,广撷博取,无论是花鸟还是走兽,无论是传统题材还是创新题材,在他的笔下无不生动活泼,著手成春。晁谷的花鸟画创作无疑给中国花鸟画艺术的发展增添了活力。他的努力对于花鸟语言的继承,更新与拓展,具有可资借鉴的意义。他的经验是“在传统的基础上创新”,更确切地说,是似任伯年为切入点,攻其一家,兼容诸家,别开生面,以小写意花鸟的形式表现自己对现实生活的真切感受。晁谷是一位综合素质极高的人,也是一位具有深厚潜力的艺术家,无论是他的笔墨表现能力,还是色彩的处理能力,抑或是造型能力,都有着过人之处。我特别欣赏他永不满足的性格。从这一角度蠡测,晁谷寻求“自我”发展的历程一定还会有更新更大的突破,我将以期待的心情关注着他今后的创作方向。——贾德江今天看了晁谷先生的画,让我眼睛一亮,在画面当中能看到他对岭南有过很深的研究,看得出他不仅受岭南画派的影响,对海派诸家,尤其是任伯年的东西都有很深入的学习和研究。他的画路很广,题材丰富,并且注重画面的组合,作品风格非常的清晰,还有对笔墨和颜色的运用非常考究,有很正的书法入画的笔头功夫,提案、旋回、节奏、韵味非常的强,是非常老道的中国画家。看到晁谷的这次展览让我联想到当下的一些现象,作为一名画家,本分的做自己手头的功夫才是最关键的使命所在。我非常反对还没有把功夫扎扎实实做下来,就到处狂炒自己的作品的人,这种作风是不能学的。我们要静下心来全心全意的回归到学术本身,为自己的艺术打下坚实的基础,有一个积累的过程才会焕发出辉煌的光彩。大家都知道中国画是一个老年的艺术,60岁之后才可称之登堂入室,前面大部分的时间是在临摹、学习,提高自己身的综合修养,所以年轻人不要着急,我今年63岁了,刚踏过这个门槛,我觉得中国画确实是一个有着丰厚内涵和高难度的画种,必须要沉下心来学习、学习再学习,晁谷是我们学习的榜样之一。——广东省美术家协会原副主席卢延光晁谷的作品,无论是谷穗松鼠、还是禽鸟荷花皆清新明丽,生动而自然,尤其是对一些动物的描绘更是活泼可爱,灵动传神。画面中始终洋溢着一股爽朗欢悦的气息。传造物的外在形貌特征和内在的精神气度于笔端,是国画家的必修课。而晁谷又能在笔墨传情的基础上另辟蹊径,以谷穗、荷花、松鼠为主要表现对象,且精于表现他所钟爱的这些题材,表明了画家对自我艺术特色与当代画坛整体发展趋势的洞悉与把握,其经验可资借鉴。 ——刘大为 晁谷先生善画各种形态的荷花,尤以画残荷而著称。自然界众多的花卉中,荷花是凋残以后也可入画且更富于造型魅力和精神气度的名花。那万亩荷塘众花开后的喧嚣与沉寂,绚烂与凋落,是人生所经历的生老病死,也是佛家所谓的苦寂灭道。晁谷先生选择残荷作为深入表现的绘画题材,即有他对传统花鸟画表现技法的突破,更是他从更高的艺术美学角度对自己作品内在品格追求的提升与超越。——余根晖 由居巢、居廉那极工细的工笔花鸟到高剑父、高奇峰墨法自然的绘画风格,岭南绘者对物象的表现能力和超乎物象之外心灵诉求都是那么的完美和超前,心游万刃之余,鼓笔掌墨之中,云水妙得之间,神彩飞扬,美不胜收,杨善琛的枯枝辣树,赵少昂的且神且似,反转向背,千手妙得,都使中国画坛能有这样一方具有独特表现力的风格画种,足以感到欣慰和骄傲。广东是一个对传统文化认识非常丰厚的地方,很久以来就梦想着能够将自己的作品拿到广东来展出,接受高水平的广东观众、艺术家们的品评。还是在多年前求学的时候就被岭南画派大师们的作品深深打动,心驰神往,于是在多年来的水墨实践中便不自觉的将岭南画派的表现语言吸收到我的作品之中,98年以来我游历了大多数的国外美术场馆,大英博物馆、美国大都会博物馆,那里展出了太多的中国的宋画、明人的作品、清朝的作品,他们只是标明朝代,却唯独广东画家的作品前标明了岭南画派,在广彩瓷器的展示中,清楚的标明岭南绘者四个字,这是一种荣耀,只是一种尊重。在对南北方人文特点和画法的比较中,岭南绘艺的鲜明特点,不自觉的使我对自己的表现语言加以反思,抱残守缺,狐注一掷,还是海纳百川,争取最大的宽容,冲破表现的瓶颈,达到自由的空间,显然我选择了后者。中国的花鸟画法如果不打破固有地域表现特点和表现题材,就很难达到赏心悦目、新鲜就中的境地,从表现方法的全方位整合到表现对象的拓展与延伸,使我的作品虽为花鸟画,但不以花为主体,就象吴俊卿之花鸟画,从不画鸟一样,不画鸟反而使得他的作品大气磅礴,超乎物象之外,达到与心灵沟通的大美境象,我画野谷子系列不是在画花鸟,而是以花鸟的语言表现山水画的叠复和气韵。总之,绘画技法和表现语言只是衬托绘画传情达意和心灵诉求的云梯,它能够纵容我的思想表达和达到心逸致高的作品品质和意境,向前人或最优秀的作品学习一直是我前进的润滑剂。从岭南画派想到的——记晁谷花鸟作品中的岭南气息

  • 贝多芬有什么主要作品?

      贝多芬主要作品:   降E大调第3交响曲《英雄》、C大调第5交响曲《命运》、F大调第6交响曲《田园》、A大调第7交响曲、d小调第9交响曲《合唱》(《欢乐颂》)、序曲《爱格蒙特》、序曲《柯利奥兰》、降E大调第 5号钢琴协奏曲《皇帝》、D大调小提琴协奏曲、C大调第9弦乐四重奏《拉祖莫夫斯基》第三号、c小调第8钢琴奏鸣曲《悲怆》、升c小调第14钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第5钢琴奏鸣曲《春天》、F大调第2号浪漫曲。   贝多芬简介:   中文名:路德维希·凡·贝多芬   外文名:Ludwig van Beethoven   别名:乐圣   国籍:德国   民族:日耳曼人   出生地:波恩   出生日期:1770年12月16日   逝世日期:1827年3月26日   职业:作曲家、钢琴家、指挥家   毕业院校:波恩大学   信仰:基督教   主要成就:集古典主义音乐大成,开创浪漫主义音乐先河

  • 血型漫画的关联作品

      电视动画《血型君》是由日本动画公司Assez Finaud Fabric、Feel制作、大山佳久监督的动画作品。本作改编自韩国漫画家Real Crazy Man的漫画《有关血型的简单考察》。动画第一季于2013年4月播出,全13话,已完结。第二季《血型君2》于2015年1月播出。《血型君》第三季于2015年10月开始播出,共8话,已完结。

  • 梦见书法作品

    梦到书法作品,运势不错,自己喜欢挑战新鲜的东西,就会不断地尝试。

    旅行者梦到书法作品,运势不佳,这段时间心情不好,还是暂时不要外出为好。

    商人梦到书法作品,运势不佳,生意方面出现很多的问题,需要花很长的时间去处理。

    男人梦到书法作品,运势不佳,自己将会受到伤害,结果是朋友到处散播谣言。

    未婚者梦到书法作品,运势不错,与恋人的感情处的很好,将会有新的发展空间。

    梦到书法作品的相关梦境

    梦到以毛笔或钢笔练字,则将有好消息自远方来到。

    梦到用大笔写大字,则是您的名声将高扬的吉梦。

    梦到把笔送给别人,是将要发生与文书有关的争执的前兆。

    梦到书法作品的网友梦例

    网友梦境:梦到书法作品是什么意思?

    周公解梦:预示运势不错,自己喜欢挑战新鲜的东西,就会不断地尝试。

  • 梦见自己的作品被刷掉

      恭喜你,最近快有好事了✌

  • 清明上河图是谁的作品

      作者简介   张择端 又名: 张正道 性别: 男 朝代: 宋代 国别: 中国 籍贯: 山东省诸城 北宋画家。字正道,东武(今山东诸城)人。早年游学汴京(今开封),后习绘画,徽宗时在翰林图画院任职。善画风俗画,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭等。所绘《清明上河图》卷,描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象,真实生动,是一件具有重要历史价值的优秀风俗画。另有《金明池争标图》,亦为艺术杰作。 《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一,不但艺术水平高超,而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多,但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究,大家意见基本一致,都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作,均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。 北宋年间的汴京极盛,城内四河流贯,陆路四达,为全国水陆交通中心,商业发达居全国之首,当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市,街市开设有各种店铺,甚至出现了夜市。逢年过节,京城更是热闹非凡。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。 北宋以前,中国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽然是在翰林图画院供职,创作的作品都称为“院体画”或“院画”,但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中,创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。而且,张择端对每个人物的动作和神情,都刻画得非常逼真生动。这充分说明,张择端生活的积累非常丰厚,创作的技巧非常娴熟。

  • 张国立作品

      其实百度里就有的搜查 我列给你吧   张国立档案资料简介   姓名:张国立   职业:演员 导演   籍贯:天津   出生:1959年   主要作品:   电影:《顽主》《混在北京》《一声叹息》《闯入者》《你没有十六岁》   电视剧:《宰相刘罗锅》《康熙微服私访记》(1,2,3部)《财神到》《京城大状师》 《铁齿铜牙纪晓岚》   在陕西长大。16岁去修铁路,不久后参加了工地上的战宣队,任报幕员。很快调进铁路二局文工团。1983年,参加了电视剧《弯弯的石径》的演出。同年转业到四川人民艺术剧院任话剧演员。   1984年涉足影坛,在故事片《嫌疑犯》中饰主要人物马斌。1986年在《草莽英雄》中扮演矢志反清的同盟会员唐彬贤,表演较为成功。1987年在武打片《八卦莲花掌》中饰主人公麦耿,表演自然生动,获得了广泛的好评。   1987年应峨眉电影制片厂邀请,在根据王朔小说改编的影片《顽主》中饰经理于观,较好地把握住了人物性格的分寸,成功地刻画了这位调侃别人也调侃自己的城市“多余人”形象。张国立还参加演出有电视剧《都市芳草地》、《死水微澜》等。他还是一位优秀的话剧演员。曾因在话剧《朱丽小姐》中的出色表演,获得过“梅花奖”最佳男演员奖。   1990年他因主演影片《袁氏遗产案》而获第13届百花奖最佳男主角提名。   近年来,他不断活跃在影视界,1996年,他在电视连续剧《宰相刘罗锅》中饰乾隆皇帝,引起强烈反响,受到观众的喜爱。同年,在何群执导的电影《混在北京》中主要角色,以其出色的表演荣获第19届大众电影百花奖最佳男演员奖,此外,他还曾执导过电影《闯入者》以及从事MTV的拍摄。   获奖情况及代表作:《乡思》《嫌疑犯》《草莽英雄》《八卦莲花掌》《顽主》《袁氏遗产案》《混在北京》中饰主角,获第19届大众电影百花奖最佳男演员奖。   张国立、邓婕这对形影相随的影视夫妻,几年来共同出演过很多部广受观众欢迎的剧目,如《宰相刘罗锅》、《慈禧西行》和《康熙微服私访记》第一、二、三部等。而将于下月中旬在北京开机的,以清代官场为背景、以状士生活为基础的25集电视连续剧《审死官》,又一次将他俩“牵连”在一起。在《审》剧中,张国立不但饰演男主角——“京城第一状士”,还将身负制片人、导演的重任。邓婕将出演太后一角。   《审死官》采取的是“戏说历史”的形式。故事的主人公是一对皆小有名气的状士父子,然而,在