欣赏命运交响曲作文

  • 命运交响曲

      我想但凡学生,对于贝多芬的《命运交响曲》都不会陌生。哪怕你是一个乐盲,在你已经走过的那些岁月里,你都会听别人说起过这个闻名遐迩的曲子,甚至不夸张地说,你也一定曾经亲自聆听过,只不过你不曾知道它的名字,或者因为是支离地听过,并不曾完完整整地领会它。我也是音乐门前的过客,除了会三两支笛子曲以外可以说是一窍不通,但贝多芬的《命运交响曲》在我心头弥留下的却不只是一瞥惊鸿的瞬息印象而已。我至今不敢说我懂得这首曲子的深刻内涵,但所幸人的灵感是最宝贵的财富,因而,我可以为所欲为地享受每一次听音乐过程中心头的感喟。   众所周知,《命运交响曲》亦叫《第五交响曲》,是贝多芬于1805至1808年间所作。大家对于这首曲子的评价可以说是到了令人“高山仰止”的地步,而且在评价这首曲子时一般都会引贝多芬自己说过的一句话:“我想扼住命运的喉咙,它决不能使我屈服。”于是也不难看出,《命运交响曲》是对命运的叫板,是一个身残志坚的作曲家不屈于命运的折磨的最好印证。作曲家的灵魂是歌曲的灵魂,一个铁骨铮铮的好男儿会作出软若无骨的曲子么?似乎不能,所以,贝多芬的天性为《命运交响曲》作了最好的诠释。在他的辉照下,其余附和般的评价倒显得可有可无了。   贝多芬,全名路德维希·凡·贝多芬,生于1770年12月16日,卒于1827年3月26日,是德国最伟大的音乐家、钢琴家,也是维也纳古典乐派代表人物之一,曾经师从海顿,与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。   贝多芬的一生是辉煌灿烂的一生,也是孤独痛苦的一生。他的命途乖舛。孩提时代,在许多人还依偎在父母怀里撒娇耍赖的时候,他嗜酒的父亲为了把他培养成一个像莫扎特一样的摇钱树,使用暴力逼着他练习各种各样的乐器(说到这一点,倒有点像中国人传统观念中的“棍棒底下出孝子”)。对于一般人而言,压力越大,反抗的情绪也就越严重,幸好,贝多芬对音乐有其独特的天赋,所以最终能够玉琢器成。但不久厄运便降落到他身上,等他稍微长大一些,他最亲爱的母亲离他而去,贝多芬悲痛欲绝,痛苦中唯有写信向朋友哭诉。但悲伤不止于此,人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争,不幸之中总埋藏着更多惨烈。当贝多芬开始崭露头角、初尝成功与鲜花的美好滋味时,痛苦又一次找上了他——他慢慢地竟失聪了。对于一个作曲家来说,失聪是一件多么可怖的事情!就好像一个手工艺人没了双手一般,这对贝多芬的打击不可谓不重。但贝多芬拒绝了常人的软弱,他以坚强的毅力和对音乐的灵敏与天赋,在失聪后作了许多脍炙人口的作品,甚至可以说,几乎贝多芬所有出名的作品都是耳聋后写的,包括《命运交响曲》。   《命运交响曲》,那是一个史诗般的“恢弘巨制”。说它“恢弘”,说它“巨制”,不是说它的篇幅有多大,而是它的影响力、它个中所蕴含的内涵与哲思甚深。什么叫叹为观止?这便是。《命运交响曲》,那是一个强者面临苦难所应承受的精神总汇,是“吃得苦中苦,方为人上人”的最好概括。   《命运交响曲》充满了生命搏动的气息。在《命运交响曲》的开头,是这样一段乐章:“︴ 03 33 ︴1— ︴ 02 22 ︴7— ︴……”这给人的错觉就仿佛是命运的敲门声——咚咚咚,咚咚咚。然后生命的序幕拉开,宣读圣旨一般把上帝的安排竹筒倒豆腐似地倒了出来。好比门拉开,看见了拜谒者,但拜谒者正是典型的“不速之客”,喧宾夺主地叨叨不休。人是天地间最不会屈服的生物,作为生命的强者犹如是,于是,人与命运展开了殊死搏斗,第一乐章的快节奏,第二乐章的慢节奏,以及第三、第四乐章融合奔放、快速、抒情诸般情调的旋律,正是人与命运抗争的最好表现。人不管面对什么事,往往有喜有忧,有坚决有犹豫,这是人之常情。而《生命交响曲》里,音乐的高低起伏,舒缓紧急好比是人的心历路程,音符流淌间是最真实的生命再现。   无疑,人在命运面前是微不足道的,两相比较,就好比是蚂蚁与大象。但再小的蚂蚁也有自己的尊严,再大的大象也不能击垮蚂蚁的信念。正如海明威在《老人与海》中所说,人不是为了失败而生的,一个人可以被毁灭,但决不能被打败。这就是强者的风范,是重压下的风度。重压下的风度,指的便是面对困难,面对严酷的悲剧命运,面对难以逆转的社会现实,自始至终都不失去人的尊严,不失去勇气、决心和信念,以坚强刚毅、勇敢正直的态度对面一切尖锐的外部冲突和内心冲突,积极乐观。它是一种永恒的超时空的存在,是一种悲剧人生的艺术表达,是一种压倒命运的力量,更是一种值得每一个人去学习的优雅。   在《命运交响曲》里,作曲家很好地再现了孟子“故天将降大任于是人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,行弗乱其所为,所以动心人性,增益其所不能”的思想。如果说命运真是上帝,是俄林波斯圣山居住的神,那么曲子里幻化而成的英雄就是不屈的普罗米修斯,是传说中日复一日推石上山的西西弗斯。援引中国的一个典故,则是“刑天舞干戚”。“刑天舞干戚,猛志故常存。”只要人自己不向命运低头,命运是如何也战胜不了人的。俗话说,有志之人,主宰命运;无志之人,命运主宰(他)。这是一个不争的事实,好比你逆水行舟,不进则退。   在《命运交响曲》的奏鸣曲部分,作曲家旋律的回喝,再现部对程式部有变化的重复,就好像再现着命运一次又一次的打击。而程式部主副部之间用圆号所作的衔接、再现部之前用单簧管演奏的引子,富丽堂皇,具有高贵典雅的气息,便好似强者的骨气与风度。前后间的对照,是强者抗拒命运的又一种象征。我总觉得生命是一座坟墓,要想重生,必须有凤凰涅磐的勇气,有苍鹰啄羽的胆量。罗曼·罗兰不是曾经说过,生活这面犁,一方面割破你的心,一方面掘出新的源泉。所以我们要像惠特曼笔下描绘的那样——“即使在命运的迎头痛击下,我头破血流,但我仍在前进。”   我们不能屈服于命运,不能做命运的奴隶。人生于世,就好比草长一秋,风吹雨打、磕磕绊绊是在所难免的。要学会坚强,学会在苦难中成长。我们不能因为悲苦而一味沉沦,不能因为灾难而一味感伤,人是小草,风再大,我们依然昂首挺立在风中,没有什么能压倒我们,包括命运。哲人说过,坚强是一个英雄最本色的后盾。当我面对自己生活中所遭受的坎坎坷坷时,我也一直是这么执著的。我相信,这个世上没有什么过不去的坎,如果困难来临就向命运俯首屈膝,从而失却一个人做人的尊严,那实在太不值得。我们可以无所畏惧地挑战一切,号称权威的命运也不在话下,只要我们有足够的勇气和信念——而这些,在《命运交响曲》里被诠释得很好。   《命运交响曲》,是一首集生命哲思和古典意蕴于一体的曲子,它捕捉到了人真正称之为人的灵魂性因素。也难怪贝多芬被世人誉为“音乐诗人”,单就一首《命运交响曲》,他就无愧于这个称号。人说,一首好的曲子,好比是一部好的小说,须内容充分,意义深远。而《命运交响曲》足足具备了这一切。有时候想想,与音乐相比,其实文学真的很笨,因为“文学只有言语,只有阅读,音乐无需说话,只要聆听。若用音乐传递感情,不需纸笔,却能以文学难以想象的速度飞越千山万水,飞进千家万户。生活也由此而变得更加精彩。”似乎,音乐的力量便在于可以不借助语言文字去传达一种人生哲学。   历史总是这样,让痛苦和磨难去造就英雄、造就伟人。《命运交响曲》,恰恰是一部英雄对抗命运的传奇之作,它严谨而富有渲染力的音调与旋律,让人感觉如梦如幻,却又真实得不容置喙,让人于无形中体会到一种力量,一种足能与魏晋风流相媲美的重压下的风度!

  • 孤单中的命运交响曲作文600字

      今天我听了贝多芬的《命运交响曲》,在贝多芬的《命运交响曲》“命运”是活的。在短短的时间里,描写了个人的孤独感和人类世界的冲突。乐曲的第一章的开头,是命运的敲门声,虽然这个动机很简洁,但是它包含了极大的气势。所以整个乐曲都带着动荡感向前发展。第二乐章带有宗教色彩,悲凉而又坚强。第三乐章和第一乐章是对比的。第四乐章则是胜利的欢呼。   《命运交响曲》大体可以分为两大主题。第一主题激昂有力,具有勇往直前 的气势。接着,园号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出了充满温柔,优美的第二主题。   《命运交响曲》时高时低,时强时弱,闭上眼睛用心去感受,人便自然而然地进入了贝多芬的命运之旅。一个处于无声世界的人,却创造了一个完美的音乐世界,不得不说这是一个奇迹。但这个奇迹的创造过程并不简单,这不但需要贝多芬不屈服于命运,而且更加需要贝多芬拥有对命运的勇气。   我认为《命运交响曲》表达的内涵值得我们小学生来感受一下。

  • 你在欣赏贝多芬的<<命运交响曲>>时有什么感受

      《命运交响曲》,似乎就是他一生命运的缩影。那激按昂的曲调,那富于变化的旋律,似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而,再那听起来让人感觉困难重重的生活里,又有一种坚毅的精神,从绝望之中脱颖而出,扭转了局面,告诉人们:“只有坚定不移的信念,勇于向命运挑战的精神,才能突破困境,改变命运,让命运拜倒在自己的脚下。”

  • 贝多芬的命运交响曲是古典主义时期的吗?

      贝多芬就是德奥古典乐派的代表。

  • 命运交响曲是谁弹奏的

      命运交响曲——贝多芬故居随感   但是,当代的一般是里查得克莱得蔓演奏的最为著名~他被称为钢琴王子,在世界广受欢迎~

  • 贝多芬的命运交响曲是什么时候写的

      冲破命运的枷锁——第五“命运”交响曲   作品号:67 创作:1806-1808年.贝多芬最早是从1803年开始有意写作这部作品的   后面三个乐章则是在1807-1808年之间完成的

  • 贝多芬命运交响曲简介

      贝多芬命运交响曲贝多芬的c小调交响曲,(作品67号)开始的四个音符,刚劲沉重,仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作命运交响曲。   贝多芬命运交响曲作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中,就已经说出:"我要卡住命运的咽喉,它决不能把我完全压倒!""命运敲门的声音"在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》(作品10之1)的第三乐章中就已经出现过,以后又出现于《D大调弦乐四重奏》(作品18之3)第三乐章、《热情奏鸣曲》(作品57号)第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲(作品72号)、《降E大调弦乐四重奏》(作品74号)等一系列作品中。可见,通过斗争战胜命运,是贝多芬一贯的创作思想。   贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情,具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听贝多芬命运交响曲时,吓得心惊肉跳,不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵,听了第四乐章开头的主题,不禁跳起来喊道:"这就是皇上!"   柏辽兹把贝多芬命运交响曲中惊心动魄的斗争场景,看作是"奥赛罗听信埃古的谗言,误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。"   舒曼认为:"尽管你时常听到这部交响曲,但它对你总是有一股不变的威力--正象自然界的现象虽然时时发生,却总教人感到惊恐一样。"   1830年五、六月间,门德尔松在魏玛逗留了两星期,和歌德作最后一次会晤,在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动,他说:"这是壮丽宏伟、惊心动魄的,简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏,还不知道会怎么样呢。"   1841年3月,恩格斯听了贝多芬命运交响曲的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:"如果你不知道这个奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。"他说,他在第一乐章里听到了"那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦";在第二乐章里听到了"那种爱情的温柔的忧思";而第三、第四乐章里"用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐",又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话,揭示了贝多芬命运交响曲的精髓。

  • 心中的歌(作文) 400字就可以了 。。文采不要太好 。。主题是贝多芬的命运交响曲

      音乐,为我所爱也。欣赏音乐,犹如品味茗香,需要细细体会。一首好的音乐可以鼓舞人心,提高我们的精神境界,可以成为我们心中永恒的歌。   我最欣赏的一首音乐就是贝多芬的传世之作——《命运交响曲》。这首交响曲仿佛反映出了人生命运曲折变换的特点,表现出贝多芬这位音乐巨匠不向命运屈服的顽强精神。   音乐一开始便是一阵急促的旋律,仿佛灾难来临,顽强的勇士毫不畏惧,与灾难抗争,他的坚持换来了胜利。号声响起,勇者归来,欢快的节奏似乎是成功后短暂的喜悦。这时,一个两秒钟的休止,音乐停止,空气仿佛凝固,随后急促的两声宣布灾难再次袭来,但英雄的无畏终将战胜命运的压迫。紧接着,急促之后的平缓,平缓之后的急促,一段长音,音调由低到高,仿佛是死神在灾难中步步逼近。高音一挑,勇士与死神展开了战斗。。急促的音律,标志战斗进入高潮。但就在此时,音调随峰一转,平缓而下,英雄似乎倒下了,绝望了。音调又变得时高时低,死神向他逼来,他翻滚着,挣扎着,在绝望中努力寻找希望的光芒。突然,高音一起,急促的音律再次回旋起来,英雄用信念支撑着身体,向死神冲去,给予了他致命一击。英雄无敌,王者归来,结尾处激昂的音乐便是对英雄的最崇高的赞许。   一曲终了,耳边似乎仍有余音,让我回味它所蕴藏的生命哲理。   人生命运难道不像这首曲子吗?时高时低的音律,或喜或悲的情绪;时而低沉,时而激昂的音乐,又有挫折,又有成功的命运。想想看吧,这样的命运我们应该怎样面对?是顽强拼搏,还是顺其自然?我想,这就取决于你心中的“歌”。不管是《命运交响曲》,还是其他音乐,都会有人为之欣赏,而从中有所体会,我们心中的歌会告诉我们怎样做。   《命运交响曲》告诉我应怎样面对命运,命运就告诉我要顽强,不屈服,这曲即是我心中的歌。

  • 命运交响曲一共几个乐章?

      四个乐章   详情楼主看这里   全曲共有四个乐章。 第一乐章,辉煌的快板(Allegro con brio) 明亮的快板,2/4拍子,奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题,它贯穿着第一乐章,推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着,圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入,引出了展开部,威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中,转调非常频繁,这更增加了原有的不稳定性,使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处,两个主题再次汇合,音乐的气势不可阻挡,进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章,带有活力的行板(Andante con moto) 稍快的行板,3/8拍子,双重主题变奏曲式。第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律,使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出,然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中,第一主题作了简单的展开,表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章,谐谑曲:快板(Scherzo: Allegro) C小调,快板,3/4拍子,诙谐曲,是决战前夕各种力量的对比。 大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调,小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人,决战的第一阶段仍由命运取胜。但是,黑暗必将过去,曙光就在眼前,伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题,引出了振奋人心的乐段,它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 最后,第一主题在第一小提琴的演奏下,自由地向上伸展,乐队的音域在增大,音响在增强,一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。 第四乐章,快板(Allegro) 快板,4/4拍子,奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲,先是由乐队全奏辉煌的第一主题,后是由弦乐拉出欢乐第二主题,表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部高潮时,狂欢突然中断,远远地又响起了命运的威吓声,但已是苟延残喘,再也阻挡不住历史前进的潮流了。 这就是命运交响曲,高亢、激昂,催人奋进。这首在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后,向命运发出的挑战与呐喊,是孤独的诉说,是病痛的呻吟,是愤懑的宣泄,是对人生多舛的拷问! 于是,辉煌、明亮的第一主题再次响起,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。

  • 贝多芬的命运交响曲评价 急!!!

      贝多芬命运交响曲贝多芬的c小调交响曲,(作品67号)开始的四个音符,刚劲沉重,仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作命运交响曲。   贝多芬命运交响曲作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒(1765-1848)的信中,就已经说出:"我要卡住命运的咽喉,它决不能把我完全压倒!""命运敲门的声音"在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》(作品10之1)的第三乐章中就已经出现过,以后又出现于《D大调弦乐四重奏》(作品18之3)第三乐章、《热情奏鸣曲》(作品57号)第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲(作品72号)、《降E大调弦乐四重奏》(作品74号)等一系列作品中。可见,通过斗争战胜命运,是贝多芬一贯的创作思想。   贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情,具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听贝多芬命运交响曲时,吓得心惊肉跳,不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵,听了第四乐章开头的主题,不禁跳起来喊道:"这就是皇上!"   柏辽兹把贝多芬命运交响曲中惊心动魄的斗争场景,看作是"奥赛罗听信埃古的谗言,误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。"   舒曼认为:"尽管你时常听到这部交响曲,但它对你总是有一股不变的威力--正象自然界的现象虽然时时发生,却总教人感到惊恐一样。"   1830年五、六月间,门德尔松在魏玛逗留了两星期,和歌德作最后一次会晤,在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动,他说:"这是壮丽宏伟、惊心动魄的,简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏,还不知道会怎么样呢。"   1841年3月,恩格斯听了贝多芬命运交响曲的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:"如果你不知道这个奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。"他说,他在第一乐章里听到了"那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦";在第二乐章里听到了"那种爱情的温柔的忧思";而第三、第四乐章里"用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐",又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话,揭示了贝多芬命运交响曲的精髓。   罗曼·罗兰有过一段出色的描绘。   “这是一幅庞大的壁画,在这里,英雄的战场扩展到宇宙的边界。而在这神话般的战斗中,被砍碎的巨人像洪水前的大蜥蜴那样重又长出肩膀;意志的主题重又投入烈火中冶炼,在铁砧上锤打,它裂成碎片,伸张着,扩展着……   不可胜数的主题在这漫无边际的原野上汇成一支大军,无限广阔地扩展开来。洪水的激流汹涌澎湃,一波未平,一波复起;在这浪花中到处涌现出悲歌之岛,犹如丛丛树尖一般。不管这伟大的铁匠如何努力熔接那对立的动机,意志还是未能获得完全的胜利……被打倒的战士想要爬起,但他再也没有气力;生命的韵律已经中断,似乎已濒陨灭……我们再也听不到什么(琴弦在静寂中低沉地颤动),只有静脉的跳动……突然,命运的呼喊微弱地透出那晃动的紫色雾幔。英雄在号角(法国号)声中从死亡的深渊站起。整个乐队跃起欢迎他,因为这是生命的复活……再现部开始了,胜利将由它来完成