贝多芬是如何创作命运交响曲
排比句描写贝多芬创作命运交响曲
命运就是一代枭雄拿破仑兵败滑铁卢时的落马被擒； 命运就是闻天祥誓死不屈自戕而死时的慷慨悲歌； 命运就是贝多芬痛苦的童年和后天刻苦的磨练化为他在乐坛的如日中天； 命运就是耳聋的贝多芬向逆境抗争从而创作出不朽名作命运交响曲。
《命运交响曲》是在贝多芬耳聋前还是后创作的
你好，是在耳聋后创作的，贝多芬开始构思并动笔写《命运交响曲》是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬并没有因此而选择死亡。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的”。
贝多芬 命运交响曲创作背景
卡·克莱伯指挥维也纳爱乐乐团DG 415 861-2 依我之见，好像从来也没有哪本书能够讲得清楚“命运”究竟是什么东西。但人们却相信，在贝多芬的《第五交响曲》里，“命运”是活生生的。它会“敲门”，它会蹒跚，它会欢呼。短短的30几分钟里，从个人的孤独感直到人类世界的历史性冲突，音乐调动起我们情感的空间如此之大，冲动如此之强烈，音乐的奇迹再没有比在这里更突显，更完美了。 首乐章开头由三短一长的四个音符构成的短句，即“命运的敲门”，是音乐史上人们谈论最多的话题之一。这个动机的确再简洁不过了，但它包含的趋向极多，气势极大，而且悬念极强。 整个乐章是恐怖的，带着动荡感向前发展。第二乐章是有点宗教感的，悲凉而坚强。由中提琴和大提琴奏出具有女性温柔的，起伏宽广而平顺、滑爽的第一主题——比作步履，仿佛是葬礼上人们走向墓地，而比作思绪，则犹如心灵在天国翱翔。赞美诗式的对比主题在管乐声中辉煌地唱响，将众生的心灵照亮。谐谑曲的第三乐章和首乐章是个对比。如果说前面的“命运”是一个历史和现实的遭遇，严峻，真切，具有压迫感的话，那么这里的“命运”就是鬼鬼祟祟，影影绰绰，颇具幻想性了。而紧接着，在这虚幻的，几乎无声之中，骤然爆发了末乐章的胜利欢呼，将我们的卑微和怯儒一扫而光。总之，四个乐章听下来，该抚平的都抚平了，该牵挂的，依旧是人类精神的永久牵挂…… 贝多芬的生平 一七八七年四月，一位年青人前往维也纳拜见当时的大音乐家莫札特。此人其貌不扬，短小精明，在莫札特面前大展钢琴身手，连被誉称神童的莫札特亦为之惊叹。立即向在场的朋友说："此年青人必为乐坛掀起狂澜。" 莫札特的预言不到十年立即应验，此人正是鼎鼎大名的贝多芬。 贝多芬一七七零年十二月十六日出生於德国科隆附近莱茵河畔的波昂。他的父亲约翰庸庸碌碌，嗜酒如命，童年时代贝多芬毫无幸福可言。 ～惨遭鞭笞的童年声声疼～ 他的父亲希望儿子成为第二个神童，以便靠他享受荣华富贵，所以强迫他学习钢琴，稍有不遂，即遭毒打。就在这样凄惨痛苦命运下，贝多芬渡过了童年。 贝多芬天赋过人，再加上后天刻苦的磨练，程度愈来愈高，连他的老师都自叹弗如。 十二岁时贝多芬受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师，也负起了养家责任。在宫廷中贝多芬遂渐受到重视，但他心怀远大，在一七八七年远赴维也纳投拜莫札特。但很不幸，他的母亲在波昂病危，回家不久，母亲就去世了。这对贝多芬打击甚
贝多芬第七交响曲第二乐章
简单的说一下，其实截然不同 这首曲子叫做田园哦，是以A大调作为交响曲的，由四个乐章，这是一段抒情的部分 大调第七交响曲（Symphony No.7 in A major, Op.92），德国作曲家贝多芬作品第92号。首次公演于1807年3月。 当贝多芬创作他的第七交响曲时，人们正注视着欧洲的版图被鲜血重新绘制。那是在1811～1812的秋、冬、春三季。这部作品在6月间完成，此时拿破仑战事已进入最后的高潮，大举侵犯俄国，旦夕之间溃不成军。当这部交响曲第一次上演时，拿破仑帝国已到达了分崩离析的最后阶段。 A大调第七交响曲虽然是无副标题的作品，但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中，这部作品也是最受人欢迎的。它拥有贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章，所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。 全曲共四个乐章。 第一乐章：稍稍绵延的，活板。引子很长，展开得很充分。一个雄伟而朴素的主题在乐队中至上而下地阔步走来，除了用全乐队的全奏和弦偶尔加以强调外，甚少渲染．这个素材和另一个更优美、娇柔的第二主题结合起来宏伟地展开。接下去才是这一乐章的快速的主要部分，它是根据一个轻松、跳跃的音型写成的，伯辽兹对此极感兴趣，把它称之为农人的轮舞。 但不久它就逐断增强，超越了任何人间舞蹈的界限。它巨大的能量从未失去控制，但贝多芬的同时代人对它感到迷惑。例如，本章结束前的一段著名音乐使韦柏感到吃惊，他大声喊到：贝多芬“是该进疯人院了”。这段音乐出现在尾声中，在乐队的低音区，中提琴、大提琴和低音提琴奏着一个强有力的五音乐句，不断地反复(来自那个跳跃的主部主题)，上方的乐队增强到宏伟的最后高潮。 第二乐章：小快板。虽然标记是Allegretto，但这一乐章绝不是轻快的。贝多芬曾犹疑过，是否把它标为Andante。它开始时，是由木管吹奏的柔和长音和弦．以后是低音弦乐器上安静的节奏搏动—与其说它是一支旋律，倒不如说它是不停跳动着的心脏，它一直伴随着这整个主题和后面的一组变奏。 围绕在它周围的是中提琴和大提琴交织起来的声部。不久，伤感的a小调转到明朗的大调中去，单簧管和大管在这里用另一种节奏吹了一些更为流动的旋律。即使在这里，如果你留心听的话，以前的节奏搏动仍在乐队的低音区轻声地作响。当高潮平息下来的时候，这主题的片断时而在这个乐器上，时而在那个乐器上低声耳语，最后，这一乐章在小提琴的叹息、回响声中结束。 即使在这部交响曲的首次演出中．这个Allegretto就被听众要求重演；对慢板乐章来说．这是少有的荣誉。它不久就受到普遍的欢迎。 第三乐章：不太快的急板。谐谑曲充满着使人惊异的爆发性和动力性的对比,这倒不是由于它轻快的节奏、多变的乐队色彩以及情趣横溢的机智，而是由于各主题的绝妙联系和曲式上的高度完善。开头两小节的坚实笔触用细雨般的顿音加以对比： 这个突然的对比在开头的小节（这时缩剩前面的四个音符）从弦乐组的低音区跳向高音区时．变得更为强烈。这时，妙趣横生的三声中部中两个音符构成的短小音型在木管的高音区中来回摆动，和主要部分呼应。 三声中部本身即富有对比，它出其不意地从谐谑曲各主要段落中突现出来．它再一次地从头至尾再现。在本乐章的末端，当它好像还要作第三次反复时，被全乐队演奏的五个尖锐和弦打断，令人感到幽默的不耐烦。 第四乐章：有活力的快板。在旋风般的末乐章中，舞曲的冲力以更有力的方式出现。确如瓦格纳出于对贝多芬的仰慕，把这乐章称为“舞曲的极品”。开头的主题可理解为一种大型的弗吉尼亚舞曲，但不久它就发展成壮丽无比的、令人激动的篇章，使任何舞蹈花式都相形见绌。 这种不停息的旋动席卷全篇，像是酒神的狂怒；一个高潮接着一个。奇怪的是，这些都发生在传说的奏鸣曲曲式之内，它最后结束在难以描述的宏伟的尾声中。 全曲有一个小时左右 不过很精彩 希望你可以听听看
贝多芬的第九交响曲的名子
第一交响曲 C大调《第一交响曲》 （Symphonie No.1 Op.21 1794--1796） 第二交响曲 D大调《第二交响曲》也被阿贝称作“英雄的谎言” （Symphonie No.2 Op.36 1801-1802.10） 第三交响曲 降E大调《英雄》 （Symphonie No.3 OP.55 1803-1804） 第四交响曲 降B大调《第四交响曲》 （Symphonie No.4 Op.60 1806.10） 第五交响曲 C小调《命运》 （Symphonie No.5 Op.67 1804-1808） 第六交响曲 F大调《田园》 （Symphonie No.6 Op.68 1807---1808） 第七交响曲 A大调《第七交响曲》 （Symphonie No.7 Op.92 1811-1812.6） 第八交响曲 F大调《第八交响曲》 （Symphonie No.8 Op.93 1811-1812.10） 第九交响曲 d小调《合唱》也称作《欢乐颂》,因为贝多芬将《欢乐颂》用合唱的形式写进了《第九交响曲》的第四乐章 （Symphonie No.9 Op.125 1824.2）
贝多芬命运交响曲微动画
那是迪士尼的动画片《幻想曲2000》中的一段，《幻想曲2000》是1940年的《幻想曲》的后续作品，和前作一样，该片将古典音乐与动画巧妙结合在一起，选用的曲目如下：.贝多芬第五交响曲第一乐章，雷斯庇基罗马之松，格什温蓝色狂想曲，肖斯塔科维奇第二钢琴协奏曲第一乐章，圣桑动物狂欢节终曲，杜卡斯魔法师的学徒，埃尔加第一、二、三、四威风凛凛进行曲，斯特拉文斯基火鸟组曲。
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贝多芬的《命运交响曲》第一章哪有啊？？要可以复制的.....
http://www.gangqinpu.com/html/14458.htm看看还行吧？这是总谱
贝多芬命运交响曲简介
贝多芬命运交响曲贝多芬的c小调交响曲，（作品67号）开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作命运交响曲。 贝多芬命运交响曲作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765-1848）的信中，就已经说出："我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！""命运敲门的声音"在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）的第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。 贝多芬命运交响曲所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听贝多芬命运交响曲时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，不禁跳起来喊道："这就是皇上！" 柏辽兹把贝多芬命运交响曲中惊心动魄的斗争场景，看作是"奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。" 舒曼认为："尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力－－正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。" 1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说："这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。" 1841年3月，恩格斯听了贝多芬命运交响曲的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说："如果你不知道这个奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。"他说，他在第一乐章里听到了"那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦"；在第二乐章里听到了"那种爱情的温柔的忧思"；而第三、第四乐章里"用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐"，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了贝多芬命运交响曲的精髓。
贝多芬的命运交响曲是什么时候写的
冲破命运的枷锁——第五“命运”交响曲 作品号：67 创作：1806-1808年.贝多芬最早是从1803年开始有意写作这部作品的 后面三个乐章则是在1807-1808年之间完成的
