如何评价命运交响曲
谁能告诉我关于《命运交响曲>的创作背景和评价?
命运交响曲》是世界著名作曲大师贝多芬的作品,这首曲子也叫《第五交响曲C小调》,作者简介： 贝多芬（1770-1827）是德国著名的作曲家，他出生于一个贫寒的音乐家庭。贝多芬4岁就随父亲学习小提琴和钢琴，父亲曾梦想把他培养成为莫扎特式的神童，但因环境不佳，未能实现。 贝多芬幼年的教师聂耶菲为他的艺术成就奠定了基础。在老师的帮助下，1787年贝多芬到维也纳向莫扎特学习作曲。贝多芬还向许多音乐名家学习，艺术上进步很快。1795年，他曾获得卓越钢琴演奏家和作曲家的声誉。 贝多芬的作品著名的有《c小调奏鸣曲》（“悲怆”）、《第三交响曲》（“英雄”）、《第五交响曲》（“命运”）、《第六交响曲》（“田园”）、歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》（“合唱”）等。 贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统，他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献，对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。 作品赏析： 贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。 大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。 第四乐章 快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。 于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。
对《命运》交响曲的小评价怎么写？
贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。 大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。 第四乐章 快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。 于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。
命运交响曲
我想但凡学生，对于贝多芬的《命运交响曲》都不会陌生。哪怕你是一个乐盲，在你已经走过的那些岁月里，你都会听别人说起过这个闻名遐迩的曲子，甚至不夸张地说，你也一定曾经亲自聆听过，只不过你不曾知道它的名字，或者因为是支离地听过，并不曾完完整整地领会它。我也是音乐门前的过客，除了会三两支笛子曲以外可以说是一窍不通，但贝多芬的《命运交响曲》在我心头弥留下的却不只是一瞥惊鸿的瞬息印象而已。我至今不敢说我懂得这首曲子的深刻内涵，但所幸人的灵感是最宝贵的财富，因而，我可以为所欲为地享受每一次听音乐过程中心头的感喟。 众所周知，《命运交响曲》亦叫《第五交响曲》，是贝多芬于1805至1808年间所作。大家对于这首曲子的评价可以说是到了令人“高山仰止”的地步，而且在评价这首曲子时一般都会引贝多芬自己说过的一句话：“我想扼住命运的喉咙，它决不能使我屈服。”于是也不难看出，《命运交响曲》是对命运的叫板，是一个身残志坚的作曲家不屈于命运的折磨的最好印证。作曲家的灵魂是歌曲的灵魂，一个铁骨铮铮的好男儿会作出软若无骨的曲子么？似乎不能，所以，贝多芬的天性为《命运交响曲》作了最好的诠释。在他的辉照下，其余附和般的评价倒显得可有可无了。 贝多芬，全名路德维希·凡·贝多芬，生于1770年12月16日，卒于1827年3月26日，是德国最伟大的音乐家、钢琴家，也是维也纳古典乐派代表人物之一，曾经师从海顿，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。 贝多芬的一生是辉煌灿烂的一生，也是孤独痛苦的一生。他的命途乖舛。孩提时代，在许多人还依偎在父母怀里撒娇耍赖的时候，他嗜酒的父亲为了把他培养成一个像莫扎特一样的摇钱树，使用暴力逼着他练习各种各样的乐器（说到这一点，倒有点像中国人传统观念中的“棍棒底下出孝子”）。对于一般人而言，压力越大，反抗的情绪也就越严重，幸好，贝多芬对音乐有其独特的天赋，所以最终能够玉琢器成。但不久厄运便降落到他身上，等他稍微长大一些，他最亲爱的母亲离他而去，贝多芬悲痛欲绝，痛苦中唯有写信向朋友哭诉。但悲伤不止于此，人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争，不幸之中总埋藏着更多惨烈。当贝多芬开始崭露头角、初尝成功与鲜花的美好滋味时，痛苦又一次找上了他——他慢慢地竟失聪了。对于一个作曲家来说，失聪是一件多么可怖的事情！就好像一个手工艺人没了双手一般，这对贝多芬的打击不可谓不重。但贝多芬拒绝了常人的软弱，他以坚强的毅力和对音乐的灵敏与天赋，在失聪后作了许多脍炙人口的作品，甚至可以说，几乎贝多芬所有出名的作品都是耳聋后写的，包括《命运交响曲》。 《命运交响曲》，那是一个史诗般的“恢弘巨制”。说它“恢弘”，说它“巨制”，不是说它的篇幅有多大，而是它的影响力、它个中所蕴含的内涵与哲思甚深。什么叫叹为观止？这便是。《命运交响曲》，那是一个强者面临苦难所应承受的精神总汇，是“吃得苦中苦，方为人上人”的最好概括。 《命运交响曲》充满了生命搏动的气息。在《命运交响曲》的开头，是这样一段乐章：“︴ 03 33 ︴1— ︴ 02 22 ︴7— ︴……”这给人的错觉就仿佛是命运的敲门声——咚咚咚，咚咚咚。然后生命的序幕拉开，宣读圣旨一般把上帝的安排竹筒倒豆腐似地倒了出来。好比门拉开，看见了拜谒者，但拜谒者正是典型的“不速之客”，喧宾夺主地叨叨不休。人是天地间最不会屈服的生物，作为生命的强者犹如是，于是，人与命运展开了殊死搏斗，第一乐章的快节奏，第二乐章的慢节奏，以及第三、第四乐章融合奔放、快速、抒情诸般情调的旋律，正是人与命运抗争的最好表现。人不管面对什么事，往往有喜有忧，有坚决有犹豫，这是人之常情。而《生命交响曲》里，音乐的高低起伏，舒缓紧急好比是人的心历路程，音符流淌间是最真实的生命再现。 无疑，人在命运面前是微不足道的，两相比较，就好比是蚂蚁与大象。但再小的蚂蚁也有自己的尊严，再大的大象也不能击垮蚂蚁的信念。正如海明威在《老人与海》中所说，人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但决不能被打败。这就是强者的风范，是重压下的风度。重压下的风度，指的便是面对困难，面对严酷的悲剧命运，面对难以逆转的社会现实，自始至终都不失去人的尊严，不失去勇气、决心和信念，以坚强刚毅、勇敢正直的态度对面一切尖锐的外部冲突和内心冲突，积极乐观。它是一种永恒的超时空的存在，是一种悲剧人生的艺术表达，是一种压倒命运的力量，更是一种值得每一个人去学习的优雅。 在《命运交响曲》里，作曲家很好地再现了孟子“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，行弗乱其所为，所以动心人性，增益其所不能”的思想。如果说命运真是上帝，是俄林波斯圣山居住的神，那么曲子里幻化而成的英雄就是不屈的普罗米修斯，是传说中日复一日推石上山的西西弗斯。援引中国的一个典故，则是“刑天舞干戚”。“刑天舞干戚，猛志故常存。”只要人自己不向命运低头，命运是如何也战胜不了人的。俗话说，有志之人，主宰命运；无志之人，命运主宰（他）。这是一个不争的事实，好比你逆水行舟，不进则退。 在《命运交响曲》的奏鸣曲部分，作曲家旋律的回喝，再现部对程式部有变化的重复，就好像再现着命运一次又一次的打击。而程式部主副部之间用圆号所作的衔接、再现部之前用单簧管演奏的引子，富丽堂皇，具有高贵典雅的气息，便好似强者的骨气与风度。前后间的对照，是强者抗拒命运的又一种象征。我总觉得生命是一座坟墓，要想重生，必须有凤凰涅磐的勇气，有苍鹰啄羽的胆量。罗曼·罗兰不是曾经说过，生活这面犁，一方面割破你的心，一方面掘出新的源泉。所以我们要像惠特曼笔下描绘的那样——“即使在命运的迎头痛击下，我头破血流，但我仍在前进。” 我们不能屈服于命运，不能做命运的奴隶。人生于世，就好比草长一秋，风吹雨打、磕磕绊绊是在所难免的。要学会坚强，学会在苦难中成长。我们不能因为悲苦而一味沉沦，不能因为灾难而一味感伤，人是小草，风再大，我们依然昂首挺立在风中，没有什么能压倒我们，包括命运。哲人说过，坚强是一个英雄最本色的后盾。当我面对自己生活中所遭受的坎坎坷坷时，我也一直是这么执著的。我相信，这个世上没有什么过不去的坎，如果困难来临就向命运俯首屈膝，从而失却一个人做人的尊严，那实在太不值得。我们可以无所畏惧地挑战一切，号称权威的命运也不在话下，只要我们有足够的勇气和信念——而这些，在《命运交响曲》里被诠释得很好。 《命运交响曲》，是一首集生命哲思和古典意蕴于一体的曲子，它捕捉到了人真正称之为人的灵魂性因素。也难怪贝多芬被世人誉为“音乐诗人”，单就一首《命运交响曲》，他就无愧于这个称号。人说，一首好的曲子，好比是一部好的小说，须内容充分，意义深远。而《命运交响曲》足足具备了这一切。有时候想想，与音乐相比，其实文学真的很笨，因为“文学只有言语，只有阅读，音乐无需说话，只要聆听。若用音乐传递感情，不需纸笔，却能以文学难以想象的速度飞越千山万水，飞进千家万户。生活也由此而变得更加精彩。”似乎，音乐的力量便在于可以不借助语言文字去传达一种人生哲学。 历史总是这样，让痛苦和磨难去造就英雄、造就伟人。《命运交响曲》，恰恰是一部英雄对抗命运的传奇之作，它严谨而富有渲染力的音调与旋律，让人感觉如梦如幻，却又真实得不容置喙，让人于无形中体会到一种力量，一种足能与魏晋风流相媲美的重压下的风度！
贝多芬在什么情况下写的<命运交响曲>?
多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬与命运展开了顽强的抗争。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮：降E大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。1807年《命运》完成并出版之前，活泼浪漫的第四交响曲已在一年前上演，同场首演的还有F大调第六交响曲（田园），G大调第四钢琴协奏曲和为钢琴、合唱与乐队写的幻想曲。在此期间，完成的著名作品还有：C大调第二十一钢琴奏鸣曲（华尔斯坦）、f小调第二十三钢琴奏鸣曲（热情），俄罗斯弦乐四重奏三部，贝多芬自己钟爱的唯一一部歌剧《菲黛里奥》和三种《莱奥诺拉序曲》，
如何评价《命运石之门0》动画
总体来说还是不错的，改编也改编得挺好的。毕竟石头门0不像本篇，只要把其它结局直接删掉就可以，石头门0每条线的剧情有很大出入。动画已经在努力把每条线都做进去了，而且不是游戏党的话还看不出来，不是吗？至少到目前为止我觉得还是很不错的，原创部分（比如胸针回到α世界线的时候的剧情）也挺不错的。（说实话，当初我玩游戏的时候还觉得突然回去挺突兀的，动画就好多了）现在就看动画要怎么从篝线转到真结局还有怎么引出某些人的真实身份了，这些如果都做好了的话，相信我，还是堪比原作的。
请问: 被称为《命运交响曲》的是贝多芬的第几交响曲？
第五交响曲 其他的 C大调第一交响乐 作品第21号 第一乐章：极慢板、朝气蓬勃的快板 第二乐章：如歌的行板 第三乐章：小步舞曲、活泼的极快板 第四乐章：柔板、活泼的极快板 D大调第二交响乐 作品第36号 第一乐章：柔板、朝气蓬勃的快板 第二乐章：小广板 第三乐章：谐谑曲、快板 第四乐章：极快板 降E大调第三交响乐 作品第55号“英雄” 第一乐章：朝气蓬勃的快板 第二乐章：葬礼进行曲、极快板 第三乐章：谐谑曲、活泼的快板 第四乐章：终曲、极快板 降E大调第四交响乐 作品第60号 第一乐章：柔板、活泼的快板 第二乐章：柔板 第三乐章：活泼的快板 第四乐章：不太快的快板 C小调第五交响乐 作品第92号“命运” 第一乐章：朝气蓬勃的快板 第二乐章：行板 第三乐章：快板、谐谑曲 第四乐章：快板 F大调第六交响乐 作品第68号“田园” 第一乐章：不太快的快板-初到乡村的愉快感受 第二乐章：极活泼的极快板-溪畔小景 第三乐章：快板-乡民欢乐的聚会 第四乐章：快板-暴风雨 第五乐章：小快板-暴风雨过后的愉快情绪 A大调第七交响乐 作品第92号 第一乐章：稍慢速、活泼的 第二乐章：小快板 第三乐章：谐谑曲、急板 第四乐章：朝气蓬勃的快板 F大调第八交响乐 作品第93号 第一乐章：活泼、朝气蓬勃的快板 第二乐章：小快板 第三乐章：小步舞曲速度 第四乐章：活泼的快板、舞曲性 D小调第九交响乐 作品第125号“合唱” 第一乐章：不太庄严的行板 第二乐章：极活泼的快板 第三乐章：如歌的行板 第四乐章：急板 第五乐章：急板、合唱“欢乐颂”
怎样形容贝多芬的命运交响曲
贝多芬的第五交响曲又称《命运交响曲》是一首壮丽的充满英雄气概的篇章,它反映了欧洲资产阶级革命时代人们欲以斗争赢得自由,希望摆脱苦难,走向光明的坚强意志和决心。全曲通过两个对立形象之间的冲突,表现了光明与黑暗的斗争,并最终战胜黑暗的欢乐情绪,表达了作者“通过斗争,获得胜利”的光辉思想。“命运交响曲”自公诸于世后,一直鼓舞着人们进行各种斗争的勇气,至今深受广大人们的喜爱。 贝多芬的第五交响曲完成于1805年,是他的重要代表作之一。这部编号为(67)的交响曲,又称《命运交响曲》。这是因为作者对他的学生辛得勒提到这个乐曲的开头四音符(03 33 1-)时,说过“命运就是这样敲门的”而得名。“命运”这个主题是指当时德国社会令人窒息的封建势力,贝多芬号召人们起来和“命运”抗争,激励人们同封建势力搏斗。贝多芬揭示的“通过斗,达到胜利”是指从黑暗到光明,从苦难和斗争上升为欢乐和胜利。表达了作者“通过斗争,获得胜利”的光辉思想。 全曲共分四个乐章。结构精炼、简洁,一气呵成,是十分完整的统一体。“命运”第一乐章为奏鸣曲式,快板;第二乐章为歌同谣式曲体,慢板;第三乐章为舞曲或诙谐曲快板;第四乐章为回旋曲体,快板。第一乐章：孤独的朝圣者，向着未知前进；四周是黑暗，险阻。他不断地徘徊，痛苦地寻找出路。心情越来越焦灼，烦躁；他偶有灵感，却又不断地否定自己。最后他几乎要绝望了，可是脚步依然痛苦地向前，向前。第二乐章：朝圣者暂时停了下来；他冷静地沉思，似乎有所得。他不断地反省，思维一步步紧凑密集。突然烦躁又一次来临；不过很快他又冷静了下来。终于有了灵感，欣喜着，似乎有了答案，找到了出路。第三乐章：朝圣者又一次陷入怀疑，怀疑自己的答案。恐惧也袭上心头。但是他逐渐地下定了决心，不断地肯定自己。他终于将灵感付诸实行，但是恐惧依然存在，朝圣者小心翼翼。第四乐章：光明终于来临，温暖和激情包围着他；朝圣者见到了神的启示，欣喜若狂。回首以往艰辛，不免心酸；然而心头的阴影很快被驱散。神肯定和否定他所做的一切；朝圣者心中充满了坚定的感恩。 罗曼.罗兰在他撰写的《贝多芬传》中写道:“我称为英雄的,并非以思想或强力称雄的人;而只是靠心灵而伟大的人。在这一英雄的队伍中,我把首席给了坚强的贝多芬。”的确,贝多芬是“只靠心灵而伟大的人”。他不仅在逆境和磨难中取得了音乐上的辉煌,而且还向与他命运相连的人献出了自己的爱心。他真诚祝愿和支持别的受难者,能从他的榜样中汲取力量,战胜人生道路上的艰难险阻,去争取充满欢乐、充满阳光的未来。他不止一次地说:“谁想收获欢乐,那就得播种眼泪”;“经过痛苦得到欢乐”。这不仅是他人生哲学的高度浓缩,而且也使许多生活中的失意者燃起了希望之火。他的《命运交响曲》满载着他的希望和祝愿,感染和激励着那些身陷绝望之中的人们去和命运抗争,去争取光辉灿烂的人生。正如他说的那样:“谁能悟透我音乐的意义,便能超脱寻常人无以振拔的痛苦。” 路德维希.范.贝多芬1770年12月16日生于德国波恩。父亲是宫廷乐队的歌手,母亲是一个女仆。当时社会上流传着神童莫扎特的种种传说,爱慕虚荣的父亲为了把小贝多芬培养成神童,对他实行近乎残酷的成才训练。4岁时,他就整天被关在房子里练习钢琴和提琴,一天练十几个小时。有时,喝醉酒的父亲半夜回来还要把他从床上拉起来练到天明。贝多芬的幼年就是在苦练中度过的。他回忆说:“小时候为了应付繁重的练琴,我几乎连擦眼泪的时间都没有。”11岁,他加入戏院乐队演奏,担当起家庭生活重担。17岁时,母亲病逝、父亲退休,他成了一家之主,负担着两个弟弟的教育职责。18岁时他就开始感到耳病的痛苦。32岁因为耳聋他写下了令人心碎的遗嘱。 他在给友人的一封信中写到:“你们这些人总以为或宣称我对人怀有敌意、固执,或愤世嫉俗,你们是多么错怪了我啊!你们不了解为什么我看起来是这个样子,此中是有难言之隐的。我很早就被迫与世隔绝,在孤独中生存;有时我也想克服这一切,但都被双重厄运击败了。我的听力很差,我又不能去对人说:‘说响点,喊,因为我是聋子!’我怎么能够承认我这个应该比别人敏锐得多的听觉器官得了病,我确实不能这样做。因此,请你们原谅我:当我很愿意和你们在一起时,我却退缩了。我的不幸使我倍感痛苦,因为我会被人误解;对我来说,我得不到与友人的欢聚,听不到健谈妙语,不能互诉衷肠……但有时我也想和人们接触,也就参加到他们的行列里去。当我身旁的人听到远处传来的笛声,而我却听不见;或者,他听到牧人在歌唱,而我却听不到时,我感到多么羞辱。这些事把我带到绝望的边缘,我几乎不再想活下去——是艺术,只是艺术,才挽救了我的生命,因为在我没有创造出我感到是天意要我创造的一切时,我是不能离开这个世界的,因此我忍受着这悲惨的命运。” 艺术来源于生活。坎坷的人生,悲惨的命运,顽强的抗争,百折不挠的艺术追求,使贝多芬在耳聋6年后的1808年38岁时完成了憾人心魄的绝世之作《C小调第五(命运)交响曲》,用音乐语言记录了自己的苦难人生和为把握自己命运而进行的苦苦抗争。《第五(命运)交响曲》是一曲集中表现活力、斗争和胜利的音乐。不同时代却有着相同的命题——人与命运的抗争。星移斗转,岁月沧桑,贝多芬还继续通过他的音乐同后人进行心灵对话,并继续给人以信心、力量、希望和追求。贝多芬的坚强和纯洁将同他的《命运交响
怎样评价电影《命运规划局》
《命运规划局》作为科幻片，却没有一味科幻到底。影片在科幻外壳后，把命运这个无形的东西具形为一个命运规划局，连一杯咖啡的时间都如说明书般刻度精密。当遭到这样势力庞大且无孔不入的阻拦，男主人公激烈捍卫爱情，用谋略夺取爱情……爱和命运的搏斗惊心动魄。
贝多芬《命运交响曲》（《第五交响曲》）琴谱
我这里只有交响乐总谱。严重鄙视楼上这种复制粘贴百度百科的行为。
《命运交响曲》表达了怎样的感情
贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。
